本书是对中国电影产业化十二年来的创作思潮和艺术经验的首次检视。在对2003年以来中国主流电影、类型电影、文艺电影创作进行深入系统梳理的基础上,本书也对这一时期学术界关于这些电影的评论与研究进行了全面整理。本书分为主流电影篇、类型电影篇和文艺电影篇三部分,共收录文章62篇。这些评论和研究文章出自当下中国电影研究与批评领域
本书是从北京电影学院师生2002年至今中国早期电影史(1949年以前)研究成果中选择编纂的论文集。这些研究性文章既有对电影史学结论的质疑并提出新的史料依据;也有对史学编纂方法与史学价值的深入探寻;有对以往所忽略的电影史研究领域的开拓;还有对既有电影史研究的深入发展与建设性思考;以及对于历史遗珠的个体考证等。对早期电影史
本书是电影史学家钟大丰的自选集,收录了他部分重要的中国电影史学术论文。其中一些文章的意义不仅在于其学术内容本身,也是中国电影学术史的一种独特文本。用他的话说:我把这本小书起名为《惑学思影录》,就是想把它作为自己用电影史研究的方式应对现实、思考电影的学术道路的一种梳理。其实我觉得自己所做的学术研究究竟解决了什么问题并不多
本书是一本电影人参考书,它打开了电影工业的秘密之门,并告诉你如何用好莱坞的技巧拍摄自己的电影。本书作者是艾美奖获奖导演杰森?托玛瑞克(JasonJ.Tomaric),本书中有他亲自总结的上千条电影拍摄小技巧。从策划一个有市场潜力的点子,到销售自己的电影,本书将系统的教你如何一步步的制作一部成功的电影。好莱坞电影的成功秘
本书共分6章内容,分别包括动漫产业化起源、新世纪动漫产业的发展变革、动漫产业的产业媒介、动漫产业衍生产品的基本概念等,主要阐述了动漫产业从兴起到发展的全过程,对动画、漫画的发展起源到变化扩展进行了综合的分析和思考。以时间为线索从新世纪动漫产业的发展变革入手,对中西方动漫行业的发展状况进行全方位比较。以产业媒介为研究重点
本书研究电影摄影大师如何熟练掌握镜头视觉语言的“字”、“词”、“句”以及规则和语法,如何结构全“篇”,以致如何创造出生动感人、表情达意的影像化视听艺术作品,搭建出电影美妙的“盗梦空间。 本书立足于电影影像艺术的本体特性,细致剖析了长镜头(特别是数字长镜头)、运动镜头、色彩色调、光线照明、构图角度、意象符号、空间造型等
《纪录片也要讲故事(第3版)》从运用纪录片讲故事的角度出发,介绍了怎样发掘现实生活中的戏剧性事件,并对这些素材进行巧妙安排,给观众提供独特的视角与体验。从拍摄前的调查研究、撰写拍摄计划,到摄影和剪辑的每一个步骤,作者都提供了有力的指导和建议。此外,书中汇集了大量真实案例,以及十多位当代专业纪录片大师和专业人员的特别访谈
《中国影戏大观》,中国20世纪20年代出版的电影史料书,徐耻痕编,上海合作出版社1926年4月出版。该书“拟搜罗全国影戏界事实轶闻,汇为一编”。除收入编者徐耻痕《中国影戏之溯源》一文外,又辑录了上海的明星、天一、国光、友联、大中国、长城、民新等23家影片公司的创立经过,90位电影企业家、导演、编剧、演员的简历,发行机构
随着当今中国的崛起,树立及传播良好国家形象已成为国家软实力建设的迫切要求。目前全球电影市场中,美国电影占据了92%以上,美国电影形成了全球观众对中国的银幕印象,也形成了他们对于中国的期待视野,影响到中国电影自身的创作。要了解全球观众心目中的中国银幕形象,必须先了解美国电影里的中国形象。本书全面梳理了美国电影里的中国资源