中央美术学院博士生导师许平第一本研究文集。本书收录了许平25年前发表的一些研究性的文字与评论、随笔等等，它涉及传统工艺、民艺、现代设计艺术、设计教育研究、艺术评论等我主要从事的理论研究范畴。这些文章都是许平教授悉心思考的结果，但他认为这些基本上还只能算作‘入门之作’，将这本书命名为《造物之门》。读者可以从这些文字

1.《设计元素》是纽约四大艺术学院的推荐用书，收录了作者近百个课堂设计作品，并附有精辟的点评，不仅可作为全国高等院校艺术设计专业师生指导用书，也可以为设计师提供不竭的灵感来源，为设计爱好者提供精彩的阅读体验。2.三维理念造型研究空间设计三大专题进阶训练。本书除了罗伊娜职业生涯中所传授的三维基础知识外，还有一些进阶的三维

《王雪青/郑美京精品课程设计色彩基础（第二版）》的内容体现并展示了当今国内这个课程最前沿、最新颖的教学与研究成果。《王雪青/郑美京精品课程设计色彩基础（第二版）》以全新的思路向我们展示了面对未来设计专业需求的色彩教学方法，尤其是在对色彩的感受，对色彩工具、表现手段、形式语言的掌握以及对学生个性的发掘等诸多方面具有独到之

本书凝结了保罗40多年的教学精华，他从一张纸开始，细致地讲解了基础的折叠概念及80多种通用的折叠技巧。这些技巧广泛适用于建筑、室内设计、平面设计、工业设计、包装、时装、珠宝设计等领域。在学会这些技巧后，设计师可以突破纸的界限，探索织物、塑料、金属等各种材料的可塑性，激活创意灵感，满足不同领域的设计需求。

本书主要内容包括：关于信息设计的N个问题、信息图表的设计过程与方法、信息图表的动态化与交互延展、信息图表设计课题实践等。

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随着新科技的发展，设计师们对于颜色的使用方法发生了显著改变，现代人对于颜色的日常体验也产生了天翻地覆的转变。对于那些需要精通色彩的人（设计系学生、平面设计师、建筑师等需要用到色彩的人）来说，《设计色彩概论》通过各种实例优美地诠释了色彩这一关键主题，是个不可或缺、权威、易于理解的参考资源。本书不仅教读者认识色彩，更使读者

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本书以多角度的作品展示了人体骨骼、肌肉、皮肤的结构组织；以人体体块的形式展示相关人体结构的特征、人体的比例，以及不同姿势时人体的结构变化；分析了大量经典艺术品中人体结构、人体体块的变化，使读者可以摆脱其他艺用人体解剖学图书中单调术语的描述，在头脑中建立清晰的人体结构图。

本书介绍了一种易学、易懂、易记、易用的方法来绘画人体。这种方法是建立在一个真实的课程教案(6周时间、60课时的学习计划表)之上，其中有为读者规划好每一天要学习的内容，介绍如何一步步、逐渐深入地绘画人体。