本书是一本视觉语言的入门图书，从最简单的点、线、面开始到复杂的视觉演员和道具的学习应用，再到后面各种场景的应用。本书可以帮助你破除不会画画的魔咒，希望你能用画画这门视觉语言表达自己的思想，梳理自己的思路，影响周围的人，传播你的内容。一切皆可视觉化，希望视觉化能力能成为你生活、工作中的一种能力，成为你表达的一种方式。人人

随着智能互联网的快速普及，信息已然处于第七次技术革命中，爆炸式的信息增长以及5G网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法，而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念，通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则，以及象形

本书共包含8章内容，从熟悉软件操作开始，使用一个个精美的案例进行全流程讲解，细致入微地带领读者逐个进行电商技能专项突破，如常用元素制作方法、常见场景搭建技巧、快速便捷的建模思路、两种常用渲染器的使用方法等，把软件工具的学习融入一个个真实的电商案例。此外，本书还讲解了流行的动画制作技巧，轻松地让作品动起来。通过本书的学习

本书涵盖信息可视化设计的基础知识,图表的历史发展脉络,图表的分类和大数据时代下信息可视化设计的国内外案例。增加大量的大数据5V时代的交互数据实现的教学案例,介绍了当下适用的构思方法和实现设计工具。本书加入“生成设计”计算方法在信息可视化作品的产出形式。教材课业重点开展针对中国“十四五”期间“核心技术”的信息可视化设计,

本书是由中国流行色协会色彩教育专业委员会组织编写的一部既适合于国内艺术设计类高校本科生和专科生，又能满足于广大色彩爱好者学习、认识和应用色彩的入门教科书。在编写与教学的主导思想上，本教材重点针对色彩本体论、色彩认识论和色彩方法论予以集中阐述、系统学习和综合实践。在教学框架制定和学习内容设置上，既较好地沿承了国外内高校现

《中国美术欣赏》以史为线，分为十讲，分别是史前美术、先秦美术、秦汉美术、魏晋南北朝美术、隋唐美术、五代两宋美术、元代美术、明代美术、清代美术和20世纪美术。展示和介绍中国自史前至近现代的美术作品和艺术家，帮助读者从文化、社会、艺术等角度理解祖国丰厚而灿烂的文化。 为了让读者获得更直观的艺术感受，编者精选了大量图片并辅

本书深入讲解视觉设计的统一、平衡、节奏、主次四大原则，并运用格式塔心理学等底层理论解释为什么遵循这些原则的视觉设计作品就是美的、好的。本书归纳了重复、对齐、亲密、网格等核心方法，辅以丰富的、步骤详尽的案例进行讲解。 全书共7章。书中将视觉设计的基本要素分为图形、文字、色彩三大类，前3章分别主要讲解图形的构成、种类、格式

《京师文化评论》由北京师范大学北京文化发展研究院主办，是跨学科文化评论专刊，设有“专论”“名家圆桌”“学术前沿”“专题”“文史钩沉”“人文观察”“时政思考”“记忆与叙事”“海外飞鸿”“影视书评”等专栏。本刊坚持以思想立刊，突出“文化以价值为核心”“文化以人为本”的理念，关注文化基础理论，梳理历史文化脉络，观察现实文化走

这是一本激发创新力的书。当你感觉劳而无功的时候，除了继续努力，还可以考虑换个思路解决问题。设计思维是一种日益流行的创新方法，它通过改变思路，建立以客户为中心的视角，源源不断地催生超越传统产品、服务和商业模式的创新。 本书作者们来自斯坦福大学全球创新设计团队，研究领域涵盖人工智能、机器人、未来教育等前沿专业，作者蒋里博士

本书以工学结合为切入点，以培养就业竞争能力和职业发展能力为目标，根据现代学徒制合作企业的用人需求和岗位资格标准编写而成。本书分为平面构成、色彩构成和立体构成三大板块。平面构成板块主要讲授视觉元素在二维平面基础上进行造型的基本骨骼和基本构成形式，把物体之美用抽象的形式表现出来；色彩构成板块在平面构成的基础上更侧重于人对色