这是一本关于怎么拍摄旅行纪录片和旅行短片的书，教给旅行者如何记录路上的自己。本书系统讲解了旅行纪录片拍摄方法；分析了适合旅行的拍摄器材，详细讲述了这些器材在什么场景、什么类型纪录片中应用。本书提到的作品至少有70部，介绍了20多位著名旅行家和拍摄者，列表分析了12部。这也是一本关于旅行的书，记录了作者从2001年到20
本书旨在通过富有范例意义的影像叙事作品，探究影像与话语、图像与故事的讲述、记录与影像中的音面关系、历史的再现与虚构、艺术表现和证词记忆之间的张力，以及影像的美学效果与影像再现的伦理限度，揭示作为社会自我表述的影像叙述与社会记忆、自我重塑和身份认同等问题之间的多重关联。
网络原创视频艺术是一种正在兴起的艺术样式。作为“艺术”，它和社会现实若即若离。本书结合传播要素原理和网络间性范畴，从主体、对象、内容、方式、环境等角度，在和传统媒体特别是电视媒体的比较中，阐释了网络原创视频艺术的特征和取向。同时书中就如何解读和定位新兴的网络原创视频艺术；如何规避网络原创视频艺术的欲望化；我们到底需要什
《经典电影欣赏》比较全面系统的介绍评述了世界电影发展的历史、电影的风格流派、基本特性、样式、蒙太奇、镜头，电影的编导、表演和电影的欣赏与评论等基础理论知识，并选择近百部在世界电影史上有重要地位影响的，或在国际电影节、奥斯卡中获奖的中外经典电影名片作了深入浅出的赏析，以帮助读者增强文化艺术修养，陶冶思想情操，提高影视作品
本书依据“主体性”意涵在不同文化中的嬗变脉络，梳理各国纪录片的形成、特色、价值观问题及制作模式的差距，将中国纪录片与西方纪录片并置于国际视野中展开对比性研究，对纪录片背后的主体关系进行身份和角色的互动性剖析，系统论述中国纪录片在跨文化语境中面临的问题，试图阐发“主体性”由“消隐”到“凸显”过程背后的文化美学思考，并针对
本书从影视制作的课程需求出发，对故事创作与剧本写作、影视制作工作流程、制片管理、影像摄影创作与技术、影视后期剪辑的基础知识以及非线性剪辑软件PremierePro的使用操作技术等内容进行了详细讲解，并引入行业真实案例进行展示分析。本书在强调制作技术的同时，注重理论到实践的过渡，在理论体系的指导下进行影视艺术创作的实践，
本书是作者从事动画教育十余年对动画专业人才培养的经历与总结及教学改革，同时详细论述了从02年起历时十余年动画学科主持及教学探索、研究、总结，04年开始教材建设与学科课程体系构建；07年创建山西碛口教学实践基地，首次开展实践性教学活动；10年提出动画“倒金子塔式”人才培养模式中实践性教学改革；以山西碛口黄河教学实践基地为
基本信息商品名称：全球化与中国电影文化出版社：中国文联出版社出版时间：2015-05-01作者：华晓红译者：开本：16开定价：48.00页数：印次：1ISBN号：9787505994560商品类型：图书版次：1
《分镜头设计/高职高专数字媒体与动画设计类规划教材》按照分镜头设计职业规划、了解分镜头设计技法、分镜设计技法训练、分镜头设计综合实训以及优秀分镜设计欣赏五个模块展开，从分镜头的入门基础，到完整的风景头设计与绘制，使用了数个经典实例来引导读者一步一步了解这个课程，并以通俗的文字、生动的描述，全方位系统并深入浅出地讲解分镜
本书对动画艺术形态的语义体系进行了深入而系统化的梳理，在作者多年积累的数千部各类典型的动画片基础上，对动画艺术语言表达的各种构成要素在动画艺术中的表现形态，进行了深入的分析、梳理和总结，从而得出200多类典型的动画艺术语言形态，然后进行归纳和概括，得出几个大类的艺术形态，作为本书的框架结构，并从语义学的视角对这些动画艺
