本书包含27首作品，每首作品从三个方面进行分析：一是关于葫芦丝、巴乌音乐风格分析，从作品背景、创作手法、旋律特点、艺术形式等方面对其进行了深入的分析；二是对葫芦丝、巴乌音乐作品演绎中的演奏要点(包括气息控制及运用、舌吐技巧运用、手指技巧运用、综合技巧运用、常用技巧运用、特殊技巧运用和创新性技巧运用等)作了全面的梳理和归

音乐作为一门艺术课程，对于塑造学生品格，陶冶学生情操，落实美育教育方面有较大的促进作用，音乐教育也成为民办高校教育改革的重点。本书稿从音乐教育可以为社会经济建设提供高素质人才出发，立足新时代教育改革发展的需要，对云南民办高校音乐教育的发展与创新进行了结构性研究和模式化探讨，并通过调研案例佐证了观点结论，论述音乐教育能够

本书编写以音乐艺术的内在规律和艺术考级评价的基本原则为考量，呈现内容由浅入深、学习由易到难、水平由低到高的渐进过程。全书共分上下两册。

本书是一部关于音乐的社会性及其功能的哲学著作，涉及了很多主题和范畴，诸如音乐的聆听、音乐的功能、与音乐相关的阶级和社会阶层、音乐所涉及的民族性与国家关系、音乐的批评与公众舆论、音乐生活及其社会调解问题，以及歌剧、室内乐、指挥及对先锋派音乐的评述。在所涉及的各种问题中，作者强调的核心即“音乐与社会的关系”。

全书精选了50首王国潼创作、改编并编订弓指法的中小型二胡作品，有独奏也有重奏。分为三部分：上篇有传统乐曲15首，中篇有移植改编乐曲16首，下篇有创作乐曲19首。每首乐曲都精细地标注了演奏艺术处理的各种建议符号。

本书的曲目选择极具时代气息，流行歌曲、京剧与花灯戏的经典唱段等是曲集的曲目来源，同时结合了作者对重奏这一演奏形式的讲解以及演奏说明。乐曲的风格选择注重现代流行特点，华尔兹、探戈、爵士和布鲁斯等流行音乐的节奏与和声是乐曲的主要风格元素。乐曲的表演形式注重多声部的参与性，在常见的手风琴二重奏、三重奏和四重奏的基础上，增添了

本书集中了管平湖先生几乎全部打谱和传承的琴曲，第一册十二首琴曲，包括《大胡笳》《长门怨》《欸乃》等；第二册是将1962年出版的《古琴曲集》中所有管平湖先生打谱和传承的琴曲由五线谱译成简谱，再根据《管平湖古琴曲集》的录音进行修订完成，共十六首琴曲；第三册包含两首大型琴曲，《广陵散》《秋鸿》；第四册是《丝桐神品》中的管先生

本书首先探讨钢琴乐器与艺术发展、钢琴教学的现代理念、钢琴教学的音乐表现力；其次论述钢琴教学思维训练与自然表现、钢琴肢体语言教学与音色表现、钢琴演奏教学与情感表现、钢琴伴奏教学与审美表现；最后围绕数字化钢琴教学与跨越式创新方法、多元文化下钢琴教学模式方法创新、钢琴教学中视奏能力的培养创新方法、多媒体技术下的钢琴教学应用方

本书以时间为线索，对中国不同时期的流行音乐风格及特征做出总结和归纳，完善了二十世纪的中国音乐史；结合流行音乐发展过程中的种种现象，从流行音乐对社会、对人所产生的实际作用，来探讨中国当代流行音乐所具有“文化反哺功能”、“体制外低成本教育功能”、“文化标志功能”、“抵御外来文化渗透功能”等等能够推动社会发展的功能。从观念的

本文从宗教学与音乐学的交叉学科视角，在基督教与西方音乐的历史进程中，通过对音乐内容和形式以及宗教思想和精神的分析，对古典主义时期之前的西方音乐提出一种解释的新途径，总结出了西方音乐与基督教的四种基本关系模式，进而揭示了基督教与西方音乐相互作用的内在规律性以及二者深层次的精神同质性。这种新的学术视角能为全面而深入地理解西