本书共分十章，以五线谱的形式，从无升降号调开始，一直到四个升、降号调，以及困难片段为止，完全覆盖了二胡视奏及现代作品演奏所需要的范畴，是目前二胡教材市场中较为完备和体系化的一本视奏教材。

本书从作曲技术理论视域出发，聚焦音乐类“非遗”的音乐本体要素，如旋法、节奏、音色与结构等民族民间音乐的核心特征，探究嵊州吹打这一音乐类“非遗”独特的音乐风格特征。同时，结合其表演艺术中展现的演绎特色，探讨在音乐教育与科研创作融合背景下，如何为“非遗”音乐本貌的原生性传承与创造性发展提供一条可供借鉴与复制的新路径。

本书以古筝演奏为基底，以技法与教学为导向，通过论述古筝演奏技法与教学，介绍了古筝演奏的基本知识，让读者对古筝和古筝演奏有了系统的了解与认知。详细阐述了对影响力较大的五个古筝流派和古筝演奏的基本技法、组合指法、转调及其练习。分析了古筝演奏技法的传承与发展，在此基础上阐述了古筝演奏技法的发展。通过对古筝演奏教学的探索，对古

本书属于民族器乐方面的著作，主要研究中国丰富多样的民族器乐种类及其独特的艺术表现形式。中国地域辽阔，地理环境复杂多样，不同地区在历史发展长河中形成了具有地域风格特色的多元乐种。近现代时期，西方乐器与作曲技法的涌入，进一步丰富了中国民族器乐的表现力和艺术内涵。本书不仅详细探讨了独奏乐器的演奏特色和表现力，如古筝、二胡、笛

本书汇集了21篇关于古琴理论和演奏的论文，这些文章立足琴史、琴器、琴人、琴谱、琴论、琴操以及古琴保护修复等论题，从跨领域、跨文化的多元视角，就古琴音乐史学、传统美学、考古发掘、人文思想、审美精神、传承研究、活态保护等内容展开了全方位、多角度的探讨与交流。

本书由上海市非物质文化遗产——浙派古筝艺术传承人孙文妍教授和其弟子罗晶教授担任主编，收集整理并系统梳理了浙派筝艺流派的历史脉络、乐器改进、技法发展、相关人物及代表性曲目，为第一本完整系统性介绍浙派古筝艺术流派的著作，为浙派筝艺的传承与发展作出了宝贵贡献。

《儒家古琴教程》是一本关于儒家琴曲的著作，该书分为三部分。第一部分讲述古琴概述，讲解古琴的历史、结构吊弦等古琴基本知识。第二部分讲解古琴的传统指法，第三部分古琴曲共有14首琴曲，每首琴曲都配有指法。14首琴曲包含了儒家琴曲中的经典曲目，如《文王操》《关雎》《月出》《鹤鸣》《幽兰》《孔子读易》《将归操》《横渠四句》等。本

板鼓，板鼓是中国传统打击乐器之一，又称单皮(一面蒙皮)、班鼓(过去戏班专用)，是汉族、纳西族、土家族、侗族、蒙古族等民族棰击膜鸣乐器，主要流行于云南、贵州、湖北、湖南、广西、广东、内蒙古、河北等省区及全国各地。板鼓作为打击乐器家族中的重要成员，以其独特的音色和节奏感在多种音乐形式中占据着举足轻重的地位。《板鼓基本功技巧

本书为英文与中文对照编写的二胡演奏技术教程。全书由FundamentalStage(初级)、IntermediateStage(中级)和AdvancedStage(高级)三部分内容组成。其中，初级部分包括二胡基本演奏技巧的理论介绍；中级部分包括左右手演奏技巧、双手技术配合以及23首专项练习曲；高级部分包括对和声、视奏、

本书紧密围绕着朝鲜族传统的长短特点，综合提炼出“杖鼓构成”“鼓谱图标”“基础协调”“长短风格”“技术综合”五章内容，循序渐进地从认识杖鼓到娴熟地演奏杖鼓，为演奏及其舞蹈奠定基础。内容注重朝鲜族风格特点，同时又关注他民族学习中的要点与难点，综合考虑编写而成。