时装画手绘是服装设计者需要掌握的基本技能。针对越来越多的行业新人及服装制作爱好者，本书作者根据多年行业教学与实践经验，编写了本书，以满足初学者全面了解时装画绘画技法，夯实基础，快速进阶的学习需求。 全书共7章。第1章介绍绘制时装画所需工具；第2、3章讲解人体的绘制技法，包括人体比例结构、动态以及头、手、脚的绘制；第4

本书以畲族民族服饰"凤凰装"的传承与涵化为选题切入点，以有实物存世以来的近代为时间跨度，以闽、浙、粤、赣四省的畲族服饰为地域跨度和研究对象，着落于图腾文化与民族服饰的学理背景，据存世实物、纪实照片及文献资料，将畲族服饰交襟衣与大襟衣的视觉样式为依据做横向共时性比对，探寻四地畲族服饰传承的共性；纵向上以近代以来为时间范围

本书主要内容包括：首先概述服装设计的理论，探讨其基本涵义、艺术风格以及版权保护问题。其次阐述服装板型研究，对国内外服装板型进行分析，了解影响服装板型的因素。第三论述基于解构主义的服装设计与板型研究，讲解解构主义相关理论综述、国内外设计师的解构作品及其差异分析、解构主义在服装设计与板型研究中的创新与发展。第四分析中国传统

本书从成衣的概念、成衣设计的基本法则、成衣设计的灵感与手法、成衣设计定位、成衣品牌分析、成衣设计展示点评等方面，进行了专业性的论述，为读者学习成衣设计专业知识奠定了基础。本书资料翔实、图文并茂，由浅入深、循序渐进，既适合作为高等院校服装专业的教学用书，又可以作为服装高等、中等职业学校师生及从事服装工作的专业人员和广大服

本书适合各个层面服装手绘爱好者及服装设计工作者的进阶手绘教材！不仅可以加强你的绘画功底，同时教你如何应用多种工具体现出不同服装质感。主要内容包括时装设计的流程，时装画应具备的特点，彩铅、水彩、马克笔工具及其基本技法，时装画的人体比例及结构，时装画中常用的动态，服装各部件与人体的关系，用彩铅、水彩、马克笔精细案例详解，各

形神之间：创意服装设计

本书一共分为三章，第--章主要介绍AdobePhotoshopCS5、AdobeIllustratorCS5软件及其基本操作；第二章依托全国职业院校技能大赛服装设计与工艺赛项2015~2018年近四年的款式拓展设计赛题，系统地融入软件的应用和操作技法，对大赛试题进行针对性的解析；第三章精选2015～2018年全国职业院

本书针对每款高级服装的款式设计；工艺结构设计及工艺要求；面料特点及辅料需求；测量部位及号型放码比例；样片细节；排板图的顺序进行详细讲解，其中服装成品效果展示与过程中的设计及工艺程序是一致的。本书主要内容共8篇：大衣篇（9款）、风衣篇（4款）、西服套装（5款）、单西装篇（9款）、马甲篇（7款）、休闲服装篇（16款）、时尚

本书为十三五普通高等教育本科部委级规划教材。 本书在介绍服装款式概念和设计基础上，针对服装设计院校学生的特点着重介绍服装款式设计，汇集展示了1000例服装流行款式，确保时尚和实用，便于学习者查阅和借鉴。本书共分六章，从服装款式的理论知识到款式图的绘制方法；从领子、袖子到服装款式的设计，每个章节都有详细 的理论知识和实例

《服装准确制板与工艺：半身裙·连衣裙》详解了半身裙、连衣裙的结构设计与制作工艺，涉及半身裙和连衣裙的造型设计、规格设计、结构原型制作、结构变化原理与缝制工艺等。为了便于学习，针对结构，列举了60款裙装结构制图实例，并配有技术指标数据与处理方法；针对缝制工艺，不仅图解了若干重点部件的缝制工艺，还详细介绍了两