本书为高校舞蹈专业实用教材。共分为六章,一至五章介绍拉班动作分析背景、使用方法,第六章则是举例讲解实操,例如拉班动作分析应用于中国民族民间舞、科技分析、亲子律动课、特殊疾病治疗等等。针对人群为,高校舞蹈专业学生、舞蹈教师、舞蹈治疗师、心理咨询师等与人体运动有关人士。
舞蹈艺术教学是通过各种方法使得被教育者掌握舞蹈知识、学会舞蹈技巧、提升舞蹈能力的行为和过程。本选题通过舞蹈与舞蹈艺术教学概述、舞蹈艺术教学模式、美学视域下的舞蹈艺术教学、新媒介视域下的舞蹈艺术教学、舞蹈编创理论与实践和舞蹈艺术教学在健身行业中的应用六个方面论述了舞蹈艺术的理论知识和教学方法。艺术实践是舞蹈教学中不可或缺
本书内容包括:国际标准舞竞技舞、国际标准舞艺术表演舞、中国国际标准舞舞剧、维也纳中国新年舞会,附录包括中国国际标准舞总会、中国国际标准舞发展简述。
本书收集整理了宁城古老的民间民俗音乐文化传统唱秧歌,内容涉及民间传统文艺中的秧歌、高跷、灯会中的伞头词及各种扮角表演时唱的乡歌俚曲、秧歌剧选段等。
本书的主要内容围绕舞蹈尤其是幼儿人群适合的舞蹈类型展开,包括中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞及其训练教程,幼儿舞蹈教育部分涵盖幼儿舞蹈的教学原则与幼儿舞蹈动作、幼儿舞蹈的构图、幼儿舞蹈及创编知识分解、幼儿舞蹈编导创作基础。本书结构合理,内容涵盖全面,无论是对舞蹈教师的教学,还是未来有意愿成为舞蹈教师的在读生,都能提供
本书从艺术课程课标(2022版)及美育教育的发展脉络出发,将舞蹈美育与身体教育的理论知识进行深刻的梳理,进一步阐释舞蹈教育对于国民教育的重要性及不可替代之作用。同时,以创造性舞蹈教学案例为核心,详细阐述课程设计过程中如何将教学理念与方法的实践过程与一带一路舞蹈文化背景相关理论知识相结合,进行小学舞蹈课程的设计与教学实施
本书遵循当代大学生身心发展规律,根据舞蹈的基础理论、风格特征和审美原则,阐述了舞蹈的基本概论和鉴赏方法,详细介绍了中国古典舞、汉族民间舞、少数民族舞,世界各地民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞、体育舞蹈的概况、审美特征和作品赏析,并提供大量鉴赏作品素材供学生,能够帮助学生深入了解舞蹈,满足公共艺术课程的教学需要和广大学生的
本书深入探讨了高职院校舞蹈专业人才培养的理论和实践问题,系统研究了培养模式的构建、实施和优化,为高职院校舞蹈专业的发展提供了全面而深刻的指导。本书首先剖析了当前高职院校舞蹈专业面临的挑战和机遇,探讨了培养模式应对行业发展和学科特点的策略。其次,通过对国内外优秀舞蹈专业培养经验的总结,本书提出了针对高职院校的创新性培养模
本书由中国社会艺术协会与中国铁道出版社有限公司联合组织编写,编写人员由行业内的专家学者和优秀教师组成。编者根据本专业实际教学经验,并在分析和总结历年培训、考级经验的基础上编写而成。本书在内容上立足考纲基础,依循每个级别递进的考级要求,内容由浅入深、学习由易到难、水平由低到高的渐进过程,尽力做到普及性与专业性、艺术性与科