.《中国民族民间舞傣族、苗族舞蹈教程》包括傣族、苗族舞蹈的历史概述、基本形态、基本动律、基本步伐、基本动作、基本舞姿以及训练组合，是对少数民族原生态舞蹈语汇的加工整理，也是对原生态舞蹈的保护传承。本教材立足于北京舞蹈学院中国民族民间舞系的本科教学，通过对原生态舞蹈动作语汇的收集整理，编排成适合于本科教学的训练组合和风格

本书通过从体育舞蹈教育、体育舞蹈竞赛业、体育舞蹈健身、体育舞蹈培训业等方面深入分析体育舞蹈多元化的发展现状，归纳、总结体育舞蹈发展过程中存在的问题，并探讨针对性的对策，对于推动我国体育舞蹈的健康持续发展至关重要。

本书将中国民族民间舞的学习分为十个等级，一至三级为初级，四至六级为中级，七至十级为高级，包括汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、傣族、朝鲜族、苗族、彝族和佤族九个民族的舞蹈。其中汉族舞蹈主要选择东北秧歌、胶州秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯等舞种。书稿内容上由易至难，在教学要求上由宽至严，每一等级的内容与难度划分明确，方便中国民族

本书深入分析了广场舞的发生、发展，揭示了广场舞矛盾冲突的社会根源，对引导广场舞有序和可持续发展具有积极的现实意义。本书首先对广场舞、广场舞现象和广场舞时空特征及其内涵进行阐释；其次，从“场域”视角构建广场舞现象的关系模型，揭示广场舞现象利益攸关方及其价值取向；再次，对广场舞“风靡”现象进行动因分析，得出：广场舞因“天时

本书稿内容主要包括朝鲜族舞蹈的研究现状、研究思路、相关研究理论、朝鲜族传统舞蹈的传入、创作与承传、生根发芽--新中国“十七年”的朝鲜族舞蹈、雪中腊梅--“文革”时期的朝鲜族舞蹈、拓展创新--新时期以来的朝鲜族舞蹈创作、有序建构--新时期以来的朝鲜族舞蹈教育、深描舞蹈--新时期以来的朝鲜族舞蹈研究、留住传统--新时期以来

本书是芭蕾艺术方面的著作，芭蕾是一门有魅力、让人心旷神怡的艺术，高雅与美妙并存。本书以芭蕾艺术在中国的发展为研究重点，首先对中国芭蕾艺术的孕育和发展进行了简要的阐述，然后论述了中国芭蕾艺术的民族化进程。在此基础上探讨了中国芭蕾艺术事业的建设和发展，并对此进程中出现的一些问题进行了透视和反思，最后针对一些有代表性的一些芭

《呼图格沁蒙古族歌舞研究》主要介绍蒙古族民间歌舞“呼图克沁”这是一种集歌、舞、说唱、祝颂于一体的综合性的歌舞艺术。“呼图克沁”2008年被列入内蒙古自治区非物质文化遗产名录。《呼图格沁蒙古族歌舞研究》首先介绍了敖汉旗萨力巴乡的自然环境及其历史沿革，接着介绍了“呼图格沁”蒙古族歌舞形式，包括表演内容、表演人员组成和表演人

《民族舞蹈功能与意义研究》由三个少数民族的民间舞蹈专题研究组成：专题一：普米族舞蹈“搓蹉”的文化阐释；专题二：塔吉克族鹰舞在特定展演空间中的文化特征和审美寓意；专题三：达斡尔族鲁日格勒舞蹈及其教材建设初探。

本书对黄河三角洲民间音乐的丰富性进行了概观式的探析，该地区有富有特色的民歌、东路大鼓、渤海大鼓、吕剧、拽腔、鼓吹曲、鼓子秧歌等五大类民间歌舞，本书稿主要分析了该地区民间舞蹈美学的审美特征，即情感与意境的水乳交融的特征，原始、古朴、不加雕琢的原生态之美等。本书是以黄河三角洲民间舞蹈文化为研究对象的学术专著，旨在通过对黄河

本书从中国民族民间舞的理论概述出发，以汉族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族等民族的传统舞蹈文化为基本内容，与具有浓郁地域特色的中国传统民族舞蹈文化相融合，同时，还对中国民族民间舞教学的一般性和特殊性展开研究，充实和丰富了中国民族民间舞艺术及其教学的内容。