本书探讨了经典摇滚的现状,过去和未来,它所产生的影响以及它对行业和文化的影响。在个人回忆录、批评和新闻的结合中,海登在经典摇滚到达绝境时成为见证人。他前往折衷主义的地方,那里的老年摇滚乐手仍在演奏音乐,他与同龄的艺术家和歌迷进行了交谈,探讨了经典摇滚改变文化的方式,调查了经典摇滚电台的兴衰,并转向现场盗版记录,通俗易懂

1971年，徐小虎正式跟随旅居纽约的书画家、鉴定家与收藏家王季迁探索书画笔墨的奥妙。为什么掌握了书画结构分析的小虎，还要进一步研究笔墨之道？因为不能辨识笔墨，就无法真正理解中国书画的精髓。在往后长达八年的不断追问与精彩对谈中，在王季迁对笔墨的示范和画作的细读中，笔墨之秘，终被揭开。 在此之前，有人能把笔墨之道说清楚吗？

本书讲述了自18世纪以来魔术、催眠术、通灵术以及超心理学的发展历程,并从认知心理学的角度加以分析,从中可以看到我们的大脑如何运作、有何局限,何以在魔术师、灵媒术士的敏捷手法和有意误导下产生幻觉,成为骗术的共谋。作者探讨了魔术、幻术与科学三者的互动关系:魔术师致力于揭示灵媒的骗局,用自己的魔术技巧证明灵媒所谓的灵异能力只

《当代艺术》是全球艺术史系列中的一册。本书向读者介绍了自20世纪至今当代艺术的发展脉络，以波洛克为代表的新一代艺术家的崛起为源头，选取了当代艺术中的标志性事件来进行阐述，同时揭示了一些当代特有的有趣现象的根源。

《万物与我》是知彌心画系列之四。与许多画家关注宏大的主题不同，与许多画家注重抽象的表现不同，知彌往往关注的都是日常生活的日常事物，注重表现的看似也都是日常的人生日常的情感。画笔和文字所及，或是“锄豆溪东”家长里短的物什，比如节令小食青团，比如母亲使用的诺基亚老人机；或是“尘中客”里自己的小小的际遇，比如里斯本遇见的海鸥

《12×12：当代中国画名家逸品集粹》是当代百余位水墨艺术家的水墨小品集，这些艺术家有的是中国水墨画坛上的领军人物，有的是中坚力量，有的是新锐翘楚。但难能可贵的是，在这本小品集中，我们鲜见这些艺术家对待作品的刻意雕琢，更多的是感受到他们至情至性的纯真。这里面，一人一幅小品，都是艺术家们的“逸笔”之作，这种“

本书围绕四季二十四节气，精选陆游、杜牧、辛弃疾、王安石、李清照等历代名家经典四时节令诗（词）作八十余首，配以丰子恺相关画作一百余幅，将古典诗词与丰子恺的画作巧妙结合，以新视角为读者呈现丰子恺的绘画艺术。丰子恺根据古诗词的四时意境作画，将艺术巧思与生活的情趣倾注在笔端，以艺术的笔调再现古诗词中的场景，是他对中国传统岁时节

本书是丰子恺有关其家庭和家人的文集。在这本书里，丰子恺暂时卸下一代大师的荣耀和光环，回归朴质平凡的家庭生活。丰子恺人生的不同阶段在家庭中扮演不同的角色，幼年为子，青年为父，晚年乐享天伦，经历平凡家庭同样的幸福和烦恼，感受家人之间的亲情关怀。我的父辈记叙了丰子恺父母一辈的故事，丰姓只此一家是他对儿时光阴以及同辈亲友

影院并不是一个密不透风的黑匣子，它的漆黑和密闭并不能完全遮蔽和覆盖人的多向度的感官。这是一本私人电影笔记，记录和分享作者自己的阅片感悟，光影思考，是作者多年来研究集成。其中涉及对华语电影的观察，主要叙述中国电影区块的漂移、重组以及传播。同时对西片和中国大陆当下电影的作品分析，其中对侯麦和凯瑟琳·毕格罗进行

本书稿从人类学的角度，来对匠艺审美这一中国传统艺术和美学研究长期忽略的问题域展开细致梳理。该书稿把匠艺审美看成一种日常生活样态和一种广义实践智慧，分别从作为知识形态的匠艺审美、匠艺实践对人类审美意识萌发与培育的意义和价值、匠艺审美中的风格与传统、匠艺审美与地域文化中的信仰和民俗、匠艺审美与生活美学、体验经济时代的匠艺审