不哭，不笑，也不痛骂，而只是理解，这才是阅读红楼梦的至高境界。一千个人心里有一千部《红楼梦》，如何真正进入曹雪芹的红楼梦世界，台大中文系欧丽娟教授穷十年之功，潜心研究，读出那些隐藏在《红楼梦》文字之间与文字之外的声音，得出了自己最真切的感悟：《红楼梦》是追忆之书，也是忏悔之言，书中字字是泪，饱含对诗礼簪缨世家光景不再的

十四行诗是西方重要的抒情格律诗体。我国诗人在新诗发生期就开始输入十四行体，近百年来数百位诗人创作了数以万计的汉语十四行诗，初步完成了十四行体由欧洲向中国的传徙，推动了中国新诗体和新诗律的建设。这是中西文化交流的卓越成果和典型案例。本书以十四行体中国化为基本线索，分早期输入、创格规范、探索变体和多元繁荣四个时期，概述近百

本书以春、夏、秋、冬季节交替为时间线，每个季节选取十个主题，主要选录自《诗经》以来脍炙人口的古诗词，结合现代人的生活方式和情感触角进行生动的解读，将古典诗词中对天地万物之灵动，时令节气之美妙，生动有趣地连成一幅幅优美感人的画面，令人仿佛走进了“诗词名人堂”，让我们轻松学习中国诗词文化的博大精深。 每一首经典古诗词都蕴

乐府学是与诗经学、楚辞学、词学、曲学并列的古代文学专门之学。《乐府学》系教育部人文社会科学重点研究基地首都师范大学中国诗歌研究中心国家一级学会乐府学会主办，研究对象远涉先秦，近及当代，研究领域涉及音乐学、文学、文献学、考古学、民俗学等多个学科，在乐府文献、礼乐制度、音乐形态、名家名作、乐府诗歌的制作与时代关系、海内外相

吴兴华的新诗融合了中国传统诗歌的意境、汉语言文字的特质和西洋诗歌的形式，在中国古典诗歌的现代转化方面做出了可贵的探索。本书首先按诗体来分，将吴兴华诗分为新绝句、新古风、新歌行体、十四行体、素体诗、其余诗体六类，各选代表作若干首进行注释、解析，而后从主题、意象、形式、语言四方面研究吴兴华的诗歌技法，以期对吴兴华

本书以中国古典诗歌英译为对象，旨在解决背景知识缺失引起的诗歌译文理解问题，采用认知科学有关知识表征模型理论，以背景知识在大脑中的表征——框架为切入点，分析译者在翻译中如何通过框架操作，实现原文读者与译文读者知识系统的对接，从而促进译文读者对译文的理解。著作构建了诗歌翻译的框架操作模型，并对诗歌翻译的基本问题，以及诗歌文

本书重在对中国当代文学史上的一道独特的文化景观当代散文批评所走过的风雨历程及其坎坷道路进行梳理，综合运用马克思主义哲学、阐释学、文艺社会学、文体学等理论方法，对其做全面的、整体的、综合的研究，既重微观、个案分析，又重宏观、整体考察；既重客观描述，又重主观创造性评价。全书分别对二十世纪五十至七十年代、八十年代、

《中国诗歌研究》是首都师范大学中国诗歌研究中心所创办的大型学术丛刊，内容涉及古今中外的诗歌研究。自创刊号起，先后设置有中国古代诗歌研究、中国现当代诗歌研究、中国诗歌理论研究、中国少数民族诗歌研究、当代海外华人诗歌研究及中西比较诗学研究、诗学史及诗学文献研究、青年论坛等栏目。其中诗学史及诗学文献研究、青年论坛，为特色栏目

本书旨在引导和帮助读者学会分析与鉴赏作品。全书选了上百首古典诗歌，对每一首都作了具体解析。这上百首古典诗歌，从作者说，包括了从《诗经》《楚辞》起，直到“五四”时期近两千来年中的一些著名诗人；从作品体裁说，包括了诗经体，楚辞体，乐府体，五、七言古诗（包括歌行），五、七言近体诗（律诗和绝句），从短至二十个字的五言绝句，至长

唐代是一个诗的国度，唐人生活与诗自然结下了不解的缘分。得意时写诗，失意时更写诗；分别时有诗，相聚时也有诗，有时甚至把诗作为书信、请柬、通行证。举凡读书山林、漫游干谒、寄情山水、跃马边塞、科举行卷、宦海浮沉、贬谪流放、林下优游、宴集歌舞、饮酒品酩、婚恋节庆，都少不了诗。虽然诗人们在不同时期、不同境遇所作的诗风貌不同，但大

