电影本身就充满魔力，但我们认为，要把它组装起来、送到电影院，并把观众都拉来看，这个过程也是一种魔法。银幕前的东西是众人目光聚焦之处，已经够多人关注了，我们转变方向，开始去关注银幕背后发生的事，集结成这本书。这只是个开始，而我们希望这样的讨论可以持续下去。

本书分为理论建构与方法论创新、“一带一路”背景下的艺术管理、民族艺术遗产管理与人才培养、艺术业态创新与管理创新四部分，收录《电影发行的资本哲学——以电影发行为例的一个艺术管理范本》《论艺术管理的专业品格与学科理念》等文章。

艺术学理论作为一门新的学科门类，其基础理论构架亟待完善。本书从艺术学史与理论、中国古典艺术理论、艺术教育、艺术评论等几方面展开研究，旨在从多元视角对艺术学基础理论所关涉的重要论题，诸如理论内涵、治史路径、意义阐释、学科设置等进行阐释，进而为艺术学基础理论体系的建构与完善提供多元思考，有助于推动艺术学学科门类的建设与发展。

雪男艾斯突然闯入金安安的世界，想借她完成不可告人的目的，却在一天天的相处中渐渐沉沦在她的笑容里。然而艾斯无法恋爱的体质，令他每一次情不自禁的心动都会引发超能力的失控，迫使他在金安安面前只能冰封自己的心意……

本书是2013年山西省社会科学艺术研究课题《山西盲人说唱班社在当代的生存发展研究》项目的研究成果，该项目自申报之日起在全省范围内展开三年的较为全面深入的调研，并将部分有代表性县市班社的实地调研结果进行梳理和归纳，得出较为详实的分析结论。对目前处于时代高速发展大环境中的盲艺人及其班社，从其班社主体、分布及其主要从业人员、主要经济来源、传承情况、活动范围和服务对象、展演的主要内容、山西盲人说唱班社持续发展的典型代表和原因、可持续性发展的策略等方面予以分析研究。以期使山西的盲人说唱艺术在当代有一阶段性

本书分为两编，并特别设置了附录部分。上编侧重审视全局，下编汇总单篇剧目评论，附录包含了作者20世纪仅有的两篇戏曲评论、*近一篇探讨中国民族歌剧的文章，以及电视戏曲节目《伶人王中王》两辑点评语录。可以说，本书全面反映了作者对于中国传统戏曲的重要思考。 作者认为，戏曲艺术理应以自身的历史品位和美学品位，培养并造就受众的审美情趣与鉴赏修养，从而为全社会营造良好的文化氛围。戏曲批评要坚持中国化的、与时俱进的马克思主义的美学的历史的标准。所谓美学的标准，即考量作品承载内容的形式达到的审美化程度；所谓历史的

美术科学化思潮是一种将数学、物理、医学等科学方面的知识技能融入到美术教育及创作领域，以写实为尚，并在与科学无关的某些领域利用科学威望的思潮。《20世纪上半叶中国美术科学化思潮研究/美术学文丛/中国艺术学文库·美术学文丛》勾连了20世纪上半叶中国美术科学化思潮的史实并阐释了其意义。重点论述了美术科学化思潮之观念嬗变：美术有用于世的功能观与时人对科学的钦羡崇拜之情化合在一起，构筑了美术科学化思潮的观念与价值体系；美术教育作为美术科学化思潮建构支点的意义：各时期、各地域、各层级推行的科学化的美术教育，

《后现代艺术与边框效应/美术学文丛·中国艺术学文库》以解构主义哲学家德里达的边框哲学以及“后现代艺术的鼻祖”杜尚关于“次厚度”的笔记为理论基础，研究了西方后现代艺术中的“边框效应”，论证了西方艺术史的演变经历了从中心走向边框的轨迹，后现代艺术就是“边框艺术”，其艺术品身份依赖于由博物馆、展览、签名、标题构成的艺术边框的支撑。另外，作为位于“次厚度”边框上的“边框艺术”，后现代艺术向他者敞开，向变化敞开，体现出两者之间的模糊性和混杂性。《后现代艺术与边框效应/美术学文丛·中国艺术学文库》从根本上解

社会和时代的特殊性，造就了中国话剧和中国电影百年相交的发展历史，这也是现代导演艺术在中国的百年发展史。同样，广义的、宏观的导演艺术 的创作核心，始终存在于戏剧与电影的导演创作中 戏剧与电影的共有基因是一个动作性的视听系统，在这样一个共同的平台之上，可以在戏剧与电影这两个不同的艺术媒介之间建立其导演创作的紧密关系。萧薇编*的《诗梦艺术的奥秘戏剧与电影导演创作的共质性探究》建立在导演艺术行动中的形象思维这一思维特性的基础上，主要从四个方面展开阐述。首先，纵向分析导演艺术的孕育、初创、延展及多走向、多

《涂鸦与圣像：异托邦城市简史》是诗人韩博历时十五年行旅西方各国凝聚而成的旅行随笔。丹麦哥本哈根、英国伦敦、德国柏林、法国阿维尼翁与巴黎、美国旧金山、塞尔维亚诺维萨德，以及布宜诺斯艾利斯的圣特尔莫行走于城市之间，韩博以涂鸦艺术为窗口，以东方人的视角，以诗人十五年的生命体验，解读西方世界的正统缝隙中的差异性存在。 现代社会罗网中的城中飞地克里斯蒂安尼亚，世界主义视野的卡姆登市场，我行我素的圣特尔莫……不同的文化土壤生长出多样而生动的涂鸦艺术，涂鸦的解构正是城市文化的写照