古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题进行了系统梳理。本书广泛收集和研究大量实物、图像和文献史料，证明元朝时期，蒙古族具有鲜明北方游牧民族特色的服饰式样对当时的中国社会服饰行用状况产生了一定的影响，而且蒙古服饰并没有随着元朝的崩溃而在汉地销声匿迹，相反

本书从中国传统色彩为入手，以故宫博物院官方授权馆藏的220多张高清清代宫廷服饰图库为载体，同时提取220个中国传统色配色色环，以展示中国传统文化中的色彩文化和服饰文化之美。

本书是著名艺术家、教育家、服装设计师清华大学美术学院教授李薇的艺术作品集，作品包括《夜与昼》《七彩云南》《青绿山水》《新中式》《蓝之韵》《红色记忆》《紫气东来》《锦瑟华年》《荷塘月色》《雅韵》《花梦敦煌》《空与影》《述说》《清?远?静》《行云流水》《风声》《夜与昼，丝网版画》《山峦》《枯山水》《大漠孤烟》《乐山水》。

本书共分为三大模块。第一模块:服装设计要素与项目实战,主要任务是服装款式设计、服装色彩设计、服装材料设计、服装图案设计,在这个模块中,每个工作任务都结合了一个实际操作的品牌来进行讲解。第二模块:服装品牌企划,主要任务是品牌企划案设计、成衣产品设计,采用的是OUDIFU(欧蒂芙)女装品牌第一手企划与产品规划案例。第三模块

本书不仅对时装作了全面而富有启发的论述，勾勒出时装的发展史，此外，时装在道德上的争议以及它在当今全球化背景下的发展也得到了深刻的探讨。

本书内容包括四部分:第1部分马面裙的历史发展与文化内蕴;第2部分马面裙的实物分析;第3部分马面裙制作工艺的个案解析;第4部分马面裙的穿着搭配与装饰艺术。

本书主要介绍了平缝机、包缝机、绷缝机、锁眼机、套结机、钉扣机、曲折缝缝纫机、家用缝纫机和缝纫辅助装置的机构组成、自由度计算、工作原理与机构分析,以及平缝机、包缝机、绷缝机、锁眼机、套结机、钉扣机、曲折缝缝纫机、家用缝纫机相关装置的机构调整与技术操作。

本书立足于纺织服装面料设计的理论和实践应用两个方面,首先对纺织服装面料及纺织材料的概念与发展进行了简要概述,对纺织服装面料设计的原则、流程及工艺方法进行了梳理;并对不同生产工艺、不同用途的面料设计及功能性改性进行分析,同时对面料的艺术再造设计进行了探讨。

本书分为四篇：第一篇“服装生产概述”，第二篇“原材料和辅料”，第三篇“设计研发及产品规格”，第四篇“生产及质量控制”。各篇及其中各章节均以服装工业化生产工艺流程的形式呈现，每篇开始以图片形式简要介绍该篇所包含的章节及其之间的相互关联性。

本书以实际经验为基础，分为六章对服装设计的基础与创意进行了探究，其中涵盖了服装设计概论、服装设计要素、服装设计的美学原理、服装设计的创造性思维方法、从服装构成要素到创意设计，以及服装创意设计。主要内容包括：服装设计的内涵与构成、东西服装设计的发展历程等。