在人类艺术史上,影响艺术思维与观念的,除了人类自身之外,就是材料、工具和媒介等的不断革新。科技进步必然使艺术与之活跃互动。本书详细介绍了如何利用深度学习等AI工具,以蛋白质结构信息为数据源,将生物大分子转换成音乐和美术创作成果。本书通过探讨艺术与科技在大数据和AI时代下的融合与变革,详细阐述了新技术如何拓展生命科学与艺
《AI辅助下音乐高维化全景设计》从传统到现代、从微观到宏观、从低维到高维、从国内到国外、从艺术到科技,通过大尺度空间跨越,将高维艺术的各种思想、理念、方式、方法以及经典创作,以文字或图表形式汇聚于此,并对作品的时间地点、时代背景、艺术内涵、高维架构、科学机理、现实意义等等一一作了详述。不同维度的绘景差异以及低维之粗犷和
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地,都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说:“旅行的真谛,不是运动,而是带动你的灵魂,寻找到生命的春光。” 本书源自著名音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城,以充满诗意的语言讲述
苗族古歌作为“叙事性文本”,是中国古代“曲合乐曰歌”的一份珍贵而独特的鲜活范本,是中华优秀传统文化的重要组成部分,又自成一体,是苗族建构自身文化系统,维系族群生存与延续的活的“本文”。本书选取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作为主要对象,并从“审美”和“仪式”两个独特而又有着极为密切联系的视角切入,从五个方面展开对苗族古
“古典音乐畅游之旅”系列图书是为让读者轻松了解古典音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图,为读者讲述了古典音乐类型、作曲家和音乐作品。 本书是夏季音乐会篇,讲解了夜曲、奏鸣曲、交响曲三种古典音乐类型,七位作曲家和十二首音乐作品。本书通过亲切易懂的语言和精美生动的插图,带领读者走进古典音乐的世界,开启一
“古典音乐畅游之旅”系列图书是为让读者轻松了解古典音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图,为读者讲述了古典音乐类型、作曲家和音乐作品。 本书是冬季音乐会篇,讲解了狂想曲、芭蕾舞音乐、套曲三种古典音乐类型,九位作曲家和十二首音乐作品。本书通过亲切易懂的语言和精美生动的插图,带领读者走进古典音乐的世界,开
书接上回,1964年2月,披头士乐队抵达纽约时万众瞩目的场面为摇滚乐波澜壮阔的新一阶段拉开了序幕。 这是一个国际化程度更高的造星时代:艺人签约和唱片发行纷纷开展全球布局,销量进入全新的量级,金唱片和格莱美奖成为众人竞相追逐的目标。 这是一个大众文化的时代:音乐的介质发生变化,电声乐器备受喜爱,传统唱片邂逅新兴的磁带
“古典音乐畅游之旅”系列图书是为让读者轻松了解古典音乐知识而打造的启蒙绘本。全书用通俗易懂的语言和精美生动的插图,带领读者了解古典音乐类型、作曲家和音乐作品。 本书是春季音乐会篇,讲解了圆舞曲、协奏曲、组曲三种古典音乐类型,读者将认识九位作曲家,聆听十二首音乐作品。在亲切易懂的语言和精美生动的图画里,读者将轻松走进古典
“音乐家的诞生给孩子的艺术长卷”系列图书之《巴赫》的长卷正面,通过精美绘画,以第一人称叙事的形式将音乐家巴赫的一生和名曲创作的背景故事生动地展现在读者面前,在提高读者音乐鉴赏水平的同时,让读者更真切地感受音乐家的生活经历与创作的心路历程,向读者传达音乐家追求理想、刻苦学习、坚韧不拔的优秀品质,帮助读者树立正确的价值观。
“音乐家的诞生给孩子的艺术长卷”系列图书之《柴可夫斯基》的长卷正面,通过精美绘画,以第一人称叙事的形式将音乐家柴可夫斯基的一生和名曲创作的背景故事生动地展现在读者面前,在提高读者音乐鉴赏水平的同时,让读者更真切地感受音乐家的生活经历与创作的心路历程,向读者传达音乐家追求理想、刻苦学习、坚韧不拔的优秀品质,帮助读者树立正
