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本书按照女外套的品类分为四开身女外套的设计、制板、工艺，三开身女西服的设计、制板、工艺，女夹克的设计、制板、工艺，女风衣的设计、制板、工艺，女大衣的设计、制板五个项目，以及选学项目袖型拓展。

本书分为5个项目，内容包括：连衣裙的设计、制板、工艺，经典女衬衫的设计、制板、工艺，时尚女衬衫的设计、制板、工艺，男衬衫的设计、制板、工艺，旗袍的设计、制板、工艺。

全书共七章。第一章绪论，包含三个方面的内容，第一节是非物质遗产与服饰，第二节是社会仪式与服饰，第三节是贵阳花苗服饰研究综述。第二章贵阳花苗概述，包含四个方面的内容，第一节是苗族概述，第二节是贵州苗族及其服饰概述，第三节是花苗及亚分支，第四节是调查点介绍。第三章花苗服饰的制作，包含三个方面的内容，第一节是蜡染，第二节是刺

本书是浙江纺织服装职业技术学院的优质专业建设的规划教材之一。本书只是女装基础篇，之后计划编写成衣篇。作为基础篇，本书着重编写了服装纸样设计的基础知识、基础纸样、服装衣身变化、领子纸样设计、袖子纸样设计及综合训练等内容。本书的款式图大多是根据样衣在人台上试样并拍照后描画出来的，保证了款式图的长宽比例不失调。以实用、够用为

本书是首次系统地、科学地对中国西南民族服饰的历史源流、文化内涵及其今后的开发拓展进行理论阐释的集大成之作。其以田野调查为基础,综合民族学、人类学、社会学等相关视野,对云南民族服饰更深的文化内涵和独特工艺及审美艺术进行挖掘,抢救、保护业已消失的“瑰宝”。本书以云南民族服饰的民族性、丰富性、多样性为依托,对云南民族服饰进行

通过200多幅全彩插画解剖图鉴，我们可以细致地了解日本传统服饰文化的变迁，包含服饰制式、纹样、色彩等。如乙姬公主仿效唐风的服饰，经典女房装束“十二单”，贵族男性所穿着的“狩衣”“束带”与“衣冠”，以及武士的“直垂”等。日本传统服饰以中国为本，逐渐发展出自己的风格。在平安时代达到风雅之姿的顶点。此后，经历武家文化的崛起、

本书介绍了立裁基础知识和10款经典女装款式的立体裁剪方法，主要内容涉及褶皱、缠绕、穿插、扭结、荷叶边等立裁高级技艺。书中所选款式及款式细节大多出自迪奥、范思哲、纪梵希等一线国际品牌，用立裁手法对这些高级时装品牌的经典款式和造型进行解析和复原，读者在学习立裁技术的同时，还可以提升服装造型结构方面的审美能力。全书采用大量实

本书共设七章，内容包括女装概述、女装色彩设计、女装图案设计、女装材料肌理表现手段、女装设计方法、女装系列设计、女装产品设计，每个章节解决女装设计中的某一专项问题。章女装概述主要阐述对女装设计的基础认识。第二、三、四章分别重点阐述女装色彩、图案、材料的设计与应用方法。第五章女装设计方法和第六章女装系列设计分别从不同的视角

本书以面料造型的艺术形式为切入点，分析面料折叠表现的形式美、造型美、色彩美、材质美等，进而探索面料折叠的工艺手法，包括折纸艺术造型、仿生动植物折叠造型、直线曲线折叠造型、抽褶叠布造型、立体裁剪造型等，深入研究面料折叠手法在服装中的实际应用。本书为十四五职业教育部委级规划教材，既可以作为高等职业院校纺织服装设计专业的学生