一书凝结了本人多年的舞台经验、教学经验，以及近几年的教学及创作之心得，成书于２０２０年１０月，约十多万字，３９５条原创谱例。本教材从流行发声的角度由浅入深、循序渐进地对流行发声进行分析，同时配有唱旋律、语气助词、加字词、加唱名、混合发声这五个方面的训练方法和特殊技巧的实际运用。学生可以根据自身的演唱特点选择相应的练习曲

本书从人声产生的最基础知识入手,进而讲解歌唱的发声器官,以及发声器官的机理运动规律。以歌唱器官肌肉运动的用力感受,也就是歌唱相关身体器官的肌肉运动作为研究对象,把先由模仿“好的声音”来获得好的“歌唱状态”,这种普遍的声音教学模式进行调整。变为教师指导学生根据自身歌唱能力的高低,直接通过做出相应的歌唱动作,来获得好的歌唱

本书是《“美声之林”中国大学声乐慕课导读》的姊妹篇。作者于2016年1月18日启动、主持并主讲大型声乐慕课“美声之林”,该课程获国家精品在线课、国家一流本科课程,并于2021年12月份集结出版了精品课程的部分内容。此书为之前出版的《“美声之林”中国大学声乐慕课导读》提供了理论补充,共同体现了“美声之林”这一精品慕课中所

本书是一本关于美声歌唱方面的学术研究专著。美声唱法在我国的流传推广已近百年,该种唱法已与我国传统的民族声乐实现了充分融合,形成了具有我国独有特色的艺术形式。当前,我国美声唱法的发展形势也较为乐观,取得了较为理想的艺术成就,但从实践来看,仍然存在唱法与形式过于单一的情况,在面对多元文化的冲击下,美声唱法亟须进一步创新发展

音乐剧作为一门独立的学科，其演唱艺术有其特殊性、独立性。音乐剧声乐教学离不开外国经典音乐剧作品的选用，也需要加入中文流行音乐作品来强化。作者经过多年的教学实践总结认识到，在音乐剧声乐教学训练中，无论是在演唱技巧的开发、歌唱音乐情感的表现处理方面，还是舞台歌唱表演的训练等方面，中外声乐作品都起着举足轻重的作用。本教材主要

本书分为：声乐与声乐教学概述、声乐教学基础理论、声乐课堂教学与创新、声乐演唱技巧训练，共四章。主要内容包括：声乐艺术理论、声乐教学概述、声乐演唱的生理学以及语言学基础、声乐演唱的唱法教学、声乐教学的内容、声乐教学的方法与创新、声乐教学的过程、声乐教学的模式与评价等。

这是一套专业、实用的流行演唱训练教材，欧美流行演唱理论本土化研究推荐教程，中、西方流行声乐深度融合。无论你是声乐初学者、演唱爱好者、中小学生、艺考生、声乐教师、音乐院校的学生，还是专业歌手，这套系统、完整、科学的学习教程将是你学习和提升流行演唱技能的理想选择。 本书教学体系从第一章欧美流行演唱初级训练（共六节）入手，进

本书基于文化视角与教育理论，探讨了音乐教学与艺术设计相结合的各种可能性和主要模式。本书的主要研究内容包括，新时代音乐教育模式和传统学校音乐教育模式的区别，以及在一定的教育观念、教学理论和学习理论指导下教学过程的稳定结构形式，进一步分析了音乐教学与学生个人兴趣紧密结合的可能性，对理论知识应用到实践中的细节进行了剖析，具有

《红毹笔谈》共收录作者学术论文36篇,计22万字,全书分上、中、下三篇。上篇“戏曲音乐研究”收录了作者有关戏曲音乐研究领域的学术论文,研究视野涵盖戏曲音乐理论话语体系的当代建构、戏曲声乐美学话语体系、戏曲作曲理论、戏曲音乐理论家研究以及有关昆曲音乐、京剧音乐、戏曲曲谱、京剧唱片、山东地方戏曲音乐等内容。中篇“聚焦前海”

全书共有十一章,涉及四个主题:主题一主要介绍自弹自唱的特点及要领;主题二介绍歌曲即兴伴奏的和弦编配以及伴奏织体规律;主题三以弹唱的有机融合为目标,分别从弹唱的姿势、弹唱技巧等方面对弹唱配合的训练进行了系统讲解;主题四根据常见的歌曲类型,如儿童歌曲、抒情类歌曲、欢快类歌曲、进行曲类歌曲等,分别从和弦编配、伴奏织体设计、歌