《当代高校民族民间音乐教学与改革研究》围绕当代高校民族民间音乐教学与改革问题进行了专门分析，内容包括当代民族民间音乐教学的目标、原则与方法，民族民间音乐的基本理论，民间歌曲、民间舞蹈音乐、民间器乐、民间曲艺、戏曲音乐的教学，当代高校民族民间音乐教学的现状及改革措施等。《当代高校民族民间音乐教学与改革研究》对当代高校民族民间音乐教学的研究全面，且兼有理论与实践两方面，对民族民间音乐教学的学习者与研究者具有很好的参考作用。

本书以中国民族声乐艺术为研究对象，针对中国民族声乐艺术的演唱与传承进行研究与分析，主要包括中国民族声乐发展的历史进程、文化内涵以及对传统文化的传承。在演唱技法方面，针对发声原理、演唱技巧与语言技巧三部分进行了详细的论述。本书思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，而且有大量的实例，是一本较为全面，有条理、有重点的理论著作。

《儿童吉他独奏曲80首（新版）》专门为初学吉他的少年儿童量身打造，乐曲均为中外优秀少儿歌曲和影视卡通歌曲的改编曲，采用六线谱与简谱对照的方式，适合少儿吉他学习者使用。所附二维码既可在学习演奏时参考，也可用于欣赏。

在全球化的背景下，不同国家、不同民族的文化都在相互融合中共同发展，中国民族声乐艺术作为中国文化的重要组成部分也必将顺应世界文化潮流的发展趋势，在经济全球化、文化多元化的背景下获得自身的传承与发展。《中国民族声乐的演唱技法与舞台魅力研究》在分析民族声乐历史发展、艺术特征、唱法、舞台表演艺术等的基础上，结合具有代表性意义的歌唱家和民族声乐赛事实例，对中国民族声乐的演唱技法与舞台魅力进行了全面而细致的分析。《中国民族声乐的演唱技法与舞台魅力研究》结构合理、内容全面，有助于广大读者全面掌握中国民族声乐的

音乐是贯通古今、遍及全球的人类行为。音乐改变社会的方式，不同于技术的发展和政治组织的变化对社会的影响。《音乐鉴赏能力的结构分析与培养策略研究》从音乐艺术素养培育出发，全面探讨“音乐性即人性”这一论断，同时针对音乐鉴赏的本质、特征，以及音乐鉴赏能力的提升及评价策略展开分析。做到不脱离音乐艺术本身的特殊规律以及大众音乐心理发展的规律来实施音乐鉴赏活动，最终，通过音乐这一媒介来促进被教育者在身体、认知、情感、个性、社会性等方面的整体和谐发展。

本书内容分为“音乐教育简史”“我国音乐教育的现状与问题”“音乐教育目标和教学目标”“音乐教学过程和模式”“音乐教学的领域及教学方法”等七章。

本书以钢琴演奏技术与风格为主题，通过对钢琴的基础知识、发音技法、演奏技术以及演奏技巧的论述，深入挖掘钢琴作品的情感表达以及中西方钢琴作品的演奏风格。

本书以音乐教育学理论为支撑,明确音乐教育的特点和普通高校音乐教育内容的选择与大学生审美素养之关系,立足于普通高校音乐教育的情况及现状,仔细分析数学方式与提升大学生艺术审美能力关系,寻求问题及现象,分析其产生的原因,对其进行总结与反思,并提出针对性的建议。

本书旨在对声乐教学艺术进行研究的同时，对相关的声乐演唱进行指导，其目的是为了更好地提高演唱者的演唱技能，进而促使教学艺术朝着多样化的方向发展。主要内容包括：声乐教学的内容与原则、声乐教学的组织形式、科学的声乐艺术、正确的声乐术语、对歌唱生理机能训练（发声、呼吸、共鸣）的指导以及声乐专业学生综合素质的培养等内容。本书分内容、丰富新颖，适合大学师生和音乐爱好者阅读使用。

《燕乐考原》作为燕乐学的开山之作，自清末至今一直是学术界关注的热点。然而，目前学界对这部著作的研究，局限于其中的个别章节和个别观点，没有系统全面深入的专题研究。本书是运用乐律学理论对《燕乐考原》进行专门研究的*本专著。