《节奏背记天天练》一书通过最小单位的各种节奏型、节拍与速度的练习开始，逐步将节奏型与节拍、速度训练相结合，循序渐进地提高难度，训练学生熟练掌握音乐节奏的能力，培养对音乐作品各种速度的感知能力与操控能力。节奏训练是音乐基础课中的重要内容之一，主要包括感知速度与节拍、节奏型辨识，以及具有一定长度的节奏组合的快速记忆、快速记

本书从艺术嗓音声学角度，对昆曲和京剧不同行当的念白和歌唱艺术进行了声学研究和分析。全书分三编二十一章，上编对昆曲不同行当的嗓音声学进行分析研究，中编聚焦京剧不同行当的嗓音声学特征，下编则对昆曲和京剧的嗓音声学艺术进行了比较、归纳和总结。全书结构完备，实证数据详实，引文规范，填补了我国戏曲声学研究方面的空白。

为了帮助青年指挥加扎实地掌握纯正的指挥技术，作者在书中提出了一系列重要而实用的建议，剖析了培养指挥家的整个过程及细节。与此同时，作者还通过大量的音乐实例，对音乐动机、节奏、力度、乐队的发音吐字及总谱特点等问题进行了全面、透彻而精辟的分析。书后还专门列出七种极具代表性的联系、典型谱例若干和适用于专业音乐院校各年级教学的交

本教材是将京剧青衣唱法在女高音声乐教学上的进行借鉴应用的实践性教材。拟题为《女高音教学曲选（京剧青衣唱段）》，适用于音乐表演（声乐）专业的女高音课堂教学，教材中除了文字资料外，将包含着大量的演唱曲目。内容包含：一、青衣的发声练习；二、青衣的念白练习；三、十三辙的介绍；四、京剧的表演风格；五、青衣表演的基本程式；六.出场

本书围绕中国古典诗词艺术歌曲演唱的教学，对中国古典诗词艺术歌曲的历史发展、中国古诗词艺术歌曲多层次的音乐创作思考、中国古典诗词艺术歌曲的音色理论、中国古典诗词艺术歌曲演唱的教学与实践等内容进行了详细的论述，逻辑清晰、内容详实的探讨中国古典诗词艺术歌曲演唱的教学、内容及其重要性，为广大音乐教育工作者和演唱者提供一些有益的

本书深入探讨了声乐表演艺术与教学领域的核心问题与创新实践，全面剖析了当前声乐教学的现状。书中不仅阐述了声乐表演艺术的美学价值与表现力，明确了声乐教学的目标与任务，还系统介绍了声乐基础技能的训练与提升、声乐作品的解读与表达、教学方法的创新与实践等方面的具体策略。同时，本书也特别关注声乐教学的个性化与针对性，强调因材施教，

本书主要内容涵盖流行演唱风格概述、流行演唱教学的基本理念、流行摇滚风格演唱教学方法、爵士风格演唱教学方法、蓝调风格演唱教学方法、嘻哈风格演唱教学方法、乡村风格演唱教学方法、电子风格演唱教学方法等。本书旨在通过深入研究流行演唱的多种风格，提出适合的教学方法和策略，为培养具有创新能力和全面素养的流行演唱人才提供有力的支持。

本书是一本研究高校乐理与视唱练耳教学的书，分为七章，第一章为乐理与视唱练耳的理论概述，包括乐理的理论、视唱练耳的理论、乐理与视唱练耳的关系；第二章为高校乐理与视唱练耳教学原则的研究，包括以审美教育为核心的原则、多元文化音乐教育的原则、学科渗透教学原则、实践性原则；第三章为高校乐理教学实践，包括教学内容和教学方法、目的和

本书是一本教育类著作。本书逻辑严谨地阐述了声乐教学在综合师范院校中的理论与实践。本书从声乐教学的基本理论出发，深入剖析了教学的特点、原则、内容及方法，明确了教学目的与意义。随后，通过回顾发展历程与现状考察，提出针对综合师范院校声乐教学的改革对策与发展趋势，展现了对教学现状的深刻洞察与前瞻思考。接着，本书系统介绍了声乐教

本书是一本关于高校声乐教学表演方面的研究专著。首先从声乐教学理论基础介绍入手，针对高校声乐教学的呈现形式、高校声乐教学中的审美能力以及高校声乐教学中的模式应用进行了分析研究；另外对高校声乐表演技巧教学、高校声乐表演与声乐表演艺术及高校声乐表演教学语言及要素的处理做了一定的介绍；还对声乐教学与艺术实践的结合、多元文化视域