本书从雅乐与俗乐入手,考察中唐雅乐与俗乐的发展,然后基于雅俗变来考察中唐宴乐之风的兴盛,揭示宴乐之风对于此时诗歌创作队伍和创作内容的重要影响。书中作者从音乐文化,特别是其中的雅乐与俗乐的发展流变入手,来考察音乐发展对于诗歌的影响。而且考察了雅乐与俗乐的区别、源流,并且在考察它们在中唐的流变过程中找出它们对于诗歌产生巨大
大曲自汉代形成规模,至唐代发展壮大,至宋代尚有余响。唐大曲是唐代乐舞艺术的顶峰,其形制继承了汉魏大曲,但在音乐舞蹈上又有诸多创新,对宋大曲影响深远。本书以唐大曲为研究对象,以曲调为中心,从创调、创作、表演、流变四个层面对其音乐形态进行考察。唐大曲的创调过程体现了异域音乐与中原音乐的交流融合;创作过程则反映了社会多阶层的
生活在忙碌都市的人们,总是喜欢用音乐陪伴自己。有的人偏爱金属摇滚的酣畅淋漓,有的人欣赏R&B的律动节奏,还有一群人迷恋于民谣里的深沉忧伤,我们已经习惯了用音乐来定义自己。说到民谣,这个词并不陌生,也许你说不出它到底是什么,它何时开始、又从哪里来,甚至分不清它的种类。但总有那么一段熟悉的民谣旋律,被你深深刻在了脑海里。从
“音乐家的诞生给孩子的艺术长卷”系列图书之《贝多芬》的长卷正面,通过精美绘画,以第一人称叙事的形式将音乐家贝多芬的一生和名曲创作的背景故事生动地展现在读者面前,在提高读者音乐鉴赏水平的同时,让读者更真切地感受音乐家的生活经历与创作的心路历程,向读者传达音乐家追求理想、刻苦学习、坚韧不拔的品质,帮助读者树立正确的价值观。
“音乐家的诞生给孩子的艺术长卷”系列图书之《莫扎特》的长卷正面,通过精美绘画,以第一人称叙事的形式将音乐家莫扎特的一生和名曲创作的背景故事生动地展现在读者面前,在提高读者音乐鉴赏水平的同时,让读者更真切地感受音乐家的生活经历与创作的心路历程,向读者传达音乐家追求理想、刻苦学习、坚韧不拔的品质,帮助读者树立正确的价值观。
音乐欣赏是青少年艺术活动中的重要内容,培养青少年的音乐鉴赏力不仅可以提升青少年的音乐素养,还能启发他们的想象力和创造力,领略多种多样的音乐之美。本书就是为青少年音乐欣赏而量身定制的入门教程。 本书共包含16课内容。这16课讲解了巴洛克音乐时期、古典主义音乐时期、浪漫主义音乐时期、近现代音乐时期的起始时间、音乐特征、乐器
《构成形式》以作者2001年至今的设计基础课堂教学实践的十余项课题为主线,用课题引领兴趣教学的形式展开叙述,并呈现作者相关课堂教学的个人教学思考与原创课程作品。本书内容包括作者在“教”与“学”两方面对构成形式的概念和课题实践方面的关系探讨;构成形式的二维表现形式如T恤、素材的获取与表现、汉字分解创作、拼贴自画像、色彩与
侗族大歌是侗族人民的天才创造,是中华民族优秀的文化遗产,是的非物质文化遗产代表作。本书作者历经30多年零距离的田野调查、亲身参与和理论思考,试图回答如下问题:什么是侗族大歌?侗族大歌从哪里来?当下在什么地方可以找到或欣赏到侗族大歌?当下侗族大歌的生存状况怎么样?侗族大歌今后的命运如何?我们为什么要保护侗族大歌?我们应该
在中华民族浩瀚的历史长河中,孕育了丰富而独特的音乐文化。本书将以民族乐器和中国传统艺术审美关键词为两条主线,从文化审美的角度对传统乐器的历史演变、形制构造、演奏方法、音乐风格进行详细介绍;通过传说、典故、诗词等文学经典对传统音乐与民族情感和社会生活的关系加以分析和阐释;通过不同艺术门类诸如书法、绘画、舞蹈的比较以及中西
本书从人类学视角出发,运用口述史方法采集“伊玛堪”代表性传承人和其他相关人员的口述资料,不仅是对“伊玛堪”研究的必要补充,也为后人继续研究“伊玛堪”提供了有参考价值的资料。本书用文字记录“伊玛堪”传承人的学艺经历、技艺传承脉络、人生轨迹,将个人生命史并入口述历史的研究范围中,以期从生命历程的角度呈现“伊玛堪”传承人对于