本书基于原生态近代报刊诗歌诗话文献史料，在西学东渐、报章勃兴和思想启蒙的文化背景下，探寻中国诗歌近代新变的征兆与先声，以《清议报》《新民丛报》为中心描述世界革命运动从发端到消歇的历史过程，以几十种国内外综合性报刊、文艺期刊、白话报刊、妇女报刊、革命报刊的诗歌诗话专栏为透视对象，重理晚清诗界革命的政治、地域、诗人群版图，

本书以清末民初时期国民性改造思潮影响下的侠义小说为主要研究对象，探讨作为其思想文化背景的侠义精神与尚武思潮，以及清代笔记小说和翻译小说为其提供的参考。在此基础上，本书梳理了义侠小说、侠情小说、技击小说等三种小说类型及其表现；以《新新小说》、《小说月报》、《侦探世界》三种期刊为中心，讨论了文学期刊与侠义小说生产

本书内容包括：海明威对郭雪波小说的影响；西顿动物小主说对黑鹤的影响；魔幻现实主义对海勒根那的影响；惠特曼对阿古拉泵的影响等。

本书是作者近年来所做的诗歌细读批评的合集，内容涉及先锋诗人中的食指、海子、张曙光、陈超、桑克、安琪、寒烟、朵渔，以及实力诗人吉狄马加、大解、冯晏、潘洗尘、骆英、长征、陈陟云，由底层成长起来的郑小琼、余秀华等，还涉及当代诗歌民刊的评介与诸多诗歌问题的求解。哲学的视野，诗意的笔触，细读的方法，独到的眼力，作者为我们打开了一

片言只语，见晚明文人的性灵与真情！小品文源流久远，至晚明而极盛。本书深入探讨了晚明小品的文学传统、文化土壤、作家、流派、文化品格、文体创造等方面，勾勒出其发展线索、思想情趣与艺术形态上的特点以及在古代散文与现代散文转型中的重要作用及其历史地位，实事求是地指出晚明小品的长处与弊端，客观地评判晚明小品的价值。同时从晚明小品

《中国书籍·学术之星文库：<西游记>诗性哲学精神》从中国诗性文化的角度，对小说《西游记》的神话原型进行理论分析和阐释，认为《西游记》是一部神话小说，延续了中国早期神话的部分内容，而早期神话体现了中国民族本体意义上的智慧，通过这些保存在文学作品中的神话材料的研究，可以了解这个民族的文化深层精神结构以及外表征候

本书从传统经籍的角度，在运用主流文学理论的同时借鉴了文学人类学的新访求，对普遍流传于彝族民间、部分已经翻译出版的彝族毕摩经籍、摩史文献展开研究，在对文学人类学理论进行了简要梳理之后，从彝族传统宗教与经籍、彝族古籍与彝族经籍，彝族经籍的文学特征，彝族传统经籍文学的内容，彝族传统经籍文学的艺术表达形式，彝族传统经籍的文化人

本书对儒家《诗》教所蕴含的美育思想进行了分析与抽取，全书从《诗》教的审美文化环境和历史特性，以及诗教与礼教、乐教的关系等方面，剖析了儒家诗教审美思想的形成原因以及审美目的等。全书着重对孔子、孟子、荀子三个最重要的儒家代表的《诗》教美育思想及其历史影响进行了归纳与分析，并对《诗》教审美思想的演化予以梳理，演绎了儒家《诗》

六朝隋唐是中国古典诗歌声律形成和发展的重要时期，《六朝声律与唐诗体格》将诗律考察与史实考证相结合，首先对永明声律说形成过程中的一些理论问题，进行了细致考辨，纠正了学界的一些偏误，又集中考察了五言诗单句律化的重要阶段--大同句律的产生背景及五言诗单句韵律结构的变化轨迹。其次，《六朝声律与唐诗体格》在唐诗体式的溯源和辨析方

唐宋是诗僧辈出的时代，诗歌创作和诗歌理论成就斐然，诗歌方面的代表作品，如唐代王梵志诗、寒山诗等，理论方面更为突出，现存僧人诗格主要有皎然《诗式》等，僧人诗话同样丰富，这至少反映出僧人热衷诗学的社会风气。《宋代僧人诗话研究——诗学、禅学、党争交织的文学案例》以此为主要研究对象，同时辅以其他僧人诗论。