本书是一部不可多得的音乐欣赏指南，帮助读者理解任何时代及文化中的音乐，发展和提炼聆听技巧。阅读后你将会发现自己前所未有的、快乐、自信的聆听和感受音乐。本书配有在线音乐，读者可以边学习、边欣赏、边练习，深度掌握音乐的方方面面。本书适合对音乐、特别是西方音乐感兴趣的读者阅读，可以作为高校音乐普及类教材选用，有助于提升读者在

本书为暨南大学艺术学院项目成果、暨南艺丛之一。内容翻译自阿尔弗雷德·爱因斯坦的著作。全书分为三部分：第一部分为先驱、概念和典范，第二部分为历史，第三部分为哲学。作者采用优美的散文方式叙述，试图将浪漫主义运动从它的中心，也就是音乐的角度来总结。其目的在于展示浪漫主义运动在其音乐中所表现的姿态，以及音乐对浪漫主义运动的影响

世界上不同的人种、民族对人类的音乐文化做出了不同的贡献，如：中国人、印度人、阿拉伯人、印第安人擅长音乐的旋律，以平面的、线状的音乐思维为主；欧洲人则以音乐的和声、复调见长，以立体的、块状音乐思维为主；“黑非洲”（撒哈拉以南的非洲的俗称）人和非裔美洲人突出的是节奏，以点状的、跳动的动力性音乐思维为主。他们各自以独特的方式

《音乐学基础》正是为满足广大读者研习音乐学的需求编写的一部音乐学理论读物。鉴于目前我国高校的音乐学教学内容多侧重于中国音乐史、西方音乐史、民族音乐理论、音乐美学等几个音乐学的分支学科，所以该书的编撰与此紧密结合。全书共分四篇。第一篇为“民族音乐理论”（涵盖民族音乐学、中国传统音乐及世界音乐的理论常识），第二篇为“中国音

《音乐基础理论与作品赏析》是一本关于音乐理论与作品赏析的著作，该书重点围绕音乐中的基础知识与作品赏析等有关内容展开论述。其中，主要讲述了音的特性与记谱、音乐语言的构成、音的数量关系、音乐的装饰艺术、声乐作品赏析、器乐作品赏析、其他类别音乐作品赏析等内容。总体来看，本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，而且有大量的实

《中国人物画风格流变与创作》分为两部分对中国人物画风格流变与创作进行探讨研究。*部分，按发展时序梳理了中国工笔及写意人物画的风格及流变，论述其伦理教化、体道言志之类绘画功能观的流行变异，以及主题、风格、形式技法、美学趣味等内容，尽可能丰富、系统并且深入浅出地呈现中国人物画的全貌。第二部分，主要论述了中国人物画的创作技法

研究中国音乐历史的根本任务就是通过具体的音乐历史事实，阐明音乐发展的途径与规律，总结其成功和失败的经验教训，以作为发展和创造社会主义新音乐文化的参考与借鉴。本书以中国历史的发展为线索，研究了从原始社会到中国当代的音乐发展与演变过程，对中国历史上的音乐家、音乐作品、音乐理论进行认真的分析和研究，做出实事求是的科学总结，从

《东方音乐艺术审美论》力图从审美视角切入，全面、深入、系统地对中国、日本、印度及其他东方国家的音乐艺术进行历史性的梳理、分析、比较，廓清其思想文化审美内容，以期为21世纪各门艺术的创新发展起到借鉴作用。《东方音乐艺术审美论》分两大部分。*部分纵向梳理东方诸国的音乐艺术发展历史；第二部分重点探讨东方音乐艺术的基本理论问题

时间、形式等维度详细论述中国、西方流行音乐的发展。因为历史是一面镜子，流行音乐史不仅由实践组成，还包括具体可感的音乐形式、音乐家故事、经典作品和重要乐器。论述中国流行音乐的发展以时间维度展开，论述西方流行音乐的发展以乡村音乐、灵魂乐、布鲁斯、摇滚乐等不同形式展开。*后，对当代流行音乐的现状及发展态势展开研究。《中西方流

本书为广州市工贸技师学院编写的世界技能大赛技术标准转化项目教材之一。本教材按照工作过程、学习过程编写，共设置了三个任务，一是应用UML为车辆调度系统建模