本书共包括七章内容。第一章阐述现代服装设计艺术思维，包括服装设计文化与工艺、服装艺术设计的发展现状、服装设计要素，对服装艺术创新的发展方向进行前瞻。第二章梳理数字化服装的概念、产业发展现状及服装数字化制造的发展趋势。第三章分析现代服装设计创意与应用，包括服装设计的创意化发展趋势、服装创意设计思维方式与构图形式及服装创意
《数码服装设计表现》是服装设计与工艺专业的技术核心课程。通过讲解数字化的服装设计表现技法，将不同风格、不同功能服装的款式变化、面料图案、结构特点、色彩配比组合及流行特征直观地表现出来。 《数码服装设计表现》革新了传统电脑效果图的课程内容设置，不仅通过位图格式或矢量格式的最新数字化表现手法来体现服装平面、着装两种效果，
本书是一部旨在提高大众时尚品位的科普性作品。全书由三大篇章构成——文化篇、技术与应用篇，以及未来篇。文化篇重点解释了时尚如何影响了人们的心理、行为以及社会关系；何为符合中国人气质的时尚；主流的时尚经典款式与时尚大师作品简介。技术与应用篇则主要介绍了面料与服装的技术性内容，以及我们应该如何合理地消费与实践时尚美学。本书的
《服装设计创意与表达》以编者的实际教学经验为基础，对服装设计创意与表达进行了明确诠释。全书共分为七章，主要阐述了服装设计相关概述、服装设计创意基础理论、服装设计创意思维训练与表达、服装设计创意灵感来源与设计表达、服装设计创意表达形式、服装要素设计创意与表达、服装设计大师及创意设计作品赏析七部分内容。本书注重培养服装专业
本书经全国职业教育教材审定委员会审定，被立项为十二五规划教材。本书从实用的角度出发，系统地介绍了服饰配件的设计与制作方面的基础知识、配件的设计方法、典型范例的设计与制作要领。本着突出重点、强化动手实践环节的原则，讲述了包、鞋、帽、首饰、围巾、领带、袜子、手套等典型的配件设计与制作方法。内容覆盖面广，针对性强，本书可供高
一部闪耀的社会史，通过最具标志性和影响力的裙装，追溯了20世纪女性角色的转变。德尔斐长裙、网球裙、小黑裙、无肩带连衣裙、酒吧套装、裸裙、迷你裙、迷笛裙……几十年时尚潮流的变迁，记录了女性自身不断变化的命运、自由和理想。
《服装面料创意设计》是服装与服饰设计专业重要的必修专业课之一，着重介绍服装材料的基础性能、面料再造的技法及与服饰风格的一体化应用，提升学生的创意思维能力及设计实践能力。本书充分梳理面料创意设计对于服装与服饰设计具有重要影响的理论的同时，以当下可持续设计趋势和创意服装设计需求为核心，围绕面料创意设计为途径展开设计挖掘和实
《时装画表现技法:手绘绘本（第2版）》为“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材。全书结构严谨，内容编排从局部到整体，由原理到应用，理论与实践并重，不仅讲述了时装画表现中应掌握的基本原理和技法，还提供了丰富多样的时装画示范图例。本书旨在鼓励读者不断尝试新的绘画媒介，并通过尝试来提升自己对人体形态结构与不同绘画风格进行综
本书介绍了中国古代服饰的发展特点、艺术风格，向读者介绍了古代人们是如何凭借自己的智慧，创造出绚丽多彩的服饰文化的。
《校企合作专项服装设计》将服装设计所涵盖的多学科知识融为一体，详细讲解服装专项设计的基本原理、设计方法和校企合作案例分析。全书按企业不同方向分为四章，内容包括户外运动装设计、职业装设计、舞台服装设计、新中式服装设计。本书内容系统翔实、图文并茂，对优秀创意作品有详细的分析讲解，能够启发初学者的创造性思维，可以帮助初学者快
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