练习曲的产生是有其历史背景的。在18世纪,随着钢琴乐器性能的发展,作曲家们如海顿、莫扎特、贝多芬的创作对钢琴演奏的技能要求越来越高。钢琴的前身——古钢琴的构造不同,所需要的演奏技巧也不同,而演奏钢琴手指需要更大的力度和耐力。钢琴教师们认识到有加强技术训练的必要,因此,贝多芬的学生车尔尼就为其学生写了几百首各种技术课题的
车尔尼小小钢琴家 作品823
本书包括大量对掌握钢琴技能有训练价值的练习曲,还有一些技术的基本练习和一些技术课题明确的练习曲。基本练习只是一些技术模式,如音阶、琶音之类,这些是一些音乐的素材,用来进行手指训练。练习曲则是以乐曲的形式进行某种技术训练。
杜维诺依钢琴练习曲 作品120
如果说,车尔尼练习曲的着眼点是手指独立性、灵活性、速度和演奏的流畅性和轻巧,那么,杜维诺依的技术训练就更全面。他强调左右手平衡发展,重视连奏、歌唱性的声音和音乐的表现性。《杜维诺依钢琴练习曲:作品276·手指快速预备练习》相当于车尔尼作品849的程度。但它的练习曲最大的特点是每一种技术课题都让左手和右手得到同样的段炼。
八度在众多的钢琴演奏的技巧中,是一种光芒四射的技术之一。似乎八度也只是手大的钢琴演奏者的专利,那些手小的演奏者连八度都够不着,在弹奏八度时,无疑会带来许多烦恼。所以,手小的学习者(特别是儿童)对于手指扩张及八度的练习应及早开始,即《车尔尼钢琴练习599》后期。首先可以试着双手弹六度的和音(1、5指),以音阶形式弹奏。开
《斯洛尼姆斯基24首前奏曲与赋格:钢琴曲集》主要内容是20世纪末,俄罗斯作曲大师谢尔盖·米哈依洛维奇·斯洛尼姆斯基奉献出一部具有划时代意义的多风格复调钢琴曲集——《24首前奏曲与赋格》。这是20世纪苏俄诞生的第八部同类体裁作品,也是20世纪末最后一部具有高品质审美价值的赋格曲集。
在编写过程中,我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题,对本套考级教材进行了全面更新,既突出了手风琴的特点,选择了大量手风琴原创作品,增加了乐曲的数量,扩大了对乐曲的选择空间,又在保证考级质量的基础上,在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计,从而达到适当降低难度,减轻了学生学琴负担的目的。具体体现为以下几
受中国音乐家协会音乐考级委员会的委托,中国音乐家协会手风琴学会组织专家编写了《全国手风琴演奏考级作品集(第三套)》。在编写过程中,我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题,对本套考级教材进行了全面更新,既突出了手风琴的特点,选择了大量手风琴原创作品,增加了乐曲的数量,扩大了对乐曲的选择空间,又在保证考级质量
《车尔尼24首钢琴练习曲:固定五指练习(作品777)》是车尔尼(KarlCzerny,1791-1857,澳)为少年儿童编写的简易钢琴曲集,主要是训练和解决右手固定手位的弹奏技巧和手指控制问题。全书由24首短小精悍的小曲构成,每首乐曲的旋律十分优美,可听性强。右手的旋律位置限于因定的五的旨位置,通过仅有的五个音来演奏美