本书是一部电影研究专著。书中既有电影艺术基础知识的梳理和总结,亦有个人的批评与思考,特别是抓住山西地方文化的精神脉络,由此出发,思考电影,实践和探究影视教学理念和方法,力求达到一定的理论深度和一定的实践参考价值。这是当下中国电影文化发展的基本局面,而这一局面本身就是产业发展与观众需求之间辩证关系的直接表现。
纪录片是国家推进社会治理、塑造民族国家形象、凝聚社会力量、表达民生百态的重要影视资源。中国纪录片中的国家形象应该是“多个”而不是“一个”,是复调的而不是单调的,不能游离于新中国成立以来的实践。本书运用历史还原、传统辩证、文本分析、审美透视等方法,分析中国纪录片从“革命”到“现代化”的话语转换,探究其作为社会变革的观察者
本书采用比较历史分析与文本分析的手法,化繁为简,分析社会历史背景与电影文本改编之间的关联。书中以五部改编自北朝民歌《木兰诗》的《花木兰》电影入手,着眼其各自的社会历史背景与其由形到神的电影改编之间的互动,以此为契机揭示过往百年来不同时期社会焦点的变迁,点明历史故事片反映并推动时代、推动传统的不断创新发展,揭示不同时期的
20世纪90年代以及世纪之交,以《四个婚礼和一个葬礼》《一脱到底》《诺丁山》《真爱至上》为代表的一批英国喜剧电影获得了商业和口碑上的双丰收,并且成功走向世界。本书试图以对这批电影的分析来回答一个贯穿始终的问题:以喜剧电影为代表的流行电影是否有成为文化标签的可能和优势?这个问题既来自一种文化间的观察,也来自一种“全球对抗
本书是一部探讨“鲁剧”传播与鉴赏的著作。全书约有23万字,分“传播篇”与“鉴赏篇”两部分。在“传播篇”,作者梳理了当前国内外对“鲁剧”的研究现状、“鲁剧”的发展演变史。另外,从受众、艺术的逻辑性和现实基础等研究分析了“鲁剧”传播的创新路径。在“鉴赏篇”,作者对“鲁剧”进行了全面的艺术与审美分析。从悲壮美学、性别视野、镜
本书以项目案例为主线,分为动画概述篇、动画设计篇、动画制作实战篇,全面细致地介绍了动画的原理;动画起源与发展;动画分类;动画制作流程;动画剧本创作技巧;角色造型设计;动画场景设计;分镜头脚本设计;动画运动规律,动画制作工具与主流软件、Flash动画制作实例等内容,除了配合经典案例辅助讲解,在实战篇中,借助FLASH,以
本书以谢赫“六法”即“气韵生动”、“骨法用笔”、“应物象形”、“随类赋彩”、“经营位置”、“传移模写”为切入点探索影视动画创作规律,对“六法”本义及延伸义的深入探讨,在对相关影视动画创作进行解读、分析的基础上,剖析了谢赫“六法”对现代影视动画创作所起到的重要影响作用。
全套丛书规划为十卷本,每一卷独立成册,围绕一个学科展开。在每册中,每一个章一个主题,每一节一部科幻作品(主要为科幻影视和科幻小说),每一节大体上分为三部分:"科幻作品简介"、"科学内容透析"、"科学奇闻异事"。兼顾科学性与趣味性。主要选题包括:航空航天卷、心理学卷、地学卷、海洋学卷、生物科学卷、人体科学卷、军事科学卷、
《创意媒体》是由北京电影学院现代创意媒体学院主办的影视媒体类学术集刊,设有创意设计、影视传播、版权经济、演艺娱乐、动漫游戏、网络媒体、广告营销、文化会展等栏目,着力构建现代创意媒体创新发展的学术研究平台,深度探讨知识经济背景下的创意经济发展与媒体产业、影视市场、文化传播等领域中的热点问题,以此促进我国现代创意媒体内容产
《中国电影批评的思路与方法》共十三章,每章约2万字,绪论和结语约3万字,全书共约29万字。 本书前五章,从几个侧面探讨现代中国电影批评的历史路径、思想深度、文艺格调、文化累积、文本形态、精神品格,从“思想、历史、文化、审美、心态”的多元视角揭示现代中国电影批评的复杂面貌。本书第六章至第十章,注重探索批评中国电影的实际方
