本书是由中国流行色协会色彩教育专业委员会组织编写的一部既适合于国内艺术设计类高校本科生和专科生，又能满足于广大色彩爱好者学习、认识和应用色彩的入门教科书。在编写与教学的主导思想上，本教材重点针对色彩本体论、色彩认识论和色彩方法论予以集中阐述、系统学习和综合实践。在教学框架制定和学习内容设置上，既较好地沿承了国外内高校现

本书是中专美术专业校企合作教学改革示范性用书,是学校与企业共同制定的人才培养万案、课程体系。本书以培养国家紧缺应用人才为目标,以就业、升学应试为导向,以实用技能及实践案例分析为主线进行编撰。通过企业专家到学校兼职授课、学校教师到企业项岗实践,让教师成为专家型人才,让学生成为专业过硬的技术人才。

本书从三个方面进行了论述:设计学是什么?这门学科学什么?将来毕业后可以做什么?1.针对设计学是什么,从设计学的定义、内涵、发展(历史、现状和未来)、学科分支和分类进行介绍。在介绍“设计学是什么”的同时,突出一些人文内容。2.关于这门学科学什么,对于设计学本科生的课程设置进行概括性的介绍。9.关于将来毕业后可以做什么,结

《中国美术欣赏》以史为线，分为十讲，分别是史前美术、先秦美术、秦汉美术、魏晋南北朝美术、隋唐美术、五代两宋美术、元代美术、明代美术、清代美术和20世纪美术。展示和介绍中国自史前至近现代的美术作品和艺术家，帮助读者从文化、社会、艺术等角度理解祖国丰厚而灿烂的文化。 为了让读者获得更直观的艺术感受，编者精选了大量图片并辅

《设计赋能：社区艺术实践调查研究方法》在设计学范畴下以社会文化资源的价值转化为思考起点，介绍如何应用各种切实可行的调查与研究方法来分析研究社会艺术实践，以跨学科思维建立起设计学与社会学、人类学、符号学等相关的科学知识的联系，书中在广泛吸纳了国内外人文社科研究方法的丰富经验和*新方法理论基础上，结合社会艺术实践研究的实际

四川美术学院视觉艺术中心作为重庆市人文社会科学重点研究基地，下设中国艺术遗产研究中心、艺术社会学研究所、绿色设计研究所等9个研究中心，涵盖艺术学理论、美术学、设计学三个一级学科。2021年，当代视觉艺《四川美术学院视觉艺术研究院学术文集（2021）》一书在人才培养、对外交流和学术研究方面取得了一定的成绩。本书希望通过以

本书从平面设计的基本概念、发展历史、构成形式及设计风格等基础知识入手，深入阐述了平面设计中创意思维的表现，系统地从平面设计中文字、图形、色彩、招贴画、标志的创意设计进行分析，并广泛探讨了现代平面设计的创新应用。

《中国美术学院名师典存-倪贻德美术文集》为中国美术学院名师典存丛书之一，倪贻德先生是我国当代的一位著名艺术家、艺术理论家和艺术教育家。倪贻德主张中西文化互相沟通，希望我国油画艺术在借鉴外来形式的基础上，得到迅速发展。他认为后期印象派、野兽派的一些画家就是受到东方艺术影响，才出现了新的面貌。中国的民族、民间艺术非常丰富，

天与空创意节是中国第一个免费开放的共享型创意节，本书收录并整理了2019、2020连续两届天与空创意节论坛，共计42位创意人、青年艺术家、影视编剧、策展人的演讲内容，集合了数百例经典创意案例与方法，是当代广告创意领域、青年艺术领域最前沿、最具影响力的演讲。本书的分编共计三编，第一编为2019年创意人们的演讲；第二编为2

本书对虚拟现实艺术的审美特行研究，试图为更好地认识与理解这门艺术提供视角与路径，从虚拟现实的媒介数字本体性出发，阐释了其非物质性审美特征；从虚拟现实技术的构想性，沉浸性，交互性三大特征入手，归纳了虚拟现实艺术超真实性审美，沉浸性审美，非线性审美的特征。虚拟现实技术作为术创作媒介，颠覆了传统艺术创作的载体，实现了技术与艺