本书共六章，包括对话教学理念下钢琴教育的理论分析、钢琴集体课的特点与对话教学、对话教学理念下钢琴教育的理论基础、钢琴教育中对话教学的理念分析等内容。

本书共八章，内容包括：声乐钢琴伴奏概论、声乐演唱与钢琴伴奏、声乐钢琴伴奏的模拟手法、声乐钢琴伴奏艺术指导、歌唱性思维与声乐钢琴伴奏艺术等。

本书从八个方面阐述了钢琴演奏过程中的各种相关问题。第一章是钢琴演奏基础理论；第二章主讲钢琴触键的基本应用；第三章重点分析断音、连音、跳音与震音；第四章针对钢琴演奏中的不同技术类型进行讲解；第五章侧重于钢琴演奏中的不同技巧类型；第六章分析钢琴演奏中的身体协调性；第七章主要针对钢琴音乐作品的演奏及处理；第八章就钢琴演奏艺术

本书共六章，第一章介绍钢琴演奏法的发展历程，第二章对浪漫主义时期前钢琴音乐发展脉络进行说明，第三章分析民族主义时期后钢琴音乐的发展历程，第四章就西方钢琴音乐发展历程中出现的音乐流派进行讨论，第五章介绍了钢琴音乐演奏实用技巧，第六章介绍了钢琴演奏的多种技术类别。

本书在介绍器乐演奏知识的基础上，重视吸收最新的器乐演奏技术研究成果，首先概述了民族弹拨乐器的润腔读谱，并分析了当代古筝演奏技法的传承与发展、古琴音乐文化及其对现代音乐教育的启示以及中国四大扬琴流派演奏技巧之比较，然后对中国音乐基础理论教育发展脉络、音乐欣赏审美心理与音乐欣赏教学、音乐鉴赏教学中审美主体能动性、音乐心理学

本书共分为六章：多媒体技术的概念及发展历程，高校音乐教学引入多媒体技术的意义、可能性和必要性，多媒体教学的软件运用，中国民族管弦乐器教学种类，西方管弦乐器教学种类，中西方管弦乐器的演奏形式。

本书共五章，包括中国民族器乐的传承和发展、中国民族器乐之琵琶、中国民族器乐之古琴、中国民族器乐之二胡、中国民族器乐之古筝等内容。

本书共七章，内容包括：视觉传奇设计概述、图形的产生和发展、图形创意的基础理论、图形创意思维、图形创意设计、图形创意的色彩与形式语言、图形创意的应用。

本书共分12章，内容包括：音与音乐的概述、音乐类别与特征、音乐的抒写方式、构成音乐的核心要素、音乐的框架与应用、音程的分类与分析、和弦的组成与应用、曲式结构的分类、中国民歌音乐赏析等。

本书共七章，内容包括：当代美术与设计教育概述、当代设计教育的发展历程、当代美术与设计教育的专业建设、当代美术与设计教育的人才培养、基于不同教育层次下的美术教育等。