本书是由中国艺术研究院戏曲研究所编辑的年度学术论文集，长期坚持继承与发扬优良学术传统，秉承严谨朴实的学风，采择当年戏曲界的最新研究成果，汇编成书。本期为2022年王国维戏曲论文奖专辑，收录了《风景不殊山河异色——〈新亭泪〉创作发微》《昆曲制谱与曲会实践——戏曲审美的阶层区隔》《戏曲扮相的“变”与“常”——从清代至民国的

本书是陕西省50多位皮影传承人的口述史。他们分别叙述了自己从艺的缘由，艰难的学艺过程，跌宕起伏的表演经历，辉煌的艺术生涯，高光时刻的自豪，从事皮影艺术对自己和家庭的影响，也言说了皮影对社区及社会的影响，谈了皮影艺术面临的困境和自己的困惑，对解救皮影走出困境的期望。

本书内容:1901年,汉学家劳弗(BertholdLaufer,1874-1934)在北京采购了一批皮影戏道具和唱本。1904年,他将这些唱本交由德国汉学家顾路柏(WihelmGrube,1855-1908)翻译。顾路柏去世后,德国驻北京公使馆参赞夏礼辅(EmilKrebs,1867-1930)接替了他的翻译工作。19

《海派话剧研究论文集》收录了作者十余年研究海派话剧的论文类研究成果。文章多发表在《中国现代文学研究丛刊》《文艺研究》等重要刊物。是对20世纪上半叶上海文明戏和话剧的全面考察，尤其是在海派话剧和文明戏一脉相承的关联中溯源了海派话剧的产生，以客观中立的视野对海派话剧、文明戏的艺术价值展开深入探寻和挖掘，揭开了话剧市民性、现

本书内容上起京剧形成初期，下至当前，涵盖了京剧教育发展过程各阶段。本书所指的京剧教育，为传统艺术职业教育之一部，是京剧从业人员养成之必经途径。区别于以满足兴趣为目的的业余京剧教学。所以本书以京剧科班教育模式为主干，同时纳入私人收徒与票友传授模式，全面提示了京剧教育的各个方面。传统京剧教育，以口传心授为主要教学方式，以职

清宫武戏是清宫戏曲的重要组成部分，是指清代内廷以武打场面为主要内容进行表演的戏曲样式。本书以清宫文献为依托，以清宫武戏为切入点，比照民间的笔记杂著、木版年画、演员口述等，运用戏曲学、社会学与文化人类学相结合的方法，对清宫戏曲档案中的剧本、脚色行当、舞台排场、表演套路等演出资料进行分析研究，系统阐述清宫武戏的源流与艺术特

本书以林黛玉和贾宝玉为主人公,由林妹妹初进贾府展开故事,顺着“天上掉下个林妹妹”的经典唱段,将越剧的声腔、舞美、表演、服装、女子班等艺术特点一一道来,在科普的同时,又再现了越剧《红楼梦》“黛玉进府”和宝黛“共读西厢”的经典桥段。

本书是一本摄影画册,内容分三大类:舞、乐、戏,画册全面展示当代舞台艺术工作者在几十年的时间里走遍全区各个地方进行演出,不仅仅是精彩的视觉和听觉盛宴,还有宣传党的政策,展示西藏当代人民生活水平,甚至走上全国乃至世界展示西藏文艺舞台欣欣向荣的新局面,包括歌舞、音乐、戏剧、曲艺等各方面。

本书共分八章,对6部经典歌剧进行深入分析,依次是贝多芬的歌剧《费德里奥》、韦伯的《魔弹射手》、古诺的《浮士德》、贝利尼的《诺尔玛》、威尔第的《茶花女》以及瓦格纳的《漂泊的荷兰人》。通过对歌剧剧本写作、场景建构、戏剧动作、调性布局、音乐主题与动机、核心咏叹调、乐队配器等方面的分析,探究歌剧中“女性救赎”主题所体现的时代特

本书为“中华风雅”书系中的一册，此选题意图展示中华优秀传统文化中具有代表性、经典性且富于美感的内容。此书系以青少年为主要受众，以坚实的底蕴、丰富的内容、多样的呈现方式，来展现中华优秀文化的博大与精致，及华夏民族的审美传统和生活态度。本书从通识性、知识性、趣味性、生活性和可读性出发，以丰富的戏剧资料与生动的文本及舞台范例