本书是对影视传播做系统论述的学术著作,主要包含影视传播的发展、影视的传播属性、影视传播的内容及功能和效、影视传播的符号系统、影视传播的语言系统、影视传播的形态和过程、影视传播的接受等几方面内容。本版在前2版的基础上,对既往的资料做了更新,据此做出的论述当然相应有所改变,力求观点更科学,表述更准确到位,内容更全面。

影视批评方法论（第三版）

本书按照纪录片创作的实践流程——创作原则、确立选题、运筹调研、方案建构、导演拍摄、人物塑造、叙事策略、剪辑制作——安排了八章的内容，并针对视频化传播时代短视频、微纪录火爆的实际，专门设置了第九章微纪录创作。在以实训锻炼学生动手能力的同时，特别重视培养学生对社会现实的观察、认识、分析、判断能力。

跨语言和跨文化转换：论英文电影的中文字幕翻译-翻译前沿研究系列丛书

从20世纪80年代开始，随着电视内容的不断丰富，围绕电视艺术的理论研究越来越多，包括电视艺术学电视美学电视艺术哲学电视文化学等，之后，随着高校电视艺术学科的建设和发展，一些学者又运用社会学、心理学理论对电视艺术展开了丰富的研究。然而，近些年，网络新媒体内容的丰富以及电影产业的繁荣转移了学者们对电视艺术的关注，电视艺术的

《视听语言》是一本对影视艺术的基本语汇和美学规律进行介绍的教材。全书选择了视听语言基本的元素——光影、色彩、构图、场面调度、声音、剪辑——安排了六章的内容。这六章内容虽然独立存在，但彼此之间又存在着绝对的关联，可谓相互渗透，共同作用于影视创作实践。全书案例丰富，图文并貌，在对影视艺术的同时，也力求生动与趣味。

本书从内容选取设置与编写体例结构看，具有内容多元面广、内在组织逻辑严谨、案例经典且搭配合理、理论与实践紧密结合等特色，符合新闻传播学、影视传播学、视听新媒体等专业的研究生及本科生的教学要求。具体来看，本书既有对纪录片选题、策划、内容、创作、运作模式、发展趋势上的宏观审视，又有对一个具体节目的影像结构、叙事文本、影像表达

《影视文化传播论》集中分析和探讨中外影视文化传播中的政治、经济、法律和文化问题。全书共分九章，内容涉及电视新闻、纪录片、电视剧和电影等。既有微观层面的电视采访、新闻策划、电视直播、电视栏目，也包括宏观层面的新闻体制、市场运营、跨文化传播。其中的一些内容分别在《当代传播》《电影艺术》《新闻大学》《中国电视》《电视研究》《

全书的基本结构是，首先，将最具代表性的11种影视批评理论首先做清晰而具体深入的剖析；其次，介绍该理论的方法论意义；再次结合使用该理论的影视批评文章，具体阐释该理论的操作方法；最后，列出若干本章的深度阅读文献。本书特点是系统全面的理论解析，具体深入的方法论阐释，细致丰富的实践写作例证。

影视批评是影视学科群落中影响*、发展为迅猛的分支，而且是影视理论的一大热点，也极大地影响着影视学科的发展，任何欲从事影视学习和科研的人士，都必须掌握和了解本领域的发展。本书即立足于此，其内容既有学理性，又紧跟学术前沿问题。 本书试图在系统、深入、学理性尤其是方法论层面上做出努力，以使读者不仅通过本书了