《舞蹈教育学(修订本)》，舞蹈家、美学家吕艺生著，为《吕艺生舞蹈文集》之一种。《舞蹈教育学》初版于1995年，由中国戏剧出版社出版。再版于2002年，由上海音乐出版社出版，被评为教育部优秀教材二等奖。《舞蹈教育学(修订本)》在2002年版的《舞蹈教育学》基础上修订而成，内容有新增，结合吕艺生提出的“大舞蹈观”，全书共分

本书是一本全面探讨舞蹈艺术审美与创作的专著，首先介绍了舞蹈艺术的起源和发展，讲解了舞蹈的基本要素和形式，探讨了舞蹈的不同类型和风格，接着分析了舞蹈艺术的审美特点，包括舞蹈艺术的审美心理、审美标准、审美体验和感悟，然后深入探讨了舞蹈艺术的创作过程、舞蹈表演的审美特征，最后结合舞蹈艺术的评论实践，介绍了舞蹈评论的基本原则和

“舞蹈艺术鉴赏”是作为大学的舞蹈专业理论课程和公共艺术素养课程的教材，“舞蹈艺术鉴赏”属于普通高校舞蹈专业的一门必修课程，同时也属于大学的人文素质教育范畴，其课标决定了可以涵盖舞蹈艺术专业学生和非专业学生。本书全书共八章，第一至四章从美学的角度阐述了舞蹈艺术鉴赏的本质、舞蹈艺术鉴赏的主体与客体、舞蹈艺术鉴赏的过程、舞蹈

本教材主要针对学前教育专业学生编写，内容系统有序，重点对舞蹈基本功训练与指导进行了系统研究，旨在激发学生的学习动机与兴趣。本教材共六章：第一章为舞蹈及舞蹈教育，主要介绍舞蹈教育的目的与价值；第二章为舞蹈美育教育，主要介绍舞蹈美育的内涵及实施方法；第三章为舞蹈教学，主要介绍舞蹈教学的规律及发展策略；第四章为舞蹈教学模式，

本书共六章，内容包括：舞蹈的艺术理论、舞蹈的美学理论、舞蹈的创作理论、舞蹈的表演理论、舞蹈艺术欣赏及方法、不同舞蹈艺术作品的欣赏。

本书全面而深入地探讨了舞蹈的形态特征与表现方式。书稿从舞蹈动作、姿态、节奏等基础元素入手，系统介绍了舞蹈形态的基本构成和变化规律。同时，对不同舞蹈风格、流派的形态特点进行了比较分析，帮助学生深入理解舞蹈形态与文化、历史背景的关联。相关内容注重理论与实践相结合，让学生在掌握舞蹈形态学知识的同时，提升舞蹈技能与表现力。此外

本书系统地探讨了中国古典舞艺术的深厚底蕴与现代教学理念的融合创新，深入挖掘了中国古典舞的艺术魅力，包括其独特的舞姿、韵律、文化内涵等，展现了古典舞在传承中华文化方面的重要价值。本书结合现代教育的理念和方法，提出了针对古典舞教学的创新策略，包括课程设置、教学方法、评价体系等方面的改革，旨在培养具有扎实技艺和深厚文化底蕴的

本书主要对中国古典舞的相关内容做了系统论述，作者从中国古典舞的基本概念和特点入手，详细介绍了古典舞的基本舞姿、身韵、步伐、节奏等技巧，并通过图解帮助学生直观理解和掌握舞蹈动作。本书还注重培养学生的舞蹈表演能力和艺术鉴赏能力，通过经典舞蹈作品的赏析和实践，让学生在掌握古典舞基础技能的同时，既能感受到中国传统文化的魅力，又

本书以社会转型理论、集体欢腾理论、休闲制约理论、路径依赖为研究基础，运用文献资料、问卷调查、田野调查等研究方法，对我国广场舞社会现象产生的历史渊源、社会背景、发展现状、存在问题和引导路径进行全面分析：按照时间节点对我国广场舞社会现象的产生和发展进行了不同历史阶段的划分；调查总结我国广场舞参与主体的主要特征，并对伴随广场

被誉为中华战舞的国家级非遗项目潮汕英歌舞，近两年来火爆出圈，不仅走出潮汕，还走出国门，成为一个现象级文化项目。 本书以英歌舞的火爆传播现象为切入点，全面系统梳理了英歌舞的发展起源、历史沿革、流派演变、艺术特点等，从中挖掘英歌舞的文化内涵，系统分析了战舞与现代舞蹈的差异性，阐明了英歌舞的传承与潮汕人强烈的家国情怀之间的关