随着时代的发展,互联网视觉设计技术和设计趋势在不断发生变化。本书从互联网的 角度出发,以设计理论和项目实践相结合的方式,介绍了互联网视觉设计的相关知识与操作技能。本书共包括10章,主要内容包括初识互联网视觉设计、互联网视觉设计的基本原则、互联网视觉设计的基本要素、电商视觉设计、微信公众号视觉设计、H5视觉设计、网站页面
造型设计基础一书主要强调设计思维能力的培养和训练,研究形态的构成要素以及基本的造型规律。在学习的过程中,可暂时摒弃对实用性和实际功能性的追求,而主要对造型设计的方法及影响造型形成的因素进行深度剖析。通过对形态、材料、结构、工艺几个方面的探索和研究,使学习者逐步掌握形态塑造的基本原理和方法,进而能够运用正确的设计思维,学
  传统的修辞学主要关注语言文本的修辞问题,而视觉修辞学(visualrhetoric)则是视觉文化时代修辞学亟待拓展和延伸的一个新兴的学术领域,其主要关注以视觉文本为修辞对象的修辞实践与方法。作为一种认识论、方法论和实践论,视觉修辞学意为研究视觉文本修辞语言、活动与规律的学问。《视觉修辞学》立足视觉修
运动图像已经成为一种重要的时尚营销工具,在时尚品牌塑造视觉符码、提高品牌知名度方面占据重要地位。《时尚电影:数字时代的艺术与广告》探讨了运动图像在当代时尚的推广、传播和景观化方面所发挥的重要作用,是一本就数字时代不断变化中的时尚意象进行深入研究的著作。本书将电影与数字文化结合起来进行了跨学科研究,其开创性意义在于,通过
《艺术学理论要略》基于对现代学科制度的了解,系统地介绍了艺术学理论学科的缘起、问题意识、总体构架和焦点话题,在中外艺术理论互通基础上梳理了艺术理论、艺术史、艺术批评、艺术管理、艺术教育、艺术遗产等学科分支间相互关系,全面地展现出艺术学理论学科成长为成熟学科的整体图景,澄清了有关该学科的一些关切与疑虑,还通过学科分支个案
本书力图突破原有基础课与专业课之间互不关联的局限,融会贯通地结合设计现状,以简单、易懂、适用的方式,通过精心筛选的现代设计案例,梳理了设计构成基础知识和设计原理,并结合大量优秀设计作品及学生优秀作业进行分析,引导学生进行观察、分析、判断、表现、创造。教材中通过设计命题、设计案例、课堂训练和设计应用几个方面深入浅出地讲解
本书从形象设计的概念说起,对人物形象设计课程的教学内容和教学改革以及人才培养等方面进行了分析。第一章是对人物形象设计相关概念的说明,主要是对人物形象设计的相关概念进行叙述,包括人物形象设计的定义、分类、特征、构成要素、原则、风格等方面的内容。第二章是写人物形象设计之整体形象设计,是对整体形象设计的相关内容进行了叙述,内
本书针对高等院校艺术设计专业基础能力培养要求而编写,主要内容涵盖设计造型基础概念的传承与流变,设计造型基础的学习目的,设计造型基础的基本内容,设计造型的拓展,平面构成、色彩构成、立体构成、光迹构成等的学习目的、要素、具体构成,等等。全书系统地整理设计造型体系,重点针对艺术设计领域的不同专业,探索了设计造型的根本要素、设
设计问题的复杂性体现在多学科交叉性和人的行为和感性因素的不确定性两个方面;面对设计问题的复杂性,设计创新实践是一个运用设计思维解决复杂问题的系统过程。本书将思维作为一门技艺,把设计当作一个过程。通过解析不同的设计思维方法,提供了多种创意思维工具,整合了设计思维的程序和表达,包括创新周期、头脑风暴、图解运用、构绘表达等;
本书为国家社科基金重大项目“作为‘艺术生产’的文学批评研究”(17ZDA271)的成果之一,可作为文艺学、美学、艺术学、哲学、社会学、政治学等专业的大学本科生、硕士研究生和博士研究生的科研、教学参考书。 “生产性文学批评”是从马克思的“艺术生产论”出发,在当今时代条件下提出的新型理论范式。马克思所说“艺术生产”主要是指