《VI与标志设计必修课（Illustrator版）》是实用性强的VI与标志设计书籍，注重VI与标志设计的行业理论及项目应用。全书循序渐进地讲解了理论知识、软件操作。《VI与标志设计必修课（Illustrator版）》共分为10章，主要内容包括VI与标志设计的基础知识、VI与标志设计基础色、VI与标志设计的类型、VI与标志设计的应用行业、食品业VI与标志设计、服装品牌VI与标志设计、美妆品牌VI与标志设计、餐饮品牌VI与标志设计、文创企业VI与标志设计、房地产VI与标志设计。在第5～10章中，对项

作者作为一名无名设计师，为了提高自己的LOGO设计水平，开始了“每天一LOGO”的设计练习。作者每天花费30分钟时间不断地设计出新的LOGO，并且将这些设计成果上传至自己的博客中。通过这一系列的自我磨练、网络分享的过程，使得自己的想象能力、造型能力得到显著飞跃提升，同时，设计的作品接二连三还获得了海内外有名的设计奖。作者结合自身实践，将提高LOGO设计能力的有效方法借助该书与广大读者分享。在该书中收录有作者对于LOGO设计的17种思考方法、1年365个LOGO设计和工作中制作过的LOGO设计案例

《标志设计与实战（第2版）》主要介绍标志设计，从标志的定义、标志的历史、标志的设计原则、标志的分类、标志的构成元素，到标志设计的方法、标志设计的色彩表现、标志设计的规范化程序与标志设计的具体运用，最后介绍了标志设计中的禁忌。《标志设计与实战（第2版）》由浅入深地进行叙述和探讨，内容丰富，挑选了大量优秀的标志，注重理论与实践相结合，可供读者借鉴学习。《标志设计与实战（第2版）》可作为艺术院校相关专业的教材，还适合从事标志设计的专业人士作为扩展创意思路和实战技术的参考书。

本书在动态视觉研究视角下，以动态图形设计理论为依托，结合动态图形设计应用对其简史、原理、设计方法及商业应用进行了详尽而全面的介绍。通过本书的学习，读者可系统掌握动态图形设计的原理与方法，并能够独立进行动态图形作品创作。编著者查阅、参考了大量国内外动态图形设计相关作品，结合凝练的理论与深入浅出的设计实例，以直观的方式阐述了动态图形设计理论与实践。本书适合数字媒体艺术设计、平面设计、动画设计、信息艺术设计、交互设计等与动态图形设计领域相关的在校生与设计爱好者阅读参考。

本书由广告行业杰出的创意大师代表根据自己的行业经历、感悟、经验，并结合各自在业界成功的案例为读者讲授创意在广告中的作用这一高端行业课程。全书内容包含“美术指导的工作——一场误会”“创意改变了我的人生”“广告如何改变你的一生”“广告不正常”“创意以人为本”“一时是爆款，一直是品牌”“创意姿势”“如何在创意中找到快乐”“品牌的美好记忆”“该当‘问题少年’”“变与不变”“广告公司不完全生存指南”等。本书志在从创意发想、思维导图、创意与执行的关系等方面为广告创意、视觉设计、媒体传播、市场营销、新媒体等专

该书主要以时间为轴梳理了青瓷的历史发展脉络，勾勒青瓷艺术的发展轨迹、艺术概貌、审美特性等，使读者领略到青瓷背后所承载的深厚的人文历史底蕴。全书主要涉及青瓷艺术六大方面的史实内容：一、夏商周汉时期的青瓷艺术诞生与渊源历史梳理，阐述原始青瓷艺术由陶到瓷的转型脉络，通过对社会基础、原瓷特征、工艺材料、装饰样式等方面的分析，论述青瓷艺术的诞生与初期面貌。二、通过两晋南北朝青瓷艺术风格的流变和个案艺术样式的梳理分析，展现田野成果，论述青瓷工艺的创新和融合佛教文化的多元艺术样式。三、对隋唐时期青瓷主要窑口的

平面设计也称为视觉传达艺术，需要合理调配文字、图片、图形、色彩等，把一定信息有效地传达给受众。本书针对平面设计的特点，向非设计师介绍简易、速成的平面设计方法。包含10个日常案例，大家只需要通过使用Word、Excel等日常办公软件的模仿就能做出专业的设计效果，这些案例涉及一些讲座和研讨会中被提出的问题及答案，非常具有代表性。书中展示了调整前和调整后的作品，放在一起进行比对分析，方便读者理解。此外，本书的所有页面都可以作为设计样本使用，增加了实用性。

图案作为一种艺术形式，既可独立欣赏，也可用于装饰；图案之美，自中国五六千年前造型多姿的彩陶到如今体现着文化品位的时尚生活中的应用，一直以来广受大众和专业研究者的重视，而图案设计也体现着设计者的审美情趣和艺术风格。 《历代图案之美》以时间为线，上至原始社会，下至清代，系统讲述了中国传统图案的发展、传承、创新，结合各类图案所属的历史文化背景阐释了不同时期图案的发展态势，包括原始社会中彩陶、雕塑、岩画等早期图案，商周时期的鸟纹、动物纹、玉器，秦汉时期人神共娱的西王母、车马纹等。这些图纹代表了各个朝代

本书针对零基础的花艺爱好者，详细讲解了生活花艺的基本技法，包括花艺工具使用技法、延长花材保鲜期的方法、色彩搭配、花材搭配等。除了基础技法的介绍，本书精选了148个小型花艺案例的制作方法，包括装点家居的插花、可以作为礼物的花束、花盒等，形式丰富。不同与复杂的花艺作品，本书的案例形态小巧精致，选择花店就能买到了20几种最常见花材和叶材，运用较为简单的技法，并详细介绍了制作步骤，即使零基础的读者也能跟着轻松插制出美丽的花艺作品。

本书主要讲解广告设计和配色，共分8章，分别为广告设计理论、广告设计的基础知识、广告设计的元素、广告设计的色彩、广告设计的布局、广告设计的风格、广告设计的类型和广告设计训练营。本书内容安排合理，理论扎实、案例精彩，全书使用了手把手教你小妙招优秀作品赏析等特色模块，并结合了大量国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的广告设计、包装设计、创意设计、影视设计作品，既有理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。本