《盛世艺征(沈斗平翰墨缘)》将作者沈斗平多年来珍藏的名家手迹、老照片收集整理，配上简短的文字告诉我们一幅幅真迹、一张张照片背后的感人故事。这些都是作者向众多书画界前辈虚心请教和虔诚学习的印记，叙说着他与他们交往情谊、心灵交流的 翰墨缘，饱含着各位前辈与他的师生情，也从另一个侧面体现了前辈们的高尚人格和大家风范。

本书分为两篇，上篇艺术导论包括：绪论、艺术的门类、艺术创作、艺术作品和艺术接受5章内容，下篇美术鉴赏包括：美术的艺术语言、绘画艺术、雕塑艺术、建筑与园林艺术4章内容。

本书共分11章，包括现象学美学、美学的实质内容、事实与价值、艺术的表层效果和深层效果、快乐与享受、内在的专注和外在的专注、审美判断、各种价值的位置等内容。

本书是针对视觉传达设计考研的指导用书，从立项到*终编写完成经历了大约两个年头。在这期间，编纂工作一直在断断续续地进行之中，直到今年，才有了突破性的进展，一气呵成，其缘由有很多，其中*的障碍便是近些年来视觉传达设计考研在全国始终没有一个统一的指导标准，每个院校的视觉传达设计专业对参加设计考研的考生有不同的要求，有些院校主打装饰画，有些院校重视字体版式，有些院校以主题性的快题设计作为考试核心，等等，这些都对本书的统一编排造成极大的困扰。同时，为了尽快找到视觉传达设计考研的共性，保证观点的普适性，本书

本书针对高等院校公共艺术课程《艺术导论》的教学，分为上下两篇，上篇从艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的社会功用、艺术创作与作品、艺术鉴赏与批评五个方面阐述艺术的基本理论，下篇以实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术这五类重要的艺术门类做具体的介绍和分析，力图使抽象的艺术理论更加易于理解和掌握，把抽象的艺术理论和丰富生动的艺术现象结合起来。

《美术鉴赏》的编写汇聚了众多全国高校从事公共艺术教学一线教师，是他们教学实践经验的总结，也是他们理论学习的创见于与结晶。我们组成一个充满活力的创意团队，打造出一本易学、易教的高校美术通识性教材，展示了集体的智慧。本书共分“美术鉴赏常识”、“绘画”、“雕塑”、“建筑艺术”、“民间美术与工艺美术”、“现代艺术设计”六章，采用先总述美术常识与鉴赏方法、再具体深入鉴赏作品的编写方式，并特别强调了民间美术、工艺美术和现代艺术设计这几大部分的内容。

1.中国当代艺术文献与研究出版的新范例；2.艺术史家黄专主编，凝聚心血的收山之作；3.前沿性的学术研究、严谨的文献整理、周密的编辑结构、新型的设计理念；4.收录迄今为止全面的张晓刚作品，从“血缘-大家庭”到最近的绘画雕塑，重新认识张晓刚；5.三十幅重点作品导读，艺术史学者的图文讲堂；6.张晓刚为本书特别撰写数万字长篇自述，杰出的艺术家书写；7.首次大量披露艺术家创作草图、手稿、手记、日记与书信等第一手文献资料。

艺术，是否也跟美一样，在于观者的眼睛？艺术本身是不是全球性的、是不是能够跨越文化界线而产生共鸣？这部书不但有前卫的思潮，而且还提供了大量插图，由一位著名人类学家带领我们走入许多文化传统，通过观察、体验形态各异的雕塑作品、建筑、绘画以及手工艺品，对这些问题作了回答。

文本理论是在20世纪西方文学理论发展、变化的过程中逐渐形成的，这一理论为当代文艺理论、文艺批评提供了全新的视野。新时期以来，中国学界也引进了这一理论，并尝试将其运用到文艺批评中。“文本”已经成为当前艺术理论、艺术批评中一个被普遍运用的概念。在文本理论的发展历史中，朱莉娅·克里斯特娃（JuliaKristeva）起了承前启后的作用，她确立了文本概念的定义。《克里斯特娃文本理论研究》尝试对克里斯特娃的理论文本进行细读，梳理出其文本理论发展的脉络，廓清文本概念的内涵，阐释这一理论对中国当代文艺理论、文

《艺术设计概论》以艺术设计的基本理论为主要研究对象，对艺术设计的相关问题进行了分析。《艺术设计概论》内容包括艺术设计的内涵、特征、意识、方法、元素、形态、思维、决策、程序与管理，同时还分析了各类型艺术设计（产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计）的相关理论与作品实例，以及当代的设计思潮和未来的设计发展趋势。《艺术设计概论》所包含的基本知识与基础理论的讲解，是以开放性的职业教育为主，比较全面地涵盖了设计领域乃至相关新兴学科领域的主要知识内容。同时将基础知识和基础理论与设计实践范例编排成相互连贯的知识