文艺复兴时期是艺术史上强烈的自觉意识觉醒的时代。意大利是文艺复兴的发源地。在14世纪城市经济繁荣的意大利，市民和世俗知识分子，借助复兴古希腊、罗马文化的形式来表达自己的文化主张。因此，文艺复兴着重表明了新文化以古典为师的一面，而并非单纯的古典复兴，实际上是资产阶级反封建的新文化运动。本书属于辉煌的艺术系列丛书中的一册，

15世纪，国际哥特式艺术风格盛行于欧洲大陆。受其影响之下，欧洲各国的绘画、雕刻、建筑、工艺装饰等艺术形式纷纷呈现出各自独特的风采，如扬·凡·艾克、詹蒂莱·达法布里亚诺、佩德罗·贝鲁格特等具有代表性的艺术家也登上了自己的艺术舞台，为世人留下了众多经典之作。本书以通俗

《十六世纪下半叶的意大利和欧洲艺术》是全球艺术史系列中的一册。本书旨在探索16世纪下半叶的意大利和欧洲艺术全景，作者以这一时期的欧洲宫廷为背景，通过那个时代撰写艺术相关文章的作家、学者以及艺术家留下的资料，探索当时的时代背景和艺术发展历程。作者坚持以当时时代的语境为前提来阐述相关艺术史问题，试图把艺术作品所处的历史背景

《西方艺术史经典文选（上下册）》选编了四十多位西方最具盛名的艺术史家的文章，如瓦萨里，莫雷利、黑格尔、沃尔夫林、潘诺夫斯基、冈布里奇，瓦尔堡等等，并对他们的生平、受教育背景，主要著述、学术成就一一作了介绍，对入选文章主要内容和观点作了交代。与同类书比较此书属于比较系统的介绍西方著名艺术史家的文选。《西方艺术史经典文选》

《剑桥艺术史》是由剑桥大学出版社倾力打造、欧美艺术史名家联袂撰写的一套西方艺术入门读物。上至古希腊罗马艺术的光荣与壮丽，下至20世纪层出不穷的变革与创新，萃集每个时代的艺术珍品，呈现每个时代的主要特征。全新升级版精选近800张高清图片，图文并茂，相得益彰，带领读者在书页间穿越西方艺术几千年的绝美风景。

一看就懂的中国美术简史（套装共两册）

作者尝试从诗性角度理解中国艺术，寻找中华文明不同时代的精神，探索中国艺术何以具有独特表现形式的原因。基于此一宗旨，本书对对中国古代艺术中的工艺品、艺术品以及艺术家的选择，以是否可以成为时代的象征作为原则。 本书共12章，唐之前多以工艺艺术为主，唐及以后多以文人艺术为主。作者选取了如贾湖骨笛、贺兰山狩猎纹岩画、彩陶、人

本书收录了2020至2022年的优秀美术和艺术设计作品。参赛作品充分展现出了对美好生活的描绘与向往,对于现代文化生活的徜徉与理解,艺术设计范式的生长与路径,设计优化与提升生活品质的价值等。

本书依编年体例,自上古以至清季论述中国美术发展概况,系统有序,有条不紊,洵为一时扛鼎之作。书中主要讲了中国的绘画、铜器、陶器、玉器、漆工艺术、文房、宗教塑像等。《中国美术史》因系民国翻译著作,人名、地名、纪年及语言表述或有不同于今日,为尊重著作原貌计,均不作改动。

本书将长征沿线红色题材的公共艺术创作历程划分为标注空间阶段、叙述空间阶段、营造空间阶段和激活空间阶段。基于公共艺术的功能形式，将长征沿线红色题材的公共艺术的功能形态划分为作品形态、事件形态和场域形态。其中作品形态的公共艺术主要有内涵深刻的公共雕塑和形式多样的公共设施；事件形态的公共艺术主要有精彩纷呈的艺术展演活动和持续