字音、板腔、技巧是构成京剧唱腔的三大要素。无论对于艺术院校的本科生、研究生教学，还是京剧院团的演唱、演奏、创作、研究，或各界京剧爱好者，都是必须掌握的专业知识。 本书论述了字音知识、板腔关系、流派唱腔、演唱技巧、伴奏手段，并对传承性的京剧经典唱段进行分析。绘制了详细的上口字、尖团字查询总表；系统讲授了京剧行当、唱腔、流

中国艺术研究院艺术与文献馆现藏戏衣275件，按来源大致可分为三类：清代传统戏衣，共92件；梅兰芳戏衣，共152件；其他戏衣，共31件。本书将从中国艺术研究院艺术与文献馆馆藏的中国传统戏曲服饰中选取133件予以出版。

本书认为人类所有文明都是叙事活动的结果，即用不同的媒介来讲述故事（或事实），表演即是以身体为媒介所进行的叙事。作者试图从学科角度对表演学作出系统化的理论思考，本书确立了表演的三大范畴：演员、角色和观众，将这三大范畴紧密联系起来的是表演关系，而表演关系的形成则是由戏剧情境所引发的，由此抽象出表演相遇概念，提出了表演即相遇

本书以新时期以来整个黄梅戏表演艺术的发展历程为基础，以黄新德表演艺术研究为案例，总结新时期以来黄梅戏的发展规律，黄新德表演艺术的风格特色及其成就，揭示黄梅戏的发展和剧种代表性演员的相互关系，以此探讨戏曲演员在新时代的发展之路以及戏曲发展的某些规律。

戏曲是中华民族代表性的艺术样式和文化结晶，融文学、音乐、表演、美术为一体，代表了中国当代舞台表演艺术的最高水平。戏曲源远流长，剧种丰富，形式多样，作者从保存至今的三百多个剧种中，精选出目前依然活跃在各地舞台上的影响力大的12个剧种，在简要叙述其发展演变、艺术特征和风格的基础上，重点赏析了各剧种的代表性剧目，借此读者可以

叶少兰系当代京剧叶派小生艺术掌门人，其祖上创办的富连成科班声名远播。本书收录了叶少兰先生根据自己一生的艺术经验和艺术思考写就的艺术文论70余篇，分为弘扬与传播躬行与实践感念与怀想建言与呼吁四个方面。文前集中收录了叶少兰先生的舞台演出照，文后附录了叶少兰先生近年来创排的新编历史剧《珠帘秀》，以及重新复排的新编历史剧《谢瑶

本书整理自北京戏曲职业艺术学院《京剧大家绝艺录》访谈。《京剧大家绝艺录》按照京剧的行当、流派，在全国范围内选择一批有代表性的京剧名家、大家进行录音、录像访谈，本书共收录16位京剧界知名编导与本书主编封杰的访谈内容，包括迟金声、张永和、邹忆青、翁舜和、黎中城、罗怀臻、石玉昆等。这些大家、名家是京剧艺术传承的宝贵财富，也是

傩戏被称为“中国戏剧活化石”，是中国古老的文化之一。 本书以傩戏形态为研究对象。作者通过梳理、阐述、辨正傩戏文献以及学界研究成果，尝试将傩戏形态从文化、民俗、礼制其中剥离出来。不同于学界多从文化、祭祀、仪式、舞蹈等角度的研究，本书侧重于从扮演角度来探究其形态及其戏剧史地位。书中梳理了中国傩戏形态具有四条演变轨迹，即：（

《中华艺术论丛》第25辑为新中国戏曲发展史研究专辑，约请了十多位戏曲专家回顾了70多年来新中国戏曲的发展历程，总结可以借鉴的经验，寻找失败的原因，揭示在新的社会制度中戏曲发展的规律，其中不少论文能从新的视角，探索振兴戏曲的正确途径，许多观点颇有新意与创见，对今日戏曲振兴有所启发，对提高观众的欣赏水平有所裨益。

《梅兰芳学刊》（第五辑）是对2019年7月9日由梅兰芳纪念馆、日本早稻田大学坪内博士纪念馆演剧博物馆共同主办的东瀛品梅纪念梅兰芳首次访日100周年专题学术研讨会和2020年6月30日第三届梅兰芳研究青年论坛两次研讨会论文的选刊，共收录论文29篇，约50万字，图片约50幅。会议论文分别围绕梅兰芳访日演出文献资