本书为艺术类专业主干课教材。从艺术的各个门类、艺术创作和艺术鉴赏的几个方面展开介绍。在注重对美术、音乐、舞蹈、戏剧、影视、文学等主要门类艺术的历史演变、种类、特征论述的基础上,关注艺术发展的现实,审慎地吸收了近年来艺术理论研究中的新观点,具有较强的时代感。在章节体例上,突破了从艺术的起源与发展讲起的传统模式,以全新的视
《全国高等院校艺术设计应用与创新规划教材:平面构成原理与设计应用》是“全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材”之一,该书共分8个章节,主要内容包括平面构成概述、平面构成与观察、平面构成的元素、平面的构成方法、图形与构成的表现、当代平面构成的思维与体验等,其简练的文字配上丰富、典型的插图实例,使得本书成为学习和从事设计工
《全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材:设计色彩》是“全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材”之一,该书共分5个章节,主要内容包括设计色彩概念及应用、从感受色彩开始、再现色彩(写生)、意象色彩表达和图例,其简练的文字配上丰富、典型的插图实例,使得《全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材?设计色彩》成为学习和从事设计工
1976年,威廉斯出版了一本类似于工具书的《关键词--文化与社会的语汇》。2005年,英国文化研究的知名学者本内特等人又重新编撰了一本《新关键词--新修订的文化与社会的语汇》。从威廉斯的《关键词》到本内特的《新关键词》,三十年间,学术界已经广泛接受了威廉斯的一系列创造性想法,那就是把关键词作为社会和文化研究的一种有效路
本书为普通高等教育“十一五”国家级规划教材。古希腊哲人希波克拉底说:“艺术长存,而我们的生命短暂。”著名艺术家罗丹说:“对于我们的眼睛来说,不是缺少美,而是缺少发现。”艺术不是构成人生的唯一内容,但艺术却可以使生活的内容更充盈、生命的内涵更饱满、人生的内蕴更丰厚;人类为何有艺术?艺术如何建构?艺术如何理解?艺术之美应如
《构成艺术》是美术特色学校高中美术系列教材之一。《构成艺术》内容包括三部分:平面构成、色彩构成、立体构成。平面构成侧重学生画面编排组合能力的培养,重点讲述了平面构成的定义、元素以及重复构成、近似构成、渐变构成等构成形式;色彩构成解决学生色彩搭配的问题,高中阶段的色彩构成课主要以基础知识为主,使学生对色彩的认识逐渐由感性
畅销书《专注力》的实例应用! 哈佛大学心理学教授为你解读创意密码! 作者荣获古根海姆研究基金奖、美国心理学会颁发的大众心理学特殊贡献奖以及基础科学应用心理学特殊贡献奖 只要专注于所做的事情,你就能扫清一切障碍,体验到成功和幸福! 天赋的迷思天赋是每个人都能学会的技巧
本书吸收了计算机图形学和色彩学的新成果,较好地解决了计算机色彩原理、色彩系统(蒙塞尔、CIE等)、色彩构成的有机衔接。通过先进的三维色彩配色软件“数字色系五级色表”,详细论述一套不同于以往“色彩构成”的、科学而实用的色彩设计方法,让原来混沌、感性的色彩设计变得简便、有序,并增加了理性成分。本书是作者主持的教育部人文社科
《设计概论新编》分为引论、设计形态论、设计创意论、设计文化论、设计市场论、结语等几部分内容,进行了相关的艺术设计理论问题的探讨。《设计概论新编》在论述古今中外优秀的艺术设计成果中,对艺术设计的文化发展规律进行了积极的探讨,针对艺术设计史论的基础研究环节的薄弱状况,提出了一系列有突破性的理论观点,在关注国际艺术设计发展的