本书分为电影音乐技术的发展、电影音乐的发展现状、数字化电影音乐的创作、数字化电影音乐的延伸四章，涵盖了电影音乐的内涵、电影音乐的创作、电影音乐技术的萌芽时期等内容。

本教材依据教育部颁布的《幼儿园教育指导纲要(试行)》,落实立德树人,融入课程思政,能岗对接,美德双育的编写理念,紧扣学校学前专业人才培养方案和课程标准,为训练学生幼儿歌唱演唱与表演的综合技能为目的进行构思与编写。全书共分为五个项目,分别为:项目一幼儿歌曲赏析、项目二幼儿歌曲演唱的理论概述、项目三幼儿歌曲演唱教学指导、项

本书是2016年度文化部文化艺术研究项目成果,系统梳理了港台流行歌曲发展的历程,分析了不同时期港台流行歌曲的经典化运作,总结了港台流行歌曲的发展规律。提出流行经典必先流行的理论,分析流行经典的独特性,并且提出了五条流行经典的判定标准,揭示流行经典的本质。在此基础之上,进一步探究不同时期流行歌曲的经典化内外原因,通过分析

柏辽兹论指挥艺术

“花儿”是西北地区藏族、裕固族、东乡族、保安族、土族、撒拉族、回族、汉族、蒙古族等九个民族用汉语演唱的民歌，是丝绸之路上古老的口传民歌，被誉为“大西北之魂”。该书在《西北花儿精选》《六盘山花儿两千首》等四十余部“花儿”歌词集的基础上，精选“花儿”歌词，并对其注释，考释“花儿”本字，对方言词加注国际音标注音。同时，对精选

本书共分六章，分别为声乐艺术的理论基石、声乐艺术的训练要素、声乐表演的舞台实践、主体要素——声乐表演者研究、声乐舞台表演实践等。

本书首先从声乐教学的基本特征、声乐教学理论的构建、声乐教学的主要内容、声乐教学的具体方式等几个方面进行简单阐述；其次，对大学声乐歌唱发声的基础内容进行论述，主要内容有：歌唱器官、歌唱呼吸、歌唱发声和歌唱共鸣；再次是对大学的声乐课堂组织形态进行剖析，使学生对其有一个崭新的理解，之后对高校声乐唱法的创新途径、高校声乐教学策

声乐艺术是一种传承久远的艺术表现形式，在长期的发展历程中，声乐艺术形成了具有特色的艺术体系。声乐的借鉴与融合，是音乐文化发展的新方向，它包含了时代的元素，能够促进音乐的可持续发展。本书从理论的角度对声乐艺术进行审视，探讨了声乐演唱中的关键技巧和风格，包括呼吸技巧、发声技巧、共鸣技巧以及语言与风格构建，关注声乐艺术中的民

艺术歌曲于20世纪初进入中国，至今已有100年的发展历史。期间，中国艺术歌曲领域诞生出大量优秀的作品，经过时间与实践的检验，中国艺术歌曲已广为流传，成为经典，并且在长期的实践中逐步形成了自身的演唱方式和思维特征。因此，本书以中国艺术歌曲为主题，探索其演唱能力的养成。本书首先对艺术歌曲的历史源流及其在中国的发展进行了梳理

本书训练方法包括：读谱、书写、听辨、背记。将节奏型与节拍、速度训练相结合，按照每天一页或每天一条的方式确定了天天练的具体内容，并设定了明确的练习方法和练习目标。练习方法与步骤：首先，从认识节奏型、记清楚每个节奏型的名称开始。然后，配合节拍器在稳定的速度中读谱，训练音响与图形的记忆对应。特别强调，先记熟常用的2/4、3/