本书分为五大板块:设计是什么--建立设计的概念,从历史的发展看设计的本质与价值,理解设计的进化与演变的顺序,理清工业革命以后的设计发展脉络;灵感如何产生--简单来说,就是再次设计。其内在追求在于回到原点,重新审视我们周围的设计,以最为平易近人的方式,来探索设计的本质;设计从何入手--考察设计的目的和动机,即为特定人群、
本书介绍了色彩搭配的原则,分为基本的原则、主色的原则、搭配的原则、点睛的原则、多色的原则五章。
《配色理论手册》 本书为金玟技教授配色手册系列图书的本,作者通过这本书把配色理论分成三个部分。部分是讲色彩的基础知识,从色彩的三原色和光的属性讲起。作者详细解释了人眼的构造和色彩的属性分类。第二部分是讲色彩的理论,讲解了色彩的命名方式和孟德尔颜色系统、奥斯特瓦尔德颜色系统和CIE颜色系统等几大色彩系统。第三部分内容讲解
本书是作者以“近世艺术与社会”为研究主题的论文结集。作者或旁征博引汉文、藏文、蒙文、满文文献,以及日文、英文等外文文献,或通过实地考察走访,围绕近世的艺术与社会这一主题,对极具文化与地域特色的十余处近世艺术文化景观及人物分篇进行了论述,不仅考证文字,而且追述历史,探究其后的社会背景与相互联系,挖掘背后深刻的历史与文化内
本书立足于艺术设计与创意思维的基本内涵,详细介绍了艺术设计创意思维的系统理论知识及相关的创意方法技巧,并对创意思维的过程进行了系统的解析。本书理论结合实践,对艺术设计进行了详尽的梳理与分析。
本书是作者近十年来的艺术理论思考和批评实践的结集,由当代艺术理论之问、当代艺术哲学之思和当代艺术个案之评三部分构成。该书全面论述全球时代媒介文化奇观、情感修辞、伦理转向、消费记忆等新艺术问题,以当代中国艺术家及其作品为个案,阐述反讽仪式、山水情色、幽灵面孔、古典新韵、浪漫抗拒等主题,既有对当代艺术理论的深入研究,也有对
本书是包括了《艺术当代》2020年全六期杂志,其中有关于纤维艺术、今日文献展、当代美术批评、艺术疗愈等专题研究文章。主要栏目有视点、个案、现场等。视点栏目关注中国当代艺术发展前沿及热点问题,汇聚研究高水平成果,刊发具有新问题、新视角、新方法、新材料的研究性论文;个案栏目推介当代优秀艺术家及其原创性、探索性作品,讨论创作
本书属于视觉传达设计方面的著作,由概念界定、中国传统文化意象与文创造型艺术跨文化融合的可能性、中国传统文化意象的视觉传达、当前中国传统文化意象的视觉传达设计应用、中国传统文化意象在文创造型中的视觉语言分析、中国传统文化意象在文创造型中的视觉传达设计实践、结论与展望等部分构成,全书主要研究中国传统文化意象与文创造型艺术跨
本书就收录了沈从文的部分文学评论与文化研究短文,这些文学评论与文化研究短文见解独到,考证严密,行文一如散文般优美且独具性灵。
本书着重从设计实践出发,对设计的本质、类型、源流、功能特征、创意与程序、设计师素质、设计市场、设计教育与批评等方面进行了阐述。书中吸收了最新的专业成果,结合设计案例,简约概括、图文并茂地提出了一系列新观点,是设计师通晓设计理论、把握设计市场的理想读物。