本书是首次系统地、科学地对中国西南民族服饰的历史源流、文化内涵及其今后的开发拓展进行理论阐释的集大成之作。其以田野调查为基础,综合民族学、人类学、社会学等相关视野,对云南民族服饰更深的文化内涵和独特工艺及审美艺术进行挖掘,抢救、保护业已消失的“瑰宝”。本书以云南民族服饰的民族性、丰富性、多样性为依托,对云南民族服饰进行

本书原版出版于1814年,距今已有200多年的历史,作者为英国画家威廉·亚历山大。1793年,大英帝国派往大清帝国的马戛尔尼使团到达北京附近,在热河行宫觐见了乾隆皇帝。年轻的威廉·亚历山大作为使团的随团画家,在从澳门到北京的往返旅行中,创作了大量反映当时中国世态风情的画作。他回到英国后,于1814年精选了50幅画作在伦

丛书将选择敦煌历代壁画（尊像画、故事画、经变画、史迹画、供养人像等）和彩塑中的典型人物形象，包括佛国世界中的佛陀、菩萨、弟子、天王、飞天、伎乐人，以及世俗世界中的国王、王后、贵族、平民、军队等，对其反映的服饰造型和图案进行整理绘制，并对其文化内涵进行理论研究。书中每一单元的内容包括敦煌典型洞窟的壁画或彩塑原版图片、根据

中华民族有五千多年文明历史,创造了灿烂辉煌的中华文明。古代服饰作为中华文明重要组成部分之一,是生活必需品也是艺术品,承载着历史、民族精神与气节。出现在不同历史时期的服饰能在一定程度上反映出当时的社会礼仪、政治制度、文化艺术、审美倾向及科技发展水平。本书以“中国古代服饰文化展”为底本,依托著名专家孙机先生的研究成果,通过

全书以图文并茂、汉英对照的形式，精要介绍中国境内丝绸之路沿线各民族绚丽多彩的服饰文化，通过大量珍贵的实物照片，通俗易懂的语言，生动地展示各民族极富特色的传统服饰的色彩、造型、纹样、穿戴习俗和民族文化等，旨在引领海外读者用更多彩的目光来认识中国各民族的文化，领略丝绸之路上民族服饰的精髓和独特文化魅力。

本书共分三卷,上卷主要是展现了云南楚雄地区彝族传统服饰,共计21套;中卷主要是展现了四川凉山、贵州及云南乌蒙山、云南西部等彝族地区传统服饰,共计24套;下卷主要是展现了云南红河、云南东南部彝族地区传统服饰,共计15套。本书所精选60件(套)服饰中有47件(套)为私人收藏家温浩东所收藏,另11件(套)为云南楚雄博物馆馆藏

作为高级服装设计师，胡社光设计的高级礼服向来以奢华、典雅、高贵著称。其不仅是荷兰皇室御用晚装礼服设计师，更多次为欧洲政要、世界各国明星设计定制服装参与电影及MTV的拍摄；并且参与了北京2008年奥运会颁奖礼服的设计。 受世界小姐中国赛区组委会邀请，胡社光团队精心为余薇薇设计了一套堪称惊艳绝伦的华服，优雅中不失高贵，简约

服饰犹如一个民族文化的写照，记录着该民族的兴衰荣辱和发展方向。在几千年的发展中，羌族有了独具本民族特色的服饰文化。这些服饰反映了羌族的生活环境，诠释了羌族人的信仰，更是羌族儿女智慧的结晶。然而，随着社会的发展，民族之间的沟通交流日益频繁，不同文化碰撞后，或融合，或被融合。羌族服饰在这场文化盛宴中亦然。作为羌族物质文化的

《中华民族服饰结构图考：少数民族编》以标本和文献相结合且重标本的研究方法，以中国少数民族典型服饰为研究对象，以北京服装学院民族服饰博物馆藏品、私人收藏和南方少数民族实地样本为考察线索，通过对60多件民国以前和原生态的实物标本进行深入、科学、系统地数据采集及其结构图测绘，文献考据和一定量的复原工作，完整、客观、详细地记录

《服饰中华：中华服饰七千年（套装共4册）》源于旧石器时代，在7000年前，已经发明丝、麻等纺织物缝制衣冠鞋履等配套的服饰和用骨、角、贝、玉、陶等材料制造美化生活的装饰品。中华祖先在新石器时代创造的丰盛华美的原始服饰文化，举世独步。夏商周时期，中华服饰进入以“礼”为规制的发展阶段，服饰意识与天地同构，内涵深邃。汉代以后，