本书主要对中国古典舞的相关内容做了系统论述，作者从中国古典舞的基本概念和特点入手，详细介绍了古典舞的基本舞姿、身韵、步伐、节奏等技巧，并通过图解帮助学生直观理解和掌握舞蹈动作。本书还注重培养学生的舞蹈表演能力和艺术鉴赏能力，通过经典舞蹈作品的赏析和实践，让学生在掌握古典舞基础技能的同时，既能感受到中国传统文化的魅力，又

本书以社会转型理论、集体欢腾理论、休闲制约理论、路径依赖为研究基础，运用文献资料、问卷调查、田野调查等研究方法，对我国广场舞社会现象产生的历史渊源、社会背景、发展现状、存在问题和引导路径进行全面分析：按照时间节点对我国广场舞社会现象的产生和发展进行了不同历史阶段的划分；调查总结我国广场舞参与主体的主要特征，并对伴随广场

被誉为中华战舞的国家级非遗项目潮汕英歌舞，近两年来火爆出圈，不仅走出潮汕，还走出国门，成为一个现象级文化项目。 本书以英歌舞的火爆传播现象为切入点，全面系统梳理了英歌舞的发展起源、历史沿革、流派演变、艺术特点等，从中挖掘英歌舞的文化内涵，系统分析了战舞与现代舞蹈的差异性，阐明了英歌舞的传承与潮汕人强烈的家国情怀之间的关

本书为北京舞蹈学院校庆文集之一本。本书原为中国艺术大系中专卷。中国民族民间舞蹈是中国传统文化的重要组成部分，是与中国古典舞同属一范围的中国传统艺术。根据人体生理发展的客观实际来测定：舞蹈演员专业化、职业化教育的最佳期，是人生接受中等教育的时期——青少年时期。因此，中等专业教育是舞蹈事业教育的重要环节。“中国民族民间舞”

本书主要内容包括：土家族“滚龙连厢”概论；基础性训练；风格性训练；技术技巧性训练；表演与综合性训练；作品鉴赏及采访实录。具体内容包括：“连厢”之历史探源；“滚龙连厢”之由来；“滚龙连厢”表演风格与技术要领；基本形态等。

《人民的艺术家——贾作光文集》主要收录了我国著名舞蹈家、北京舞蹈学院原副院长贾作光先生20世纪60年代至21世纪初发表、演讲的舞蹈理论文章70余篇，共分为“艺术之思”“创作之法”“评论之术”“教学之道”“联动之径”5个部分。贾作光先生既是优秀的舞蹈理论家，更是卓越的舞蹈表演家，长期致力于中国民族民间舞蹈在各方面的发展、

《中国古典舞身韵——李正一的教学与研究》系我国著名舞蹈家、北京舞蹈学院原院长李正一女士从事中国古典舞教学、研究多年以来的理论经验总结，共分为“身韵建设整体思路”“系统性继承传统戏曲”“系统性创建身韵教学”等6章。李正一女士既是优秀的舞蹈表演家，更是卓越的舞蹈教育家，对于中国古典舞表演与教学有深切的理解和思考，论述均能从

本书是粤雅小丛书第三辑的分册之一，本辑以“海丝潮韵”为主题，选取潮汕地区的非遗经典进行介绍。本书是帮助大众了解英歌的简易读本。英歌是一种融舞蹈、南拳套路、戏曲演技于一体的民间广场舞蹈，流行于潮汕地区，参加英歌舞活动又称“唱英歌”“舞英歌”“跳英歌”。本书从历史渊源、艺术风格、当代传承三方面对英歌进行介绍，重点讲述其武舞

本书对中国传统文化中的古典舞进行了系统而深入的探究，致力于中国古典舞基础理论的建设构架描写。中国古典舞虽为当代建构，但其与中国传统文化有着血脉上的紧密联系。立足这一点，本书分别为从中国古典舞的基础理论，传统文化下的古典舞的溯源发展，多元文化下的古典舞形态构成，古典舞的语言文化的形态构成，传统文化审美方面及现代古典舞创编

敦煌舞教学研究与教材创编始于20世纪70年代末，进入课堂实践是在80年代初的甘肃省艺术学校，至今已有44年了。敦煌舞基本训练教材的完整体系是在此期间逐步完成的。敦煌舞训练教材，主要是依据敦煌莫高窟（包括壁画、彩塑）可见的舞蹈形象，结合有关史料而创编形成的。教材共三个部分：第一部分是呼吸、眼神，肋、胯、膝，肢体曲线等元素