本书国际安徒生奖中国提名者导读书，是《生活启蒙：国际安徒生奖获奖作家导读》《生活图谱：国际安徒生奖获奖插画家绘本鉴赏》的续作，按照年代顺序从1990—2018年，依序介绍七位作家和七位插画家（总计14位），每一位提名者的介绍分为三个大板块：“生活掠影”突出提名者人生经历和艺术经验，“代表作赏析”具体赏析提名者最具影响或

讲述了意大利画家米开朗琪罗·梅里西·达·卡拉瓦乔的艺术生涯，将艺术家不同时期创作的重要作品与同时期及早期画家的作品进行横向与纵向的对比，通过图文的方式揭示出卡拉瓦乔独特的艺术风格。在讲解作品的同时，记录了艺术家的成长轨迹、生平重大事件、艺术成就，以及其艺术风格对后世的影响。

申伟光先生是中国当代艺术家，居士。先生14岁立志当艺术家，无论是油画，水墨画还是书法，先生均以独特的艺术形式，出尘脱俗，自成一家。40多年的创作实践，真真切切地印证了他坚定的精神力量和高贵的心灵境界，先生非凡的艺术成就在当代艺术史上独树一帜。2007年。先生在学子的请求下，更是发大愿心，上求下化，以带弟子的方式，课徒授

陈继玲著的这本《精英文化的变迁--美国绘画150年》从绘画的角度探究了美国精英文化的－陛质及崛起的过程。美国本土绘画流派兴于19世纪20年代，盛于第二次世界大战之后。其间历经约150年。本书分为十章，从美国本土哈德逊河画派的兴起直至抽象表现主义的兴盛，中间穿插有美国博物馆的发展潮、美国上层的收藏以及中产阶级的兴起等内容

艺术史的书写向来重技艺而轻材料，在《明亮的泥土：颜料发明史》中，英国作家菲利普·鲍尔却让调色板上的无名英雄列队登场，以外观、气味、质地和名称彰显了颜料迷人的物质属性。他搅动炼金术师的坩埚，聆听画家与画材商的争执，又拈起科学家的色卡和棱镜，细腻地谱写出梦想家与手艺人协力合作、发明新颜料的漫长故事：千百年来，

本书侧重从文化史、思想史的角度观照画论的发展，对中国各朝不同时期的政治、经济，尤其是文化、思想、审美风尚的变化，它们给予画论的影响，都有宏观性的论述：一系列在中国绘画史上极富影响的绘画理论，也得到细致入微的梳理和评析。

本书是日本艺术史畅销书作家中野京子的又一部精彩作品。《命运之画：是意外，还是宿命》精选了23幅美术作品，每一幅画，都是改变画家人生、定格命运转折的那一瞬间热恋情侣难以自已的爱情，英雄人物的纠葛和永无休止的战争，享尽荣华的人物走上的截然不同的道路……无论是画中人，还是画家自己，都共同上演了一出

与西方哲学的时间研究传统背道而驰，梅洛-庞蒂一开始便关注空间问题，并将其置于绘画这一艺术形式中加以思考。梅洛-庞蒂的绘画空间之思经历了以身体、言语、肉为主题的三个时期，分别对应于主体性、身体间性（一种主体间性）、存在论（主体间的根源）的三阶段。在传统西方哲

这部译文集是从当代符号学的视角出发，对西方艺术史的研究，聚焦于绘画图像中的符号叙事和视觉分析问题。在此，所谓当代符号学，是指解构主义之后西方学者所重建的跨学科符号学。在艺术史和视觉文化研究领域，这一重建以荷兰学者米克·巴尔（MiekeBal，1946-）为代表，其研究和相关著述，从上世纪90年代至今，以图

绘画是以时代精神与文化为背景的，是一时代的人的人生观、自然观、世界观的表现，是画家的思想、人格的表现。故各画派的分别，不仅是表面的差异，不能用一两句话来说明，不是向来不留意于画的人所能一望而知的。所以要获得鉴别画派的能力，必先具有一点绘画鉴赏的素养。这素养越多，对于绘画的理解越深。 丰子恺 顺着艺术的潮流，丰子恺先生系