书稿以提出“六法”建构的绘画风格方法体系，“六法”之于绘画语言形成的创造性表达，以及“六法”品评27位画家有关绘画创造性理论成果为依据，探究标准和方法内涵与绘画风格形成的内在关系，确立“六法”在绘画风格形成过程中体现出的实践价值、审美价值及创造价值，以期为艺术史中的绘画风格探索和风格形成研究提供一定的理论支撑和实践机理

本书的研究目的在于探讨新年画运动的政治价值和文化价值，即它对中华人民共和国政治文化建设的意义，以及它所确立的图像体系及运行机制在20世纪中叶中国美术整体格局转换中所发挥的重要作用。笔者认为，中国美术之所以发展到今天，许多关键性要素如图像符号、叙事模式、传播状况、组织管理模式等等，都可以追根溯源到这一运动，在中华人民共和

本书收录杜甫、苏轼、朱熹、王阳明等四位古聖先賢经典古籍文献中的版刻书迹,兼具学术性、资料性和欣赏性,是研究版本流传和学术评价的重要文献,其书法也具有很高的艺术价值,具有一定的出版价值。

本书收录的100幅扇画是四川博物院藏品中的凤毛麟角,虽是中国绘画史中的沧海一粟,然而,却涵盖了明清绘画的主要流派和画家的重要作品,既表现出每位画家的个人风格,又体现了明清时代的画坛特点,可以说它们以精致的形式“描绘”了明清绘画史。

本书是四川博物院展览配套图书。四川博物院馆藏唐卡总计三百余幅,题材丰富,品种多样,绘制精美,具有很高的历史艺术价值。本书所录为馆藏精品,唐卡以其成熟的宗教哲学思想、高尚的审美情趣和规范的艺术语言,彰显着中国传统文化的自信。初审通读了全部书稿,认定该书稿已经达到了出版标准,兹提请复终审裁定。

本书收录**研究成果的同时，还汇集了国内著名评论家、画家以及陈子庄先生亲朋、弟子的新作，共收入文章二十多篇，近二十多万字，其中包括了陈子庄门人余德普整理的《陈子庄画语录》，与陈滞冬《石壶论画语要》可互相参看，具有非常重要的学术价值。本书既可以品鉴文字又可以欣赏陈子庄画作。

本书内容包括：自画像素描、人像素描、马匹速写、老农像素描、川西的朝晖水彩、农家素描、西陵烟云、山雾、山色清寒、铜河帆影、夏山骤雨之后、峡中清晓、峡谷曙光、大宁河、峡江笛鸣、巴山风雨、山色空濛、西陵晨辉、拾级上山、山涧等。

本书精选60余幅张大千书画作品,以图文、文献等多种形式,展现张大千的生平履历、游历足迹、艺术思想、艺术成就及其文化价值与社会影响。主要内容包括:篆书六言联、荷花图卷、补书赵贞吉诗碑、面壁图、芦苇图、仿唐寅沧浪歌图、江南小景图、荷花图、山茶图等。

张采芹(1901-1984),四川江津(今重庆市江津区)人,著名国画家、美术教育家,其融会中西画技,尤其擅长花卉翎毛与墨竹,故素有“张花鸟”、“张竹子”之称。张采芹家属将其100幅绘画作品捐赠与成都博物馆,为后世留下了一笔珍贵的文化遗产。在采芹先生诞辰120周年之际,成都博物馆对该批绘画进行整理、研究和出版,以纪念他对

在诗画比较视野下，本书围绕“枯”的文人趣味，从影、幻出、合画、如画、荒寒、小景等维度，重新解读宋代诗歌与绘画中的重要问题及其思想文化背景。总的来说，宋诗以枯物与枯景书写构筑枯境，并与画科之花鸟与山水对应。由此明确的新美学风格和批评范式，可以解释宋人的文化性格、宋诗的老成平淡风格、文人画的流行与南方山水风格兴起等文化现象