日常服饰穿搭宝典
本书从认知服装裁剪缝制工具、服装部位测量、服装缝制符号等基本服装专业知识开始,对裙子纸样原型、裙子纸样如何随着款式结构与细节的变化而变化的原理进行详细解析。
服装美学是服装艺术类课程中重要的基础课程之一。《服装美学(第5版)》结合服装专业学习的需要,以普通美学为基本构架,联系服装行业的相关实例,综合介绍了服装与美学、美学基础理论、美感与心理、艺术与艺术流派、形式元素与形式法则、艺术鉴赏与艺术批评、服装与社会文化、服装与美育、近现代中外服装的演变、服装设计中的审美创造、体型与
本书较系统地介绍中国传统文化中的服装服饰发展历史及现状,编写时注重史料性、科学性、知识性、趣味性和实用性。就每个品种而言,内容包括它的出现时间、发展与演变过程、品种与特点、如何穿戴或使用等。可供服装服饰研究者、设计师、大专院校师生、营销及消费者参考。
《时装设计中的民族元素》一书的作者立足于民族服饰艺术的研究,从设计文化的角度分析民族服饰中蕴含的设计元素,同时分析民族元素在当前国际时尚界的价值和借鉴方法,基于此,本书分三个部分平行展开,第一部分结合作者深入各民族地区实地考察的经历和感受,从民族服饰的款式、图案纹样、工艺技法三个方面来解读民族服饰里的设计元素。第二部分
《服装设计基础》是中高等职业院校服装设计与工艺、服装与服饰设计专业教学的教材。全书共分为7个项目,内容包括:服装设计基础知识、服装设计形式美法则、服装造型设计、服装局部部件设计、服装色彩与面料设计、服装分类设计、系列服装设计。《服装设计基础》以简单通俗的语言和直观明了的图例,从基本理论知识到实践操作做了详细的阐述。每章
作为服装设计专业学生的基础课程之一,《服装色彩搭配》扮演着学习与应用的重要角色,对学生的专业学习具有特别的意义。本书在讲授色彩相关理论的同时,加入了大量设计案例,从实践的角度对色彩知识进行全面分析,力求揭示服装设计、服装搭配领域中的各种色彩规律,有助于深入理解和运用色彩知识。本书最后一章在前面诸内容的基础上,设置了拓展
《服装制板师岗位实训(下册)》遵循“以服务为宗旨,以就业为导向”的教育理念,设置服装制板基础、童装制板、针织女装制板和男体闲装制板四大模块,以企业真实的生产定单为原始素材,采用“定单式”工作过程导向设计编排,即以完成某定单生产任务为工作项目,按实际生产中工作流程的顺序,以“流程化”的方式编排教材,以对应工作过程中实际应
服装设计系列课程中的材料造型设计、面料二次设计、服装面料再造、服装造型设计等课程,其中内容难免会出现内容上与作业设置上的重复与交叉。《孤独而坚定写给面料塑型》本次文字撰写意在以平常物为察思对象作为起点,通过单一面料(主料)进行设计表述,进而在服装品类与格调调研方面进行设计表述延展,*后完成成衣的落地。面料塑型课程的设计
本书简要介绍了颜色的基础知识和CorelDRAW软件的功能和使用,详细介绍了服饰的设计要素、各种风格的服饰的颜色的选择和搭配以及用软件表达的实例,同时,对服饰常用材料与结构作一个简单介绍。本书适宜从事服饰设计的专业人士使用。
《立体裁剪基础事典》从立体裁剪的基础知识、原型理论、成衣操作范例和创新设计应用四个方面,循序渐进地解析了服装立体裁剪的知识体系和操作技能。书中的成衣操作范例部分,详细介绍衬衫、裙装、外套、连衣裙、大衣等各类款式的实际操作步骤,引导学生在规范化处理结构的同时,又能形象地把握立裁中“型”的塑造。创意设计应用部分,通过独特的
《服饰图案设计与应用》一书系统介绍了服饰图案的基本概念和特征、构成与设计、电脑操作、表现技法、应用与创新等内容,对于提高服饰图案的认知能力会起到一定的积极作用。本书在编写过程中,既注重理论的系统性、科学性、条理性,更加注重专业性、实用性和可操作性,使理论与实践相结合,技术与艺术相结合,符合现代艺术设计专业工学结合的实践
本书以全彩色图解的形式,选用大量符合时尚流行趋势的新款式、新工艺、新技法,根据服装品种、特征分门别类地针对经典服装裁剪与工艺制作进行全步骤翔实讲解,并且为每一步骤拍摄了相应照片,帮助读者轻松学习和借鉴。全书内容包括:裁剪缝制基础;基础原型制作;裙子裁剪与制作;裤子裁剪与制作;衬衫裁剪与制作;中式服装裁剪与制作;大衣裁剪
《裤子裁剪与制作从入门到精通》(第2版)以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础,系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧,内容直观易学,有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明,并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻,同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解,能让读者
《超炫民族风儿童毛衣》的作者以中国风、民族风为基本理念,设计编织了50款儿童毛衣。在花样配色上、款式上借鉴很多中国传统元素,比如窗花、民族服饰、古代服饰、神话人物等,每一款毛衣都特点突出,别具韵味。毛衣编织方法的介绍清晰明了,都附有详细完整的编织图和结构图,对关键部位、编织难点都有单独说明,使读者能够比较容易领会和掌握
《裁剪补正技术篇》主要介绍了服装弊病产生的原因、服装弊病裁剪补正技术,并且列举了大量服装裁剪补正实例。本书从服装基本结构裁剪补正原理出发,系统、详尽地对服装裁剪补正原理进行了分析和讲解,归纳总结出一套原理性强、适用性广、科学准确和易于学习掌握的裁剪补正方法与技术,能够很好地应用于各种服装弊病的补正及特殊体型的板型修正,
《服装绘画艺术》分三个部分讲述,即服装插画、服装产品设计效果图、服装创意绘画效果图,并根据实际应用对每个部分的表现形式和绘画案例进行了深度讲解和分析。针对服装设计人员的实际工作需求,本书采用了大量图片,不仅为读者提供了丰富的内容,而且使读者更加直观地了解服装绘画艺术的系统知识。 《服装绘画艺术》不仅可以作为服装设计专
《服装CAD应用与实践》系统介绍了服装CAD及富怡CADV9.0系统、富怡CADV9.0打版系统、典型款式打版实例、富怡CADV9.0放码系统、富怡CADV9.0排料系统等内容,对于提高服装CAD的认知能力起到一定的积极作用。本书在编写过程中,注重理论的系统性、科学性、条理性,更加注重专业性、实用性和可操作性,使知识传
本书是北京灵犀坊国服俱乐部创始人、那氏传统旗袍第三代非遗传承人徐冬的*新力作。旗袍的知识、文化、故事、穿着都在书中有一一呈现。主要包括:旗袍的岁月之美、旗袍的样式之美、旗袍的工艺之美、旗袍的搭配之美、旗袍展示女人之美、旗袍的保养等内容。非常适合各类喜欢旗袍和对旗袍感兴趣的读者阅读。
《图解女装结构设计100例》从人的形体因素及运动要求出发,结合日本文化式原型,包括了女装结构设计的基本思路与流程,人体测量的基本方法,原型的结构设计原理,以100个女装案例详细讲解经典女装款式与流行时装款式的纸样设计的基本原理与方法,使学习者除了能进行常规女装的结构制图,并能对各种变化女装的结构分析与设计,还能够分析常