“携琴访友”是自古至今众多画家钟爱的题材,具有寻觅知音的美好寓意。文徵明曾绘多幅《携琴访友图》。该幅近景描绘的是桥上抱琴童子返身与走在后边的高士正在交谈,中景是松柏竹篱环绕的庭院,远景有平缓的山峦、观景的茅亭、高耸的山峰,以及走在山间的樵夫等,整幅画面淡雅清新,是典型的文徵明“细笔”绘画风格。

《溪桥策杖图》是文徵明的一幅代表作品,描绘了古木森郁,山谷幽静,溪上水波不兴,一人伫立桥头,策杖观流。作品明显借鉴了“元四家”中倪瓒、吴镇的用笔,并很好地将倪瓒细笔疏皴的山石和吴镇粗笔浓墨的树木结合在一起,用笔沉稳雄健,韵致醇厚,加上近景的细致刻画和远景的虚化表现,突出了文人优游山林、怡然自得的精神状态。

此作为“明四家”之一仇英的画作《莲溪渔隐图》。画面中清溪水田,数栋房舍坐落于岸上疏林之中。对面云山起伏,一位高士在侍者陪同下伫立沉思,岸边放有一罾,点出渔隐的主题。全画布景清远疏旷,工笔中带有写意,灵活多变,严谨中又包含潇洒之意,使这幅莲溪渔隐图景展现出文人画妍雅温润的意趣。

此作为“明四家”之一仇英的画作《梧竹书堂图》。该图画一精舍,宽敞的书桌置于窗前,上置文具书籍,一人半坐半卧于躺椅上,神态安详。房舍四周修竹、梧桐摇曳生姿。坡石勾皴,再以水墨淡淡晕染,点缀萱花、丛菊,显出隐居的悠然情调。画面色调柔和,气质清雅,是国画爱好者临习和收藏的佳作。

此作为“明四家”之一仇英的画作《古代仕女图》。仇英的人物画最为精妙,尤其是仕女图,既工设色,又善水墨、白描,能运用多种笔法表现不同对象,或婉转舒畅,或精丽艳逸,画风纤巧细腻。画面中的两位仕女立于廊前,顾盼生姿,惟妙惟肖,表现出仇英精湛的绘画技巧,不失为学习人物画的最佳范本。

文徵明《山庄客至图》描绘的是友人前来拜访的场景,山水亭榭、花草树木一派世外桃源的景致。整幅作品以“S”型构图,山石皴染兼施,多有苔点。整幅书卷气息洋溢,属典型的文人画作。画家淡于仕途,优游林下,以诗文书画自娱,此图正表现出这种品格情怀。

此作为“明四家”之一文徵明的立轴大作。画面表现寒冬山色,孤峰耸峙,枯木林立,山寺隐现。近景的寒林茂密,用笔圆劲、老辣,山石简净,略施皴擦,极好的烘托了冬天的萧瑟。画面下端半露一独行的红袍老者。整件作品疏密有致,疏淡雅致,典型的文徵明画风,是国画爱好者临习和收藏的佳作。

此作为“明四家”之一仇英的画作《桃源仙境图》。本作在构图上取北宋全景式大山大水的布局特征,视野开阔清旷,疏密对比强烈。图中山峰设色浓丽明雅,勾勒、皴染细密。山间厚云排叠,造成了云气迷蒙的幽远空间,展现出远离世俗、虚幻飘渺的人间仙境。画中人物是主体部分,通过色彩衬托的方法使人物非常突出,显示了仇英精深的人物和山水表现能力

此作为“明四家”之一仇英的画作《仙山楼阁图》。画面以青绿重色描绘山水、建筑,左半部山石层层叠起,楼台殿阁自山脚下湖水边随着山势逶迤推高,直至半山。右半部水面荷叶点点,远山屏立,朵朵祥云隐现其间。山石空勾填色,线条工细,不用皴法。画面明丽润泽,给人清新之感,是国画爱好者临习和收藏的佳作。

文徵明，明代著名的画家、书法家。他擅画山水、人物、花卉、兰竹，尤以山水著称。山水得沈周指导，学习宋元诸家，主要表现文人生活题材。他的山水画有“粗笔”“细笔”两种风貌。但细笔是其主要风貌。《品茶图》是一幅著名的明代茶事画作，采用写实手法描绘了山中茶室宾主三人享受对啜之乐。屋外景致清旷，屋内友人私语，整幅画面很静谧、平和，