《服装色彩设计》以色彩理论体系为基石，着重从感性、艺术性的角度切入服装色彩。全书共七章，分基础理论和应用实践两部分，运用图片分析、演绎归纳等方法，对服装设计中的色彩语言进行全面叙述和分析。可作为高等院校服装专业课程教材，也可作为相关行业领域参考用书。

本书分为基础部分、应用部分和实验部分。基础部分系统介绍了服装材料的基础知识,阐述了服装材料的基本构成、类别、结构原理、材料性能、加工工艺及新材料、新技术。应用部分结合服装材料的基础理论,系统介绍了服装材料的设计应用、功能应用及管理应用,介绍了服装材料之间的关系、内在规律及在服装设计开发应用原理、方法及实例,介绍了服装材

“美育简本”是福建美术出版社精心策划的一套普及型大众美育图书。本丛书定位于对艺术感兴趣的普通大众,旨在通过本书培养人们认识生活中的美、并感受这些美的能力。本书以中国古代服饰为主要内容,内容涉及中国历代服饰的历史、发展、工艺、特点、鉴赏、文化等,以问答的形式,系统有序地提出目标读者最关心100个问题,进行简明扼要且轻松易

本书除了讲解服饰素描的诸要素，还对各种绘画工具材料的应用进行了探讨，并详细讲解了如何组织构图及具体作画的方法步骤，使读者能尽快掌握服饰素描写生的要点。全书分6章：第1章阐述服饰素描的概念、特征及要求；第2章阐述服饰素描的要素，引导学生在写生过程中系统掌握并运用这些要素；第3章介绍服饰素描写生的观察方法，包括观察服饰的几

服饰色彩写生是服装设计专业的一门绘画基础课程。为适应此专业的需求本书分为5章：第1章服饰色彩写生概述，包括服饰色彩写生的概念、目的及内容；第2章色彩的基本理论，包括色彩写生的三大要素、色彩的属性及调性等；第3章服饰色彩写生的观察方法，包括服饰色彩的三要素、服饰色彩的倾向、服饰色彩的本质、服饰色彩的调性等内容；第4章写实

服装立体造型制板是服装与服饰设计专业的必修课程，对学生的空间塑造、制板、造型、艺术审美、工艺制作等能力培养起到至关重要的作用，也是学生毕业后成为一名优秀的服装设计师、制板师的必需技能。本书基于“艺工结合——服装艺术设计与服装工程技术并重”的原则，介绍了丰富的立体制板技术技巧、经典的款式造型教学，从空间审美、造型审美、比

本书将基础图案教学和服饰图案教学有机地结合起来，主要介绍了图案艺术的造型体系、构成体系及形式美规律，内容包括基础图案和服饰图案、服饰图案的设计方法、服饰图案的色彩设计、服饰图案的训练步骤、服饰图案效果图的表现技巧、服饰图案的作品欣赏。通过本书的学习，学生一方面可以基本了解传统及当代基础图案的创造和形式美法则，创造出比较

女装结构设计与纸样（第四版）

服饰和人的关系密不可分，日常生活中的服饰变迁是人类文化变迁中的重要内容。卫拉特蒙古传统服饰变迁研究以卫拉特蒙古传统服饰为例，通过梳理卫拉特蒙古服饰形成与变迁的过程，从而了解现代民族服饰传统形成的大致脉络，探讨现代日常生活中个体对传统服饰的选择实践，以及面对日渐退出日常生活的传统服饰如何进行传承和发展等问题。适合民族服饰

本书总述了配饰的种类以及与服装的关系，介绍了包袋、帽子、鞋、袜子、手套、腰带、花饰品等服饰配件的设计方法、制作工艺、佩戴艺术等内容，并且从服饰配件风格和设计流程进行了说明，让读者了解服饰配件设计与制作的思路和过程。