本书分为八章，内容分别是：第一章：电影造型艺术的概念与特征；第二章：电影造型艺术的构成；第三章：历史维度下中国电影造型艺术的发展；第四章：中国特有造型艺术的类型研究；第五章：中国传统文化下的中国电影造型艺术；第六章：西方美学视野下的中国电影造型艺术；第七章：中国电影造型艺术的文化价值及意义；第八章：中国电影造型艺术的现

本书是全球电影分镜大师的作品精选集。一部电影的美术部门的作品不能广泛地向外界传播，但电影分镜本身就是一种独特精美的艺术形式。本书将电影史上有重大艺术价值的电影分镜精编在一起，图文并茂的向读者展示电影分镜所蕴含的独特艺术魅力，让读者能一览精美的画作，对影视、动画、广告行业的学生和专业人士具有收藏参考价值。本书内容包括《乱

本书为2020第五届中国动画学年会论文集。本书由30余篇论文组成,分为动画史、个案分析、跨界动画、理论视域、民族动画、动画教育、中国学派七个主题。书稿梳理了中国动画的发展脉络、动画与文旅的跨界融合、当前中国动画市场面临的机遇与挑战、信息技术的发展对动画制作的影响等内容,并分析了中国动画的杰出作品,如《大闹天宫》《骄傲的

本书是一部全方位详尽介绍由宫崎骏原作、导演的日本电影《龙猫》的创作思路、台前幕后故事、绘制细节、角色设定、制作理念等内容的官方设定集。大量宫崎骏手稿与创作灵感首度公开,大到整部电影的企划思路,小到一片涟漪如何绘制,海量珍贵资料,值得所有人珍藏。海神的女儿波妞从深海出逃玩耍,却被困在玻璃瓶里冲到岸上,碰巧被住在岸边悬崖的

本书共五部分。部分绪论，概述短片研究的背景、目标、国内外研究现状以及主体内容和方法。第二部分，从短片历史研究的角度梳理其概念，通过概念流变及短片与长片关系的发展变化，讨论短片特殊的发展与存在形态。第三部分，以先锋实验性为核心，讨论短片电影史中不同时期，实验短片的流派和风格。第四部分，从类型片角度讨论经典短片创作个案，分

本书以服务教学为宗旨。首先，本书关照了影视文化走出去的发展战略对影视译制人才的培养要求，符合教学内容有广度、有深度、有难度的金课标准；其次，本书把语言翻译从技巧能力拓展到艺术审美的领域，把影视剧翻译从简单的文字工作引入修辞重构的层面，引导学生通过学习影视剧翻译不断提高艺术修养；后，本书摆脱了传统教学按部就班讲道理的桎梏

在当今媒体融合的时代背景下，新媒体影视创作体系在发展过程中，对导演、制片、剧本创作、表演、摄影、录音、后期剪辑及宣传与发行等多环节实现了融合与创新，以满足新媒体影视轻量化、便携化、整合化的制作需求，从而提升了影视创作效率，优化了影视创作架构。本教材详细地阐述了新媒体影视创作体系，并通过丰富的实例剖析了新媒体影视作品的创

媒介物质性是时下前沿的学术议题之一，许多国内外学者分别从各自的学科范式出发，对“媒介化”“物质性”等问题进行了广泛的讨论。本书将动画的物质性拓展到媒介物与主体之间的不同关系中，通过梳理动画视觉体制的谱系，分析动画语言学与视觉现代性之间的关系，并从哲学辩证法的角度，探究动画的物质性在不同动画类型间的呈现方式及彼此的内在关

动画人物透视是一门通常在艺术研究中受重视的学科，掌握正确的人物透视知识是在动画创作中构建叙事画面必不可少的，可以让人感受到具有真实感的动画场景。本书作者是有着30年经验的资深动画师、图像小说艺术家、插画师，为梦工厂、迪士尼、索尼动画制作的资深动画师。本书从理论到实践操作层层深入，系统讲解了人物透视的方法和技巧，介绍了人

本书由上、中、下三部分构成。上篇分别从私有制时期的中国电影管理制度、计划经济时期的中国电影政策、社会主义市场经济体制下的中国电影政策入手对中国电影政策的历史沿革进行了系统的梳理和分析,并总结我国在电影产业政策方面存在的规律与经验。中篇则从时间维度拓至空间维度,以美国、法国和韩国三个具有典型意义而又有着迥然不同电影发展脉