本书是一本关于国画的艺术理论图书。该书分“品读”“藏品”“鉴藏”“新画风”四个部分，以图文结合的方式，通过数篇艺术评论、作者自述等文章，对古代画家高凤翰进行专题研究，以及对当代国画家陈玉圃、霍春阳、季酉辰、衲子等人的作品及创作思路进行了探讨。同时，配以大量精美的作品图片，可供欣赏和对照文字阅读。书中观点新颖、立意深刻，

画家徐义生，师从石鲁、何海霞、李可染，在继承中国民族艺术精神和中国画笔墨传统方面，有着较高的造诣。他秉承长安画派的艺术理念和创造精神，坚持深入生活，对景写生，努力躬耕于传统与现实的艺术沃土，把传统审美精神用于当代生活的表现。他的山水画创作代表了当代山水画坛的新成就，尤其是他的写生山水画创作更是代表着中国现代山水画的一个

本书是一本系统讲解游戏场景设计的专业教材，共分为三章，第一章对游戏场景设计进行了概述，包括游戏场景设计的概念、特点、功能、分类以及游戏场景设计的历史与发展，并对不同世界观视角下的游戏场景设计进行特点分析。第二章介绍了欧洲魔幻题材、中式仙侠题材、未来科幻题材游戏场景设计的特点，通过实例分析让读者掌握绘制方法。第三章以四个

本书从当前动画教学中的问题出发，探讨数字媒体时代下的现代动画特征、动画的起源与发展。具体阐述了数字媒体时代下的动画发展现状、数字媒体时代下的动画设计的发展变化、数字媒体对动画艺术变革的影响、数字动画与拍摄结合的定格动画短片的创作、动画与拍摄表现形式的现实意义、数字时代下定格动画的分析、定格动画短片《十字路口》的数字技术

连线画名画·给孩子的艺术启蒙互动大书

本教材是动画专业的一门专业基础课，本教材在指导学生全面了解有关动画运动规律的理论知识的同时，提出了更多、更新的前沿案例，并紧扣时代特点，改革传统运动规律的教学方式，使学生理论与实践相结合。全书分为三章。第一章为与动画相关的一些基础概念。第二章为动画运动规律基础实训，是本教材的核心部分，也是学习的重点。第三章为动画片动作

《画微随感录》是吴茀之先生多年来对中国画实践、理论及教学的经验性总结。这些从教从艺心得,是其有感而记,随兴而发,可谓字字珠玑,句句可箴。它虽然篇幅不大,但倾注了吴茀之先生毕生的心血,是吴茀之一生美术教育与创作的结晶,富有很高的学术价值和史料价值。此书中还收录了吴茀之的《中国画的用笔用墨用色问题》一文,以及由张岳健、童中

本书共10章:第1章从基础的漫画绘制工具开始讲起,为大家讲解了传统手绘工具和现代数码绘画工具之间的区别;第2章侧重于讲解如何练习绘制线条,提出了漫画中线条的绘制基本要求,同时也展示了几种常见线条的画法;第3-5章详尽讲解了人体五官、头部和发型的画法,同时辅以各种表情的绘制技巧;第6-7章为大家讲解了人体的运动规律及四肢

本书从专业的角度告诉我们什么是透视,什么是结构,看懂了基本的技法,每一个人都能拿起笔把眼前的事物快速画出来!这本书不同于考学中枯燥乏味的铅笔速写,而是围绕身边有趣的事物展开的,通过对唯美的花卉、别致的建筑、漂亮的风景、身边的人物等的速写来提升绘画乐趣与实用性,短时间内,通过铅笔速写的表现方式来绘制,使绘画不再枯燥。

本书第一章论述了政治部第三厅的成立和黄鹤楼大壁画的创作过程;第二章回顾了倪贻德在大革命之后的留日之旅;第三章分析了壁画在战前的流行情况,以及漫画、版画、洋画之间的媒介竞争现象;第四章围绕大壁画的新闻报道,考察了以画报为中心的对敌宣传战;第五章关注了倪贻德等洋画界同人在“孤岛”时期上海的现代美术活动。本书采取了跨媒介、跨