《艺术设计理论体系及风格嬗变》从艺术设计的基本理论出发，详细论述了艺术设计的造型理论、材料理论、心理分析、思维与方法、审美与批评以及艺术设计的主体——设计师的相关内容，为艺术设计提供了系统、科学的理论支撑，同时从产品艺术设计、环境艺术设计、视觉传达设计和数字艺术设计等领域展开实践。《艺术设计理论体系及风格嬗变》选材新颖

《速度与政治》的作者维利里奥努力要定义一种图像的新型逻辑。确实，在不同的技术旁边，在图像的后勤旁边，还存在一种逻辑和传播的时代，它们标示了近来的历史。形式逻辑的时代，就是绘画的时代、雕刻和建筑的时代，它与18世纪同时结束。辩证逻辑的时代，就是摄影的时代、电影的时代，或可称之为照片的时代。反常逻辑的时代，就是随着视频通信

本教材主要从设计专业的角度，对设计素描、设计色彩的研究范畴、学习目的及意义、规律、功能和造型要素进行了较详细的阐述、讲解，大量的图例分析，设计素描和设计色彩是设计专业必不可少的一个学习阶段，对学习设计的学生有很好的参考做用。

透视学是绘画、设计等视觉艺术的一门基础学科，它从理论上解释了物体在二维平面上呈现三维空间的基本原理和规律。掌握透视学知识，能使我们判断出所描绘对象的形体应该发生何种变化、怎样变化，从而在设计构思过程中正确理解和灵活运用透视法则，表现出丰富、多元的视觉效果，使设计作品更准确、更具艺术感染力。 《设计透视/高职高专环境艺

《艺术学界》是由东南大学艺术学院主编的大型艺术理论学术论文集，以一级学科艺术学为主要特色，同时兼及其他二级学科，力求站在学术前沿，集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术研究成果。坚持"百花齐放、百家争鸣"的学术立场，鼓励学者发表富有独到见解的学术文章，尤其鼓励中青年学者发表自己的学术成果。本丛书已经连续出版十一册，

本书从宏观的角度来审视中国艺术批评，在分析、整理的基础上寻绎其总体特征。分析其产生的原因，论述音乐批评、绘画批评和书法批评等发展过程，指出艺术批评文本所使用的批评标准、批评概念、批评方式和批评手段，并在各门类艺术批评之间以及文学批评与艺术批评之间展开比较，对中国艺术批评的价值和意义给予总体上的评价。

《美术鉴赏新编/普通高等学校艺术学科重点规划教材系列》不仅针对美术鉴赏的一般问题提供了理论分析，同时也对各美术门类鉴赏的实践提供了指导。《美术鉴赏新编/普通高等学校艺术学科重点规划教材系列》首先简要地探讨了美术的本质以及美术鉴赏的特征和方法，并且又从美术鉴赏的客体——鉴赏所针对的审美对象的角度，具体分析了艺术的语言、媒

《设计的诗学：南京艺术学院设计学院设计学文集》精选南京艺术学院设计学院教师发表的有关设计学的学术论文，总体上包括设计史和设计理论两大方面内容，有一定的系统性和前瞻性，全面反映了南京艺术学院设计学在全国同类学院中学术研究上的领先优势，并以此纪念南京艺术学院建院100周年。

我们总是听人说艺术之重要不言而喻，但很少有人会告诉我们它重要的确切原因。本书作者阿兰·德波顿和约翰·阿姆斯特朗认为艺术可以帮助我们解决内心深处常见的困扰：为何我们的工作总是不尽如人意？为何别人的生活看上去总是更加辉煌？如何才能改善我们与恋人之间的关系？政治为何让人感到压抑？本书介绍了一种新的

本书内容上分为色彩基础知识、工具材料、色彩的观察、色彩的表现、水粉画的实习实训、水粉画展示、大师色彩欣赏七个部分。根据实际教学需要，在编写原则上，强调实操性，淡化了传统的只重绘画技法的教学要求。