本书共分四章：雕塑史论；专题研究；个案研究；展览评论。主要内容包括：开放的空间——20世纪90年代中国雕塑概述；深化与拓展——21世纪以来中国当代雕塑的反思；暮然回首——半个世纪的足迹；国家记忆——1949年后中国纪念性雕塑与主题创作等。

“新疆艺术研究第三辑——西域美术研究”是2019年国家出版基金项目图书。其中的《西域雕塑艺术》较为全面地研究了于阗、鄯善、龟兹等地的佛教雕塑的特征、文化，对西域各地雕塑的比较和制作特点也有所介绍。全书图文并茂，分类科学，语言表达流畅，体例统一；但个别章节设置有失严谨，包含的类别不够全面，书稿中有重复介绍的段落，个别图片

本书为罗丹与葛赛尔关于艺术，尤其是雕塑艺术的对话录，是对欧洲雕塑史的总结，也是对个人经验的精炼概括，其中贯穿着对前人的崇敬，有对许多名作的卓见，有劳动的喜悦、沉思的刻痕、点滴的自省。葛赛尔是历史上少的有创建、有情感、有色彩、渊博精淳的散文家，他将罗丹之吉光片羽集腋成裘，以兹后学。傅雷孜孜手译，更添华章。罗丹的艺术作品代

从严格意义上讲，本书并不算梁思成先生的正式著述，它只是梁先生在东北大学讲课时的讲义，因此这本书的内容显得异常“简约”，很多内容只是提纲挈领，没有充分地展开论述。但通过傅熹年、陈明达等先生的注释，通过林洙老师为文字选配的一百七十余张图片，已经能够明晰地见出梁思成对中国雕塑艺术的理解与思考。因此，《中国雕塑史讲义》虽篇幅不

本书根据梁思成1929年1930年在东北大学讲授中国雕塑史期间的讲课提纲整理而成，从上古到元明清，搭配图片，结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论，对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价，迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。 本书1998年在百花文艺

日本的近代历史充满了暴力色彩，明治维新、自由民权运动……这些事件与所谓的暴力专家，即本书的核心人物博徒、壮士、大陆浪人、院外团、极道、暴力团密切相关，但鲜为人知的是，他们实施的暴力的影响甚至会超越事件爆发的时刻，他们的暴力行径与政治相结合，成为近代日本政治生活中一个系统的、根深蒂固的元素。本

雕塑与建筑，这两门古老的姊妹艺术，在几千年的发展中总是彼此交织，由此产生出许多伟大的作品。本书撷取世界各文明区域、各历史时期的典型作品，还原雕塑与建筑的历史场景，并以雕塑家的专业视角，对经典作品的创作背景、特定手法、艺术效果进行深度解析，带领我们读懂这些人类文明的珍贵遗产。

直接使用固态的钢铁来构筑雕塑，发端于西方，至今不过百年。但钢铁以其优越的耐久性和加工性能，成为众多现当代艺术家创作大型公共雕塑作品的重要选择，承载着丰富的时代精神，也展示出杰出的工业制造水平。本书聚焦于这一蓬勃发展的雕塑艺术形式，结合大量的创作案例，在纵览钢铁雕塑百年发展史、赏析作为先行者的欧美钢铁雕塑艺术大师的经典作

本书在内容上分为了四部分,第一部分介绍了艺术家的雕塑作品创作思路及作品基本信息,以单个雕塑作品为单元,依次介绍各个作品的尺寸、制作材料及创作思路等内容,让读者更好地了解雕塑作品;第二部分从第一部分中选取部分雕塑作品进行制作过程的步骤讲解,主要包括材料道具介绍、雕塑各部分制作过程展示、上色等,通过一个个步骤的介绍,增加读

本书按照根付的发展时间,详述根付自18世纪初期至今的发展历程。并有解析文章《何为根付》《根付的分类》《根付发展历史》《根题材与中国》等。