本图书主要内容:望顶村的自然与人文、望顶山歌剧草创和发展、望顶山歌剧表演及特征、望顶山歌剧特色与价值、望顶山歌剧代系和剧目、望顶山歌剧的传承情况、望顶山歌剧复兴的思考。

本书以1840年鸦片战争之后到1949年中华人民共和国成立之前为研究时段，对京剧、评剧、河北梆子三大剧种进行宏观和微观的研究。细致梳理了纷繁的京津冀近代戏曲文献资料，尤其对一些散见于民间的第一手资料进行了精心整理和耐心挖掘，对各剧种名演员、代表剧目、表演艺术、演出场所、文化习俗做较为系统的介绍，选择具有代表性的作家、作

本书运用传播学的观点与方法，以古本南戏、明清时调选本、建国后整理的晚清以来民间传播的地方戏剧本为依据，结合地方史志，从纵向、横向和受众三个维度追溯南戏衍变的历史，从地方戏中考录佚失南戏的剧目，析出南戏在清中叶后地方戏的归宿，总结出南戏传播的形态、特征、题材与主题等在清中叶后发生的变化。本书始终坚持将南戏发展史与南戏剧本

《新时代中国音乐剧中蕴含的时代精神与文化价值》属于中国音乐剧文化研究方面的著作，由音乐剧发展背景研究、中国音乐剧的本土实践、新时代中国音乐剧蕴含的时代精神、新时代中国音乐剧蕴含的文化价值、中国音乐剧本土化发展的局限、新时代中国音乐剧案例分析、新时代中国音乐剧发展前景展望等部分构成。全书主要研究新时代中国音乐剧的发展背景

本书分为：表演艺术的特性，演员的创作素质，表演元素训练，原创实践作品，原创实践剧目，共五章。主要内容包括：人演人的艺术、寓矛盾于统一的艺术、行动与感觉的艺术、体验与体现的艺术、时空传达的艺术、演员的创作任务、演员应该具备的能力与感知等。

本书运用跨学科、田野调查、文献法等研究方法，以曲艺文献提供的有效信息及当代曲艺现象的田野调查分析为依据，从生态学的视角对中国曲艺表现形态的理论内涵、审美特征、内部构建因子、表现与传播形态的历史演进、外部生态环境、生态系统及当代生态状况进行了全面系统的梳理与论述，并结合曲种生态案例深入解读了曲艺的生存、发展与其外部环境及

本书是一部系统研究晋剧的著作，对晋剧的产生、传播、班社、剧目、表演、音乐进行了较为全面的研究。通常的戏剧研究将表演、曲谱并重的较少见，本书以多维视角进行综合研究，深入挖掘了前人未涉及的问题，以期对晋剧艺术遗产的保护工作贡献一份力量。此外，书中附录囊括了清道光以来各个历史阶段的六百余个剧目，具有一定的史料价值。

本书概述了绵延千年的中国戏剧发展历程，分为六个篇章——序幕：中国的戏剧源流；奇峰突起：宋戏文和元杂剧；精致典雅：明清传奇与昆曲时代；百花争艳：缤纷多彩的地方戏；波澜起伏：戏剧市场的发育；峰回路转：面向未来的中国戏剧。借此，我们既可以知晓中国戏剧自诞生至今的发展演变和社会历史的变迁，也可领略闪耀其中的著名戏剧艺术家的风采

本书是中央戏剧学院《戏剧学新经典译丛》中的一部作品。由译者冯玉芝根据米·伊·图玛尼什维利的著作《排练开始之前》翻译而成。米·伊·图玛尼什维利作为格鲁吉亚戏剧的代表人物，不仅重新阐释了格鲁吉亚古典剧作和文学，还对外国及世界经典剧目做了独到的解读，并通过改编外国剧目，就戏剧空间和舞台设计展开实验。本书专注于米·伊·图马尼什

本教材分别介绍了中国的戏曲文学和小说。中国戏剧是中华民族文化宝库中一颗璀璨的明珠。她历史悠久,源远流长,为历代民众所喜闻乐见。而且,中国戏剧也以其鲜明的民族特征,在世界剧坛上占有重要的地位。关汉卿、汤显祖、孔尚任等名家的作品在教材中都有体现。中国小说到明清时期走向巅峰,《三国演义》《西游记》《水浒传》在世界范围内都有极