无论您是刚刚购买了自己的*台缝纫机，还是已经拥有丰富的缝纫经验，《家政女王玛莎斯图尔特的缝纫百科》所呈现出的丰富创意，一定会令您感到爱不释手，大开眼界。本书将为您讲解家庭缝纫爱好者所需的全部技法，以及另外五种历史悠久的手工技艺贴布、拼布、刺绣、染布和印花。除此之外，还精选出150件实用美观的缝纫作品进行逐步讲解，每件作

把历史穿在身上从衣毛而冒皮到绣罗衣裳照暮春，服饰从起初的为了遮体、御寒发展成为对美的一种追求，抑或是权势与地位的象征。纵观中华民族五千年历史长河，各个历史时期的政治、经济、民族、文化等方面的丰富社会内涵，都会反映在人们的日常着装上。服饰成为我们解读中华民族衍变发展的重要代码。本书用通俗易懂的语言、图文并茂的形式，让读者

服装美学，是对服装材料、服装设计、服装制作、服装穿着等所体现出的美学问题的思考。它既隶属于普通美学范畴，又遵循服装艺术与服审美的特殊规律。本书从服装质料的美学价值、服装设计的美学原理、服装穿着的美学理念、服装创作的美学风格、服装艺术的美学意境、服装研究的美学意义六个方面探讨了服装美学。本书从服饰文化学的高度谈美学，并涉

本书是针对中小学生制服技术标准而制定的相关技术性规范，从保证学生校服产品品质的需求出发，确保校服质量，更好地保护中小学生健康安全。并依据国家GB/T31888-2015《中小学生校服》标准，从利于广大青少年健康成长的角度来制定标准，全面规范制式校服的生产加工工艺和质量要求，构筑中小学生校服质量的安全防线。标准的使用与技

本书以技法和经验分享为主，第l部分从东方和西方两个角度介绍了时装画的特点和分类；第2部分讲解了基本的绘画工具；第3部分着重分析了包括比例和动态在内的时装画人体、头部和面部的表情与妆容，手部、足部以及佩戴首饰的画法；第4部分讲解了草图构思和灵感创意的实现方法；第5部分为绘画步骤与技巧，包括面料的质感、配色和人物组合表现；

本书基于英国维多利亚与艾尔伯特博物馆的同名展览，意在探讨自1600年至今的时尚与自然之间的复杂关系。博物馆的许多服装藏品中都反映了人与自然的紧密关系，服装的材质、装饰，甚至板型设计均受到自然的启发。同时，介绍一些正在开发的，旨在减少时尚对环境负面影响的解决方案。此外，本书也在提醒人们关注消费者在时尚流行中的作用，以及时

明代丝织技艺高度发达，服饰制度严密周备。制度的持续更定与技术的不断更替，使得以丝绸为材质的服装形制在明代不同时期呈现出明显变化，这些形制以“礼仪、律法、民俗”等方式普及于不同社会阶层，贯穿于明代始终，并传播于周边国家和后世。本书以丝绸服装实物为研究对象，应用“类型学”理论将已知实物的形制进行分类与对比。同时，借助“从物

本书从时装画基本知识识到分析讲解了时装画中的人体比例、结构、动态，培养读者的绘画基础；然后深入讲述时装款式和不同面料的绘制技法，全方位解读了营造时装画形式感与氛围的表现技巧，让大家能够更系统地学会时装画绘制。本书不仅包括手绘工具、服装人体、人物妆容、面料质感等内容，还对时尚动态、构图法则、色彩搭配、主流设计风格等进行讲

《服装立体裁剪与设计》立足于服装设计专业发展的新思路和实际教学需求，内容涵盖理论知识和实践基础。理论知识包括立体裁剪概述、立体裁剪基础知识；实践基础包括省道变化转移、衣领、袖子、裙装、成衣的立体裁剪与设计，同时讲解了立体构成手法的运用和立体裁剪设计案例。本书可以作为高等院校服装设计专业的教材，也可以作为成人教育服装专业

《设计师的服装与服饰设计色彩搭配手册》是一本全面介绍服装与服饰设计的图书，其突出特点是通俗易懂、案例精美、知识全面、体系完整。《设计师的服装与服饰设计色彩搭配手册》从服装与服饰设计的基础理论知识入手，由浅入深地为读者呈现精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为服装设计的基础知识、认识