近些年来,一种新的纪录片类型——调查性纪录片备受人们的青睐。本书就是对调查性纪录片展开的开拓性的研究。在厘清概念的基础之上,作者运用叙事学、伦理学、传播学等理论,考察了调查性纪录片的社会功能、文本建构、生产机制、传播效果及未来发展。作品追踪历史上和新媒体环境下调查性纪录片的生产与传播,综合运用文艺学和传播学理论做跨学科
微电影短视频是随着移动网络和智能终端的发展而兴起的一种新的媒介形式和传播力量,具有时长短、篇幅小、移动化传播、碎片化观看等特点,正在深刻影响和改变着国际国内的舆论生态和媒体格局。《中国微电影短视频发展报告(2018)》由国家广播电视总局发展研究中心和华夏微影文化传媒中心共同编撰,聚焦微电影、短视频行业发展问题,既关注和
陈涛,中国人民大学文学院副教授、硕士生导师。新加坡南洋理工大学哲学博士,主要研究方向为中国当代城市电影和新媒体艺术。著有《电影导论》(中国人民大学出版社,2017)、《底层再现:中国当代电影中的城市游民》(中国戏剧出版社,2015),译有《高行健与跨文化剧场》(与郑杰合译,香港大山文化出版社,2015)、《银色金属恋人
镜前表演是指电影、电视、视频广告的表演。戏剧表演与镜前表演虽然没有原则上的冲突,但确实存在着受影视独特创作规律限制的情况。作为演员单纯懂得戏剧舞台而不熟悉影视镜头前的表演,这无疑是一个缺憾。《影视镜头前的表演艺术》既涵盖了传统戏剧表演的理论又展示了影视镜头前的表演技巧,为表演人员提升自身的表演能力提供了理论指导。
21世纪的今天,上个世纪60年代麦克卢汉所言的地球村已具雏形,由于科技的发展、经济的全球化、移民潮的出现、多元文化的发展,以及邦国概念的模糊化,使整个世界的相互依存性和联系性日益增强。尽管有很多迹象表明,经济的全球化与人类生存空间的重构,加速了邦国之内或之间的文化的同质化进程,但这并不意味着浮现出一种世界文化的可能性。
《中国动漫游戏海外发展报告(2018)》由北京外国语大学产业研究中心主任宫玉选担任主编,本卷主要分为年度报告、年度很好案例展示、动漫游戏海外发展研究三部分,每一部分都分为动漫企业和游戏企业两大模块。动漫报告主要包括动漫行业海外发展基本情况、海外发展的行业特征和变化趋势、存在的问题及建议等,选取《秦时明月》《熊出没》等作
本书从商业动画的概念、项目定位、前期策划、剧本创作、美术设定、制作与管理、播出、推广、营销等维度展开,剖析了动画制作团队在实践过程中遇到及关心的诸多问题。全书知识点涉猎面较广,除对商业动画前、中期的制作过程进行了详尽介绍外,还披露了大量首次在国内公开的材料,如前期的动画策划书、播映推广方案、播出计划、合作招商广告方案、
《城市北京与文化书写北京题材影视剧研究(1978-2018)》系北京文化研究丛书之一种。本书稿主要研究80年代以来的北京题材影视剧,总结出北京文化符号的三种表现形态:一是老北京、民国北京,主要是新中国成立前的北京历史与文化形象,如胡同、四合院等空间;二是革命北京、红色北京,主要是50年代到70年代与社会主义北京有关的历
本书对中国家庭伦理电视剧整体发展历程做了梳理,思考探析了家庭伦理电视剧思想性的整体特征,电视剧所表现的婚姻、家庭代际冲突、家庭伦理电视剧中的女性和男性形象,以及家庭伦理电视剧所反映的目前中国所面临的家庭养老困局。并在最后对家庭伦理电视剧的艺术表现、电视剧的生态环境做了阐释。本书特别考察了中国传统家庭伦理体系的演变过程及
教育技术学、数字媒体技术、计算机应用技术、新闻美术、广播电视编导等专业的本专科生、研究生,上述相关专业的专业教师,其他影视技术爱好者。影视技术》包括数字影像技术、电视节目编导与制作、数字音频技术、数字视频技术、影视特效技术5门课程,包含基础性实验和设计性实验,主要培养学生影视拍摄、制作,数字视音频制作的综合能力。