电影是视听结合、声画合一的综合性艺术形式，具有传播信息、休闲娱乐、宣传教育的文化功能。物理科学是研究物质运动的自然学科，大至天体宇宙，小至基本粒子，一切物质运动都是它的研究对象。电影和物理科学，两个看似毫无关联的领域，当它们碰撞在一起，也会进发出灿烂的光芒。一百多年来电影艺术的诞生与发展，与物理科学的进步密不可分。出于
本书从高职高专影视制作课程的需求出发，按照工作室制教学模式进行编写。共由四个模块组成，分别是：数字影视后期制作职业规划篇、数字影视后期制作Premiere剪辑篇、数字影视后期制AfterEffects特效篇、数字影视后期制Premiere+AfterEffects综合应用篇。每个篇章包括若干个完整任务。整本教材以创意为
吉尔·德勒兹是法国当代著名的哲学家，也是目前系统研究过电影的唯一一位思想家，撰写了两卷本的论著《电影》，从电影出发探讨世界的奥秘，也从哲学的高度揭示电影的奥秘，其电影美学思想在欧洲电影学界产生了重大的影响。但国内还鲜见对德勒兹的研究。《有生命的影像——吉尔·德勒兹电影影像论研究》是作者从事的教育部人文社会科学研究项目的
《影像中国与中国影像——百年中国电影艺术发展史》梳理了百年中国电影创作的发展进程，论述中国电影的审美创造和艺术流变，揭示不同时期或地域中国电影创作的风貌、特征与得失，对百年中国电影的创作主潮进行系统、深入的研究。
《中国纪录片发展报告(2014)》是一部权威的年度性国家纪录片发展报告，集纳了北京师范大学纪录片中心、中国传媒大学《现代传播》、中央电视台、广电总局等政府权威部门、业界精英和学界专家的30多名课题研究组成员的研究成果，对中国2013年纪录片发展动态进行了深入地解读，具体包括2013年纪录片频道发展动态、纪录片栏目发展动
本书是一部有分量的学术著作，讨论的是十七年电影中的身体话语这一建构自我的生成机制。全书将重点放在对十七年诸多电影文本的细读上，在身体生产与国家认同这个维度中，去试图打捞、审视并重读这些被遗漏在重读视野之外的，只能够在电影史的叙述中被偶尔提及和简要概述的影片，从而力图在一定程度上丰富既有的对十七年电影的研究。
在世界电影的新世纪进程中，与以好莱坞为代表的商业电影、以英法德意为代表的艺术电影渐趋分庭抗礼的亚洲新电影，越来越引起世界瞩目，正是基于亚洲新电影的独特性、亚洲导演别具风采而又深具影响力的影坛实践，《当代电影新势力——亚洲新电影大师研究》以不同的文化流脉，从日本、韩国、印度、越南、伊朗、中国（含港台）等国家，选择24位重
《影视特效镜头跟踪技术精粹(第2版)》是国内第一本全方位介绍镜头跟踪体系的教材，由国内一线视效公司的资深运动匹配师撰写。全书共16章，介绍了影视特效领域中的镜头跟踪流程，以及boujou和PFTrack这两款跟踪软件的使用方法；并详尽剖析了影响镜头跟踪质量的相关因素，提出了对应的解决方案；完整而系统地给出了学习镜头跟踪
本书主要讲解了动画分镜头脚本设计的相关知识和技巧。分别介绍了分镜头的发展历史、基本概念及常见类型，分镜头脚本在动画制作中的作用和任务，动画制作的基本流程；绘制分镜头脚本的基础知识；剪辑的基本规则、镜头衔接的常用技巧、镜头组织、叙事发展推动、常见的剪辑术语、转场技巧以及影片的整体把握；并附分镜头脚本设计相关的基础知识以及
书单推荐
