本书主要讲解民间美术产生的历史渊源及其背景，首先讲解其中的规律性，研究的内涵，不同文字、图形、图案的寓意，着重从剪纸、皮影、陶瓷等几个大的方向进行深入的讲解，并附有多年来积攒的作品赏析，让大家真正地理解、熟知我们的民间美术，再从不同的设计领域分别讲解民间艺术在现代设计中的运用，包括视觉传达设计、环境艺术设计、服装设计、

本书以隋唐、宋、辽、金、夏、元为历史发展的时间轴线，从跨学科的研究角度，综合地分析了陶瓷器物在不同朝代所呈现的多样面貌和丰富类型，由此探求中国传统陶瓷器形艺术发展的时代精神与艺术价值。

本书主要论述的是明清的陶瓷器型研究。了解明清时期典型的陶瓷器形样式，研究造型手法和形式特点，总结器形的基本规律，有助于我们了解陶瓷在明清两代人们的日常生活和精神世界所发挥的实用和审美作用，以及不同器形的陶瓷器所反映出的时代精神和艺术风貌，对于我们深入学习研究陶瓷器形艺术，灵活转化运用大有裨益。

本书分基础性手绘表达、方案性手绘表达和专题究竟设计表达三个部分。第一部分有透视基础、造型与尺度、快速记录与沟通表达、功能与人流分析、构图与内容组织等；第二部分有平面图、立面图、轴测图、融合汇报图等；第三部分有博览会、博物馆、科技馆、主题体验展等案例分析和例图。案例从概念创意、手绘表现、效果图表现、施工图，乃至到项目施工

本书邀请到19位设计师或就职于国际知名企业，或作为独立设计品牌主理人，或为国内设计教育的标杆人物，以2010年至2022年的从业经验为基础，围绕设计理念、工作方法、职业发展决策分享观点，既有设计师对个人和企业决策的反思，也有对交织出“材料”“风格”“用户体验”“产业链”“教育与前沿探索”五个由具象到抽象、由微观至宏观的

本书是对明清室内家居陈设的研究，分为四个部分：第一部分是第一章绪论，从中国古代历史上的宫室与陈设、室内陈设的整体发展进行论述，说明明清时期家居陈设的意义。第二部分是第二章明清时期家居陈设设计，分析设计要素、代表性室内设计，综合论述了明清家居陈设的内容。第三部分是陈设的重点内容家居的论述，包括第三章明清家具的全面论述，深

本书是作者多年从事教学、研究及设计经验和体会的总结。作者通过对大量史料的挖掘和整理，以科学的态度介绍了西方国家从19世纪工业革命以来现代设计艺术发展的历程，包括设计学的基本概念和学科形成与发展的历史轨迹，介绍了各国现代设计艺术在每个发展阶段的代表人物、他们的代表作品及其历史文化背景与理论研究成果；揭示了设计发展的客观规

本书高度概括新石器时期至南北朝的陶瓷器型特征及特点，以简练概括的语言、以器说史的方式，通过一件件代表性陶瓷带领读者一窥该时期的地域人文风貌，了解陶瓷演变的过程、历史原因和其背后的真实故事。

该书是一部专门记述中国传统服饰刺绣工艺技术的著作。全书服饰和刺绣两个章目以及附录：参考文献等，每一章目根据所述内容的多寡，分为数目不一的节目，每一章目根据所述内容与工艺属性又配有数量不一的相应图片。全书通篇记述服饰、刺绣工艺技术，从概念、定义，到历史沿革；从民俗风情，到服饰礼仪；从服饰材料，到刺绣工艺，等等。全书文字简

本书注重将基础理论与临床实践相结合，首先简单介绍了人体影像解剖、X线成像基础、CT成像基础等影像学的基础理论知识；然后详细介绍了临床常见疾病的影像学诊断，包括胸肺疾病的X线诊断、骨与关节疾病的X线诊断、胸肺疾病的CT诊断、肝胆胰脾肾疾病的CT诊断等内容。