本书是一部学术性专著,以“民族史”的理论为支点,以青海河湟民族民间戏曲艺术的研究对象,以研究观念和研究视阈的转变入手,以个案的研究和整体的观照为研究方法,通过对河湟移民的历时性梳理,厘清各个时期的移民的基本线索和发展脉络,挖掘、整理青海河湟多元民族格局形成的历史及其文化的丰富形态,全面阐述河湟戏曲作为一种独特的地方文化

本书为国家社科基金后期资助项目“清代梆子皮黄戏源流考论”最终成果。以清代的梆子戏、吹腔、皮黄戏来源及其在各地之传播、衍化为主要研究对象,分为绪论、上下两编和附录。“上编”探讨梆子戏的源流与传播,前五章是关于梆子戏源流和声腔的专题研究,后二章是对梆子戏在西安和北京清宫中演出的情况予以专题探讨。“下编”重点探考皮黄戏的源流

本书主要分为三个部分:论表演技术、论即兴创作、电影微相表演和表演中的直觉创作。分别从戏剧、电影等表演的角度对表演技术、方法等进行了分析和讲授,理论分析和实践相结合,可以作为表演的教材。

本书为金宁编,本书是曾经发表在《文艺研究》上的四篇戏曲研究相关的期刊论文的辑录,包括《乐本体是一个伪命题--兼与董健、施旭升商榷》《“剧诗”说是东西方戏剧文化的结晶--兼与施旭升及其他“剧诗”说质疑者商榷》《“前海学派”的戏曲史研究在新世纪以来的意义--从董健脸谱主义的误断说起》《“讴”与中国戏曲声腔之演进》。可以说都

我国历代戏剧理论遗产十分丰富，本书精选其中具有代表性的文章１３８篇，上启《史记》《礼记》，下至民国梁启超、王国维、吴梅等大家，分为先秦至元代明代清代二十世纪初叶四编，全面、系统地概括了我国戏剧理论史的发展轨迹，彰显其主要成果。本书对入选的篇章均作了详尽的注释，并对其主要论点或有关问题作了简明扼要的说明，适合大专院校相关

本书是一部用故事和专业知识讲述演艺界初心的图书。本书通过讲述中华戏曲百年发展的历史轨迹、剧本演变、沉淀下来的规矩、大师的作风,探寻演艺界初心。本书分四个篇章:一、戏里戏外掌典故;二、台上台下有讲究;三、剧说百年新历史;四、再忆大师传风骨。四个篇章分别介绍了名剧典故如何随传统文化的发展而发展、梨园台前幕后的规矩讲究、京剧

本书是中央高校基本科研业务费专项资金资助，中央戏剧学院院级重大项目《斯氏体系在中国》，作者将自己对教学与创作问题的思考整理成文，其中有的是阅读斯氏体系的体会，有的是关于导演教学的思考，有的是关于导演创作的记录，有的是阅读文章后写下的心得。对导演和表演专业的学习者会有帮助。本文先记录表演练习，通过表演练习进行训练，再通过

本书是我国第一套为推广、普及粤剧教育而编写的粤剧考级教材,共分为1-10级,本书是1-4级。教材本着“传承开拓”的宗旨,集结广东粤剧院多名粤剧艺术专家选取该剧种中最有代表性的经典元素,结合戏曲的四功五法及多种粤剧艺术表演形式,从浅到深、从易到难,循序渐进,科学地进行编排。致力于推动粤剧普及、传承、发展和满足各界对粤剧学

本书是我国第一套为推广、普及粤剧教育而编写的粤剧考级教材,共分为1-10级,本书是5-10级。教材本着“传承开拓”的宗旨,集结广东粤剧院多名粤剧艺术专家选取该剧种中最有代表性的经典元素,结合戏曲的四功五法及多种粤剧艺术表演形式,从浅到深、从易到难,循序渐进,科学地进行编排。致力于推动粤剧普及、传承、发展和满足各界对粤剧

本书是关于曲艺类“非遗”保护的研究著作。本书论述了江苏曲艺类“非遗”的资源、现状、传承中存在的问题，并提出了活态传承的路径选择。本书以全新的视角，以实地考察为基础，通过个案的实践研究，借鉴日韩两国的成功经验，结合江苏曲艺类“非遗”当代传承的实际，凝练出了具有较强实用性和指导性的活态传承理论，填补了国内关于曲艺类“